马克·

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女孩梦三十

主演:詹妮弗·加纳,马克·鲁弗洛,朱迪·格雷尔,安迪·瑟金斯,
简介:推荐理由:三十岁?与父母越来越疏远?与几个男人纠缠不清?工作举步维艰?没错,这部电影就是为你而演! 中文片名:《女孩梦三十》 英文片名:13 going on 30 导演:盖瑞·温尼克 主演:詹妮弗·加纳、马克·鲁弗洛、朱迪·格雷尔、安迪·塞基斯 " 剧情简介:1987年,13岁的jenna(詹娜)在学校里是一个长相平平身材平平还戴着牙套的小姑娘,她有一个最好的朋友matt(马特)是个胖胖的小男孩。学校里有个美少女六人组,那六个小姑娘每天都打扮得非常漂亮而且在学校里也很受欢迎,因此jenna很想加入她们,便邀请她们参加自己的13岁生日party;jenna还对学校里的帅哥克里斯非常喜欢,也邀请了他参加自己的party。 生日那天,jenna给自己化妆,还把卫生纸塞在胸前衣服里,爸爸妈妈来给她拍生日录像,但是妈妈并不是很赞同jenna这种成人的打扮,jenna因此很难过,她曾经看的杂志上写女人三十岁是一个轻浮而成熟的年龄,所以她一直很希望自己现在就是三十岁。jenna在自己家里忐忑不安地等待着她特意邀请的那些人的到来,而她的好朋友matt提前来了,还送来了他自己花了三个星期做的生日礼物送给jenna,芭比梦幻小屋。虽然jenna很喜欢,但是当她听到门铃响了的时候,果断将那个小屋放进了储物室,matt感到有点难过,于是回家去拿他的琴来给jenna弹。 jenna邀请的她自以为的朋友都来了以后,他们觉得这个party自己并不想参加,因此骗jenna说玩一个天堂7分钟的游戏,将她的眼睛蒙上,送进了储物室里,还说无论如何都会有一个帅哥陪她度过。当储物室的门打开的时候,jenna心里一直以为会是她爱慕的克里斯,可谁知竟然是matt,jenna很生气很失望,将自己关回了储物室,心里还不停地祈祷她三十岁…… 当jenna睁开眼睛,发现已经2004年,她都30岁了,正和一个帅哥同居。当她能接受现实以后,最让她兴奋的是,自己不仅拥有迷人的美貌,还拥有一份人人羡慕的好工作。她终于实现了生日愿望,变得又酷又受宠。美中不足的是她完全不知道怎么为什么这样。 为了知道先前的十七年,珍娜找到了昔日好友马特,却得知十三岁生日会后他们就不再是朋友了。尽管如此,马特还是真心帮助她度过了杂志社的种种难关,并且两人在这一过程中,将旧时的友情孕育成了爱情。然而,jenna也渐渐发现三十岁的自己和她本身的性格大不相同:不理自己的父母,对同楼的小女孩视而不见,为了事业和多个男人纠缠不清,为了能有更好的待遇甚至将自己报社的机密透露给别的杂志社。最终,十几天的努力终究敌不过十七年的改变,马特最终和未婚妻温迪结婚,杂志社的新创意被盗走。 珍娜终于明白原来的想法多么幼稚,她决定给初恋第二次机会。现在,她最大的愿望就是希望一切还来得及…… 《女孩梦三十》是2004年上映的美国电影。影片中,13岁的吉娜(珍妮弗·加纳jennifergarner饰)充满对大人世界的憧憬。她渴望散发媚惑的女人味,和梦中情人那样约会,得到男孩们的青睐。想不到,吉娜梦想成真了。她竟在第二天变成了一个30岁的熟女,有体面的工作和优厚的收入,人生翻开了新篇章…… 制片人决定由詹妮弗·加纳演女一号(当初这个角色属意蕾妮·泽尔维格,但是她因为《芝加哥》作罢),就下功夫寻找一个能够完美再现故事精髓的导演。她们的有意让独立电影导演盖瑞·温尼克执导,他的电影《蝌蚪》在2002年圣丹斯电影节上获得了导演奖,当时他手头上有许多可供选拍的喜剧片,却唯独选择拍摄了《女孩梦三十》。按照温尼克的看法,这个故事有嚼头、耐回味:一个人获得了曾经梦想的一切,到头来却发现所有的东西也不会令自己高兴,于是决定在第二次机会里做一个正确的选择。剧本吸引他的另一个地方是——每个角色都非常复杂和不完美。尽管这是一部娱乐片,却饱含许多意味深长的道理。而且温尼克更看重了加纳领衔,她同样具有脆弱与坚强的双面性,使得主人公珍娜更具可信性。 为了珍娜这个角色,詹妮弗·加纳着实做了一番细致的调查。她开始接触13岁女孩,努力记住这个年龄段的特别之处。12岁的玛德琳与加纳认识了了五六年,有时她会影响并提醒加纳关注现代女孩成长的方方面面。13岁的孩子就像小大人,但是可能带有欺骗性,你会意识到他们容易受伤害、容易紧张以及稚气未脱。发现这种个性的平衡点就是挑战。 加纳对角色另一方面的研究是13岁的孩子如何沟通。对于这一点,她向制片阿考芙和阿诺德走后门,借用了她们的女儿汉娜和朱丽娅,由两个女孩邀请她们的好友,和加纳一起“共度良宵”,而加纳必须要尽量和她们亲近。那是难熬的一晚,她努力维持到凌晨4点钟,因为这时候最可能出现“真材实料”。不幸的是,加纳完全不记得事后发生了什么。汉娜和朱丽娅告诉她,她海吃一顿就一头栽到床上大睡。 整部电影情节欢快,毫不拖沓的搞笑段子,一个接一个。最有趣的当然是看大美女詹妮弗·加纳饰的表演。女主角虽然身体长成了30岁,但情感思想却停留在13岁毛毛少女阶段,逗笑怪事接踵而来,影片在这里也是怪诞纷呈,让人笑得不亦乐乎。
詹妮弗·加纳,马克·鲁弗洛,朱迪·..
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超异能快感

主演:桑德拉·布洛克,妮可·基德曼,黛安·韦斯特,斯托卡特·詹宁,高兰·维斯耶克,艾丹·奎因,埃文·蕾切尔·伍德,马克·费厄斯坦,卡米拉·贝勒,Lora,Anne,Criswell,玛
简介:" 文 | 喜盼晴 编辑 | 喜盼晴 引言 电影《超异能快感》是一部由格里芬·邓恩执导、罗宾·斯温编剧的爱情奇幻电影。该电影在情节结构上呈现了一种非线性叙事方式,通过情节的组织和安排,深刻展示了主人公的成长历程和家族的秘密。 " 电影的基本情节 让我们来了解电影的基本情节。影片讲述了两位姐妹——莎莉(萨莉·欧文斯饰)和吉莉安(娜奥米·沃茨饰),她们是来自一族女巫的后裔。因为家族历史上的一桩诅咒,她们成长过程中备受困扰。为了摆脱诅咒的影响,姐妹俩过上了独立自主的生活。 但当莎莉与一位名叫杰米(阿伦·阿克哈特饰)的男子结婚后,一系列令人意想不到的事件发生了。为了保护姐妹的爱情和家庭,她们必须面对过去和未来的秘密,最终踏上一段令人动容的成长历程。 " 电影的非线性叙事方式体现在剧情的时间跨度上。故事从莎莉和吉莉安成年后的生活开始,之后通过闪回的方式,展现了她们童年时期的成长经历和家族魔法传承。这种叙事手法使得故事更加生动有趣,也让观众逐渐了解主人公们的成长历程和家族秘密。非线性叙事不仅使故事更具层次感,还让观众对主人公们的情感经历和内心挣扎产生更深的共鸣。 通过情节的组织,电影展现了主人公莎莉的成长历程。莎莉是一个理性和务实的女性,对家族的魔法传承有着坚定的信仰。她也深受家族历史上的诅咒所困扰,内心充满了对爱情的渴望和恐惧。在与杰米的爱情中,莎莉经历了一系列的情感挣扎和成长。 " 她不得不面对过去的阴影,直面自己内心深处的恐惧和不安。通过情节的展现,观众见证了莎莉从一个犹豫不决的女性逐渐成长为坚强果断的女性,展现了她在成长历程中的勇气和智慧。 电影也展示了家族的秘密和魔法传承。通过回顾童年时期的情节,观众逐渐了解了家族魔法的传承和诅咒的来由。姐妹俩的家族拥有神秘的魔法力量,但同时也因为诅咒而饱受痛苦。她们必须面对家族历史的包袱,以及这份魔法传承对她们生活的影响。 " 电影通过情节的组织,揭示了家族的秘密和魔法的力量,同时也探讨了主人公们在魔法与现实中的选择和决定。 电影还通过一系列令人意想不到的情节展示了主人公们的情感纠葛。莎莉和吉莉安是两位截然不同的姐妹,她们在性格和生活态度上有着明显的差异。姐妹俩的命运紧密相连,无论在生活中还是在魔法的传承上。电影通过情节展示了姐妹俩之间的情感纠葛和相互依赖,她们在困境中共同成长,共同面对挑战。 女性主体性和自我认知 " 让我们回顾电影的基本情节。莎莉和吉莉安是来自一个女巫家族的后裔,拥有神秘的魔法力量。由于家族历史上的诅咒,她们在成长过程中饱受困扰。在这个男权社会中,女性的身份认同和自我认知受到了重重束缚。电影中,莎莉和吉莉安在成长过程中面临着传统观念与个人欲望之间的挣扎,她们必须面对社会期望与内心真实的冲突。 莎莉是一个理性和务实的女性,对家族的魔法传承有着坚定的信仰。她深受家族历史上的诅咒所困扰,对爱情持有谨慎的态度。当她遇到杰米后,内心的欲望和渴望得到了释放。莎莉不禁陷入对传统观念与个人欲望之间的挣扎。 " 她希望过上普通的生活,但又无法抵挡对爱情的向往。电影通过情节展示了莎莉在这个过程中的内心挣扎和情感纠葛,表现出她作为女性在社会压力下的复杂心理。 吉莉安则是一个风流倜傥的女性,她拥有着吸引男性的魅力。她对爱情持有不信任的态度,她害怕爱情会束缚她的自由。吉莉安不愿受到传统观念的约束,她想要追求自己的欲望和梦想。当她遇到吉米后,她的内心开始动摇。电影通过情节展现了吉莉安在个人欲望和传统观念之间的挣扎,表现出她作为女性角色的矛盾心理。 " 除了姐妹俩,其他女性角色也在电影中面临着类似的挣扎。阿玛丽亚(迈克尔·约克饰)是莎莉和吉莉安的阿姨,她是一个强大的女巫。她却因为坚守爱情和家庭的传统观念而付出了沉重的代价。 她的遭遇使得她对爱情持有怀疑态度,对女性主体性和自我认知有着深刻的思考。电影通过情节展示了阿玛丽亚的故事,传达出女性角色在面对社会压力时的无奈和挣扎。 " 通过这些女性角色的情节展示,电影《超异能快感》深刻探讨了女性主体性和自我认知的议题。在一个传统观念仍然盛行的社会中,女性往往面临着对个人欲望和社会期望之间的抉择。 她们希望追求自己的梦想和欲望,但同时也受到传统观念和社会压力的束缚。这种挣扎和矛盾在电影中得到了生动的展现,使得观众对女性角色的内心世界有了更深入的理解和共鸣。 角色的演变和情感变化 " 影片以莎莉和吉莉安姐妹俩为中心,讲述了她们出生于一个拥有魔法传承的女巫家族,但家族历史上的诅咒让她们身临其境。故事从两姐妹的童年开始,展现了她们对魔法的好奇和渴望,同时也对诅咒的恐惧。随着时间的推移,她们的成长过程中逐渐面对家族的历史和家人的命运。 电影通过多个时间跨度展现了角色的演变和情感变化。莎莉和吉莉安的性格、态度和价值观在成长过程中发生了明显的变化。在少女时期,她们对魔法有着天真的向往,希望利用魔法解决日常问题。随着年龄的增长,她们开始感受到魔法背后的代价和负担。 " 特别是在面对家族诅咒所带来的问题和挑战时,她们逐渐认识到魔法并非解决一切的答案,而是要学会面对现实和责任。 随着时间的推移,莎莉和吉莉安的情感和人生观也发生了变化。莎莉对爱情持有谨慎的态度,担心爱情会带来麻烦和痛苦。而吉莉安则是一个风流倜傥、不拘小节的女性,但她对爱情也充满不信任。随着她们分别经历了爱情的欢乐和痛苦,她们对爱情和家庭的理解逐渐发生了转变。她们学会了珍惜和拥抱爱情,也懂得了家庭的重要性。 " 电影中还通过家族中的长辈角色,如阿玛丽亚和弗兰(迈克尔·约克饰),展示了对爱情和家庭的复杂理解。阿玛丽亚是一个强大的女巫,但她对爱情充满了怀疑和悲伤。她曾经爱过,也经历了失去爱人的痛苦。 而弗兰则是一个善良且值得信赖的男人,他对阿玛丽亚的爱坚定而真挚。他们的爱情故事也充满了曲折和挣扎,他们不得不面对家族诅咒所带来的障碍。这些角色共同呈现了爱情和家庭的多样性和复杂性。 内心世界和情感纠葛 " 电影在处理角色的情感纠葛上采取了多线叙事的方式。故事围绕莎莉(桑德拉·布洛克饰)和吉莉安(妮可·基德曼饰)这对姐妹展开,同时涵盖了她们家族的历史和传统。 两姐妹在成长过程中面临家族诅咒的影响,她们对魔法的态度和爱情的观念都受到了挑战。在处理多个角色的情感纠葛时,电影将不同的视角融合在一起,使得故事更加丰富多彩,角色之间的情感交织更加紧密。 " 电影通过角色的内心世界展现了情感的复杂性。莎莉和吉莉安作为女巫家族的后代,她们对魔法有着天然的好奇和向往。随着成长,她们逐渐认识到魔法背后的代价和负担。特别是在家族诅咒的压力下,她们的内心充满了挣扎和矛盾。 一方面,她们渴望摆脱家族的诅咒,追求普通的爱情和生活;另一方面,她们又不得不面对魔法和家族使命的责任。这种内心的矛盾和纠结使得角色更加立体和丰富,也增加了情节的紧张感和吸引力。 " 影片还通过幽默的手法,展现了角色在爱情和家庭中的情感纠葛。莎莉和吉莉安分别经历了多次爱情的起伏和挫折,她们对爱情的态度也逐渐发生了变化。 莎莉谨慎而保守,她对爱情有着深深的不信任感,而吉莉安则是一个风流倜傥、不拘小节的女性,她对爱情也充满了憧憬。随着她们的成长和经历,她们对爱情的理解和态度发生了转变。她们逐渐认识到爱情是复杂而珍贵的,要学会去珍惜和把握。 " 电影还通过角色之间的关系展现了家庭的重要性和深情厚谊。在家族诅咒的压力下,莎莉和吉莉安曾经试图分开,追求各自的生活。在面对危机时,姐妹俩选择了团结和互助,共同面对挑战。这种家庭情感的展现让影片更加感人,并传递出对家庭的珍视和尊重。 内核 电影《超异能快感》通过独特的情节处理和角色刻画,展现了主人公们的情感纠葛和内心世界。莎莉和吉莉安作为女巫家族的后代,在爱情和家族使命之间产生了许多挣扎和矛盾。 " 她们在成长过程中逐渐认识到爱情的复杂和家庭的重要性,最终学会了珍惜和拥抱。这种情感的传达让影片更加贴近观众的内心世界,让观众在观影中得到思考和启示。 结语 《超异能快感》通过情节展示女主人公在传统观念和个人欲望之间的挣扎,传达了对女性主体性和自我认知的深刻诘问。电影以独特的视角和情感表达,探讨了女性角色在男权社会中的身份认同和自我发现。通过对女性角色的成长历程和内心挣扎的展示,电影呈现了一个充满情感和共鸣的故事,让观众在观影中得到深刻的启发和思考。
桑德拉·布洛克,妮可·基德曼,黛安..
已完结

越狱第五季

主演:温特沃斯·米勒,多米尼克·珀塞尔,莎拉·韦恩·卡丽丝,马克·费厄斯坦,罗伯特·克耐普,洛克蒙·邓巴,阿莫里·诺拉斯科,斯蒂夫·莫察基斯,奥古斯图斯·珀如
简介:" 如果要列一个国内观众心中美剧启蒙排行榜,2005 年开播的《越狱》值得一个很靠前的位置。这也是为何 11 年之后,即将于秋季回归的 10 集《越狱》续集(prison break: sequel),至少从情怀上就能令广大粉丝兴奋不已。 fox 电视台于 2015 年 8 月份确认重启美剧《越狱》,原版阵容均宣布回归:“米帅”温特沃思·米勒、多米尼克·珀塞尔、女主角的扮演者莎拉·韦恩·卡丽丝。导演尼尔森·麦科米克,制作人、编剧保罗·舒尔灵也再次担任幕后主创。这都确保了新剧集在衔接上的说服力。 新《越狱》的时间设定为第四季结局的几年之后。但实际上,第四季后《越狱》曾推出特别集《最后一越》,在这一部中迈克尔死去,但只是一个墓碑,并没有明确的尸体的镜头。在新篇章里,莎拉已经开始了新的生活,有了新的丈夫,抚养着她和迈克尔的孩子。迈克尔的死亡原来(果然)是伪装的。而这一次,是哥哥来将他从也门的一个监狱里救出来。 下面是这一季的首支预告。 fox 之所以决定重制《越狱》,一个原因是在重启经典项目上尝到了甜头,2014 年的《24 小时》的迷你剧《24 小时:再活一天》收视和口碑都有不错成绩,而今年初的《x 档案》续集更是拿下同时段剧集收视率冠军,首集便吸引到 1350 万观众。 当然,虽然有“老名声”做保证,靠谱的阵容、精彩的新故事当然也是经典重启的必备条件。相反,如果是老调重弹就很容易引发审美疲劳,尤其是当原版的故事已经被消费到无法产生任何新鲜感。例如《新白娘子传奇》、《还珠格格》都曾传出翻拍的新闻,却往往被国内观众归入“毁童年”系列,待遇就完全相反了。 图片来自电影剧照
温特沃斯·米勒,多米尼克·珀塞尔,..
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母亲

主演:吴珊卓,德蒙特·莫罗尼,奥德娅·拉什,菲韦尔·斯图尔特,汤姆·易,米瓦·阿拉娜·李,丹妮尔·K·戈尔登,哈娜·玛丽·金,马克·柯克西
简介:澎湃新闻记者 程晓筠 刚刚过去的这个周末,北美电影市场一下子有四部新片大规模公映。这四部影片类型不一,评价各异,最终的票房成绩也各不相同。 最令人惊讶的要数来自日本的动画电影《咒术回战0 剧场版》。该片周末在2297家北美影院上映,收获1770万美元,排在周末票房榜第二名的位置。 " 《咒术回战0 剧场版》海报 这样的开画成绩,虽稍逊于去年四月在北美上映的《鬼灭之刃》的2100万美元,但相比后者,这次《咒术回战》在北美市场的宣传力度并非一个档次。事实上,该片的北美发行方事前根本没在主流媒体上打过多少广告,完全是靠着《咒术回战》同名漫画和动画连续剧在美国年轻人中的潜在影响力,才拿到这样的票房成绩,也让好莱坞业界颇为吃惊。 此外,低成本恐怖片《x》周末也在2865家北美影院上映,收获440万美元,排在票房榜第四位。该片导演缇·威斯特(ti west)和早些时候上映的新版《惊声尖叫》的编导团队“无线电静默”(radio silence)差不多算是同一代人。十年前的恐怖片合集《致命录像带》《v/h/s)里,既有“无线电静默”那三位好基友自编自导的名为《10/31/98》的一段,也有缇·威斯特自编自导的《二次蜜月》。这些年,随着低成本恐怖片重新在电影市场上杀得风生水起,他们这批七零后八零后类型片导演,也一个个迎来属于自己的春天。 " 《x》海报 这次的《x》由知名独立电影厂牌a24投资拍摄,宣传发行上都下了不少功夫。上周,该片还特意参加了今年的美国西南偏南电影节,收获了不少好评。而“烂番茄”上高达95%的影评人好评度和77%的观众好评度,预示它的票房还有上升的空间。 同样收获好评的新片,还有今年二月在柏林电影节上就已完成全球首映的《誓不低头》(the outfit)。该片由焦点影业负责发行,周末三天在1324家影院上映,收获151万美元,排在票房榜第八位。 " 《誓不低头》海报 《誓不低头》由马克·里朗斯担纲主演,讲述一名英国裁缝流落美国后的离奇遭遇,也是《模仿游戏》的编剧格拉汉姆·摩尔(graham moore)的导演处女作。去年三四月间《誓不低头》拍摄之际,正巧赶上全球疫情最为严重的时期,好在该片情节虽曲折复杂,但场景却十分简单,基本全程都在主人公的小裁缝铺中展开,因此整个拍摄过程相当顺利。 事实上,过去两年里完成的不少影视作品,都因应防疫要求,而有着人物精简、场景单一的疫情时代特色。正所谓螺蛳壳里做道场,只要多花心思,哪怕条件再为有限,高手也照样能讲出感人至深的好故事来。 四部新片中,唯一票房和口碑都令人失望的是由韩裔女演员吴珊卓领衔主演的《母亲》(umma)。这部由韩裔女导演艾瑞斯·k·沈(iris k. shim)自编自导的作品,虽和《x》一样归属于恐怖类型,但有别于后者那种大开大合的杀戮片风格,走的是偏文艺路线的灵异内敛风格,类型片的外壳之下,似乎更想要传达的是有关身份、亲情、女性主义的多重厚重的讯息,结果却落得哪一头都不搭的境地,目前在“烂番茄”上仅有29%的影评人好评度。 " 《母亲》剧照 或许也是基于《母亲》本身的风格和路线问题,负责其发行的索尼影业相应地有所保留,周末只安排其在北美805家影院上映,仅获91万美元开画票房也就不足为奇了。 排在周末票房榜首位的不用说,还是《新蝙蝠侠》。过去的这个周末,这部上映已有三周的超级英雄大片仍能拿到3680万美元,而且相比前一个周末,同比票房下滑仅45%。这既表明其口碑效应十分强劲,也说明有越来越多的北美观众回到大银幕前。目前,它的北美总票房跨越了3亿美元大关,突破4亿美元关口应该不成问题。 《新蝙蝠侠》于上周五登陆中国内地院线。虽然受到部分地区影院关闭的影响,它的开画票房仅为7456万元人民币,但相信随着疫情的好转和影院的重开,票房会有大幅的提升。其全球票房即将突破6亿美元。 事实上,刚刚过去的这个周末可以说是北美电影市场因疫情而停摆两周年的历史时间点。两年前的此时,新冠疫情令全美几乎所有影院都被迫关门歇业,创下好莱坞百多年历史中的一项纪录,也是美国影院行业即便是在第二次世界大战时期都未曾遇到过的大变局。时隔两年之后的这个周末,北美影院总票房虽有8300万美元,但距离疫情之前的平均水准仍有相当大的差距。 责任编辑:张喆 校对:张艳
吴珊卓,德蒙特·莫罗尼,奥德娅·拉..
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德州电锯杀人狂

主演:莎拉·亚金,艾尔西·费舍尔,马克·伯恩汉姆,约翰·拉尔奎特,雅各布·拉提摩尔,莫·邓福德,欧文·弗热瑞,杰西卡·阿莱恩,尼尔·哈德森,威廉·霍普,艾丽丝·
简介:" 1905电影网讯重启版《德州电锯杀人狂》于日前曝光了全新的动态。据了解,这部由传奇影业打造的影片,正式落户网飞。而网飞也正式成为了这部影片的独家发行商。 原版的《德州电锯杀人狂》拍摄于1974年,是当时籍籍无名的托比·霍珀的代表作。影片以现实主义手法加上杰出的视觉表达,而成为一代经典。当年,该片以不到30万的成本,拿到了3000万美元的本土票房,从而成为1970年代最成功的美国独立电影。1986年霍珀还执导了《德州电锯杀人狂》的续集,并加入了很多喜剧元素,但最终评价一般,并没能复制前作的成功。 重启版《德州电锯杀人狂》在故事上将会直接承接原版影片,标志性人物皮脸的回归,将会把恐怖电影中最具标志性的反派之一重新介绍给新一代观众。影片的故事情节发生在当代,一对来自旧金山的姐妹到德克萨斯州出差,然后遇到了索耶一家。目前,网飞对于本片暂无具体的上映安排。
莎拉·亚金,艾尔西·费舍尔,马克·..
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13骇人游戏

主演:朗·普尔曼,马克·韦伯,普路特·泰勒·文斯,德文·格拉耶,卢蒂娜·卫斯理,布里特妮·阿尔格
简介:  善良温厚的销售员埃利奥·布兰德(马克·韦伯 Mark Webber 饰)与黑人女孩谢尔比(卢蒂娜·卫斯理 Rutina Wesley 饰)相知相恋,二人筹划走入婚姻殿堂,同时即将迎来新生命的降临,此外他还要照顾年迈的父亲和低智的弟弟麦克(德文·格拉耶 Devon Graye 饰),原本财务吃紧的他又面临着被裁员的命运,这残酷的现状令他烦恼之际。就在某个夜晚,一通奇怪的电话打了进来,对方似乎了解埃利奥的一切,而且无比诚挚地邀请他参加名为“千种之星”的挑战,只要他能成功闯过13道难关,就有机会赢得高达620万美元的奖金。埃利奥将信将疑尝试了手抓苍蝇和吃苍蝇的两项挑战,谁知随后竟真的有两笔钱先后入账。  然而随着奖金逐渐升级,挑战的难度也越来越大,回过神来的埃利奥已经无法抽身……
朗·普尔曼,马克·韦伯,普路特·泰..
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窗中女孩

主演:Radha Mitchell,Ella Newton,James Mackay
简介:近日, 一份北京大学的录取通知书, 让平日寂静的石家庄井陉县庄子头村 一下子沸腾起来了! " △何博媛的北京大学录取通知书 “00后”女孩何博媛 考入北京大学中国语言文学学院, 引来不少媒体报道。 这个在高中期间 就喊出“我要上北大”的女孩, 一时间成了老乡们茶余饭后的话题焦点。 近日, 河北青年报记者驱车 前往井陉县威州镇庄子头村, 走近从教24年的乡村小学教师何丽芳 和她的女儿何博媛二人的故事中! 山村女孩考上北大成“焦点” 7月17日,何博媛接到了邮政工作人员的电话,说她的北京大学录取通知书到了。爸爸、妈妈、爷爷陪她一起去取,邮政快递员和拿着录取通知书的她合影留念,父老乡亲都向她道贺,说这是庄子头村第一个考上北京大学的学生,是村里的一件大喜事。 " △何博媛拿到北京大学录取通知书十分开心 2019年夏天,那是何博媛上高中后的第一个暑假,班主任老师布置了一份特殊的作业:去目标大学看一看。 懵懵懂懂的何博媛,心里有一个想法:“我想去北京大学看看。”可惜那次未能如愿预约到北京大学的参观名额,妈妈何丽芳提议,咱们就近去清华大学参观。 清华校园内建筑群气势雄伟,何博媛更加坚定了奋斗的决心。她跟妈妈说,这次没机会进北大,3年后她一定要进! 看着女儿信心满满的样子,何丽芳答道:“好,那咱就奔着目标努力。” 在何丽芳看来,她希望女儿有所成就,将来走出大山。“虽然我觉得北大这个目标很遥远,但我看到孩子因为有了这个目标变得非常努力、快乐,所以这场‘马拉松’不管有多难,我也会陪她跑下去。”何丽芳说。 乡村教师妈妈“快乐教育法”让女儿受益 何博媛的父亲常年在石家庄市区务工,培养女儿的重任更多地落在了妈妈何丽芳肩上。 何丽芳自1998年从当时的石家庄师范学校毕业,回到庄子头村小学任教,至今已有24年,她不仅在工作中取得了数不胜数的荣誉称号,更是用知识灌溉了无数孩子的童年,把一批又一批的孩子送出大山。 从3岁启蒙,到整个小学阶段,何丽芳始终把何博媛带在身边,悉心教导。12岁时,何博媛小学毕业,到石家庄市区读初中。 何丽芳的教育理念就是“快乐第一” ,她认为,人的一生很长,且一生都在追寻快乐,每个人都有自己的目标,为目标努力的过程就是找寻快乐的过程。 在何丽芳的心里,每个孩子都有自己的能量,每个孩子也都有自己的闪光点。无论是培养学校里的孩子们,还是自己的女儿,都应该让孩子找到自己的优势以及适合自己的奋斗目标。 3岁起每天听妈妈读古诗词 正是由于妈妈的“快乐教育法”,何博媛一路走来都是快乐的。背诵一首古诗词是快乐,计算一道数学题是快乐,每个学科、每本书都有其独特的魅力,在“征服”各学科的过程中,何博媛收获了成就感。 除了喜欢钻研课本上的知识,何博媛还喜欢一切传统文化、古典诗词,从3岁起,何博媛就每天听妈妈朗读古诗词。 " △何博媛房间的书柜摆满了关于古诗词和古代文学的书籍 伴随着何博媛入睡的是“明月几时有,把酒问青天”,是“故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州”,是“春收一粒粟,秋收万颗子”,是“醉里挑灯看剑,梦回吹角连营”…… 这些朗朗上口的诗词,在何博媛幼小的心里扎根发芽。上小学后,何博媛逐渐理解了古诗词中的情感、寓意,深深爱上了中国传统文化。对她来说,这些诗词从来没有读到厌烦的时候,因为她常读常新。 母女俩一起去看诗词中的大好河山 反复诵读中,何博媛爱上了诗词里的大好河山,也爱上了游历山川。 2008年,何博媛去了北京;2013年,何博媛去了山东烟台、威海、蓬莱;2014年,何博媛游历了山西的绵山;2015年她去了承德坝上、山东青岛;2019年去了山西临汾......这些年,母女俩读着古诗词,一起走过了很多很多地方。 " 回忆这些留下足迹的城市,何博媛如数家珍。她说,通过在当地短暂的生活,可以感受到不一样的风土人情,亲眼目睹诗词中的著名景点,也会有别样的感受。 何博媛回忆,2019年,她在山西临汾看到壶口瀑布时,被深深震撼了,她的脑海中不断地闪现历朝历代诗人对瀑布的赞美,“穿天透地不辞劳,到底方知出处高。”“积石竦两溪,飞泉倒三山......”说着说着,何博媛情不自禁地背了起来。 说起下一个目的地,何博媛翻开了家中的地图,手指停留在了青藏高原。她希望下一次旅游是去西藏,去看看布达拉宫,看看青藏高原的别样风采, " 何丽芳看着女儿滔滔不绝的样子,说道:“让我花3000块钱买条项链我肯定舍不得,但是花3000带何博媛去旅游,我一点都不心疼。” 也正是妈妈这样的理念,给了何博媛开阔眼界的一段段旅行。 女孩也不能惯着, 整理内务、干农活样样行! 何博媛独自一人在外求学期间,日常生活都是自己料理。洗衣、吃饭、整理……但她一点也没把这些当成是“苦差”,因为妈妈从小就教她“自己的事情自己做” ,她从小到大也都是这样践行的。 “她小时候我就喊她和我一起洗衣服,洗不了大件可以洗小件,洗不干净我可以再帮她洗,但是洗的过程我们都是一起完成的。”何丽芳说,其他家务何博媛也没有落下。 住校期间,自理能力极强的何博媛将宿舍收拾得井井有条,还成了宿舍里的热心肠。刚开学时,室友叠不好被子,何博媛便主动帮忙;宿舍里的门窗桌椅、犄角旮旯也都让何博媛收拾得干干净净。 何博媛自立自强、热情善良。这一点,何博媛的高三班主任老师魏胜强也看在眼里。魏老师回忆,高考前,同学们每天早上集合跑操,边跑边喊口号。何博媛几乎每天都是第一个冲到操场的,不仅如此,她还是喊口号声音最响亮的。 “我要上北大!一定上北大......” 何博媛就是在这样的呐喊中迎来一轮又一轮的朝阳,她在妈妈的影响下,活成了学校里的“小太阳”。 " 不仅是做家务,何丽芳下地干农活时也会喊上何博媛一起,施肥除草、种玉米、拔花生......对何博媛来说都是家常便饭。 " △何博媛和妈妈在菜园给地除草 何丽芳常常跟女儿说,这些果实经过播种、施肥、浇水等一系列过程后,才能端上餐桌,这就是“一分耕耘一分收获” 。妈妈的言传身教,让何博媛也打心眼里觉得,看着这些农作物一点一点生长、开花、结果,有一种收获的喜悦,从中,也明白了更多人生的道理。 " △妈妈教何博媛如何整理西红柿苗 “我们全家都是农民,孩子也不应该脱离土地。” 在何丽芳心里,春耕、夏耘、秋收、冬藏,农作物随着四季轮转,从种子变为果实,饱含着中国人朴素的智慧,自己全家和土地有着深刻的联系,何博媛也应该传承下去。 女儿眼中的妈妈:我妈是超人 何丽芳平时工作很忙,一边是女儿,一边是学校的孩子们,她都放不下,“手心手背都是肉,我家的孩子是孩子,学校里的孩子也都是孩子。” 何丽芳说,村里的小学师资力量较弱,她既教语文,也教数学,包括英语、科学都教过,身兼数职的何丽芳经常加班。在上中学住校前,何博媛每天都看着妈妈穿梭在家和小学的村路上,冬天踏雪、夏天蹚水,一年四季为学校里的孩子们操碎了心。 " 一次,加班到深夜的何丽芳惹来邻居的不解,“一个老师怎么还能加班到这么晚呢?”何丽芳说,山村里的孩子多数时候只能从老师这里得到辅导,回到家很多学习问题父母解答不了,“孩子还有问题,老师怎么能回家呢?” 妈妈的责任感无形中影响了何博媛,何博媛的懂事也是刻在骨子里的。 每当有亲戚朋友来家里串门,何博媛便主动端茶倒水、收拾家务,大伙都向何丽芳感慨:“你可真幸福啊,有这么个好闺女,学习上省心,生活上自立。” 何博媛告诉记者,她眼里的妈妈是“爱逞强”的超人,“其实我妈妈很辛苦,只不过她从来都没抱怨过,而且总能笑着面对生活,去帮助身边的每一个人,就像是‘超人’一样。” 人生的下一个目标: 传承“教师世家”薪火 开学在即,何博媛非常期待大学生活,她被录取的专业正是她最喜欢的中国语言文学学院的古文字学方向。她计划未来要读研、读博,之后当一名人民教师,将所学知识传授给更多人。 " “我的爷爷曾经是村里教学点的一名教师,让我爸爸妈妈那代人学到了知识;我的妈妈也是老师,教会了我们这一代人很多知识;以后我也要当老师,浇灌祖国的花朵。” 何博媛说。 而对于何丽芳而言,她对女儿最大的期望依然是快乐地生活、快乐地成长。在此前提下,她期待女儿将来在所学领域有所建树,可以为国家献出一份力。 我们相信, 这对母女的“马拉松”并没有结束, 她们如今从太行深山 “跑”进了北大校园, 将来还会继续 “跑”向更远更美好的未来。 为这对母女点赞! 文:河北青年报记者刘山杉 摄:河北青年报记者朱珠 来源: 河北青年报
Radha Mitchell,El..
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失心病狂

主演:乔舒华·莱纳德,克莱尔·芙伊,莎拉·斯蒂尔斯,马克·库迪奇,艾米·欧文,科林·伍德尔,迈拉·卢克利希亚·泰勒,琳达·茂泽,扎克·切利,波莉·麦基,杰·费罗尔
简介:《失心病狂》讲述了一个年轻女孩,一个年轻女人为了摆脱混乱的过去离开了家乡,无意中被送进了精神病院。在面对如何“逃出去”的自我命题之下,对她而言,似乎还潜藏着更大的恐惧—她似乎正在失去判断这一切到底是真实的存在还是自己的臆想的能力……影片以一种扭曲的视角和惊人的故事向我们问出了关于我们对于现实的认知,我们的生存本能以及本该保护我们的系统的问题。
乔舒华·莱纳德,克莱尔·芙伊,莎拉..
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拧紧

主演:麦肯兹·戴维斯,菲恩·伍法德,布鲁克琳·普林斯,芭芭拉·马滕,乔莉·理查德森,尼尔·格雷格·富尔顿,丹尼·汤姆森,金·阿迪斯,卡伦·伊根,马克·休伯曼
简介:" " ◎译  名 凶宅疑童(港)/豪门怨灵(台)/螺丝在拧紧/碧庐冤孽/转向 ◎片  名 the turning ◎年  代 2020 ◎产  地 英国/爱尔兰/加拿大/美国 ◎类  别 剧情/恐怖 ◎语  言 英语 ◎字  幕 中英双字幕 ◎上映日期 2020-01-24(美国) ◎豆瓣评分 4.4/10 from 571 users ◎imdb评分 3.7/10 from 4261 users ◎文件格式 x264 + acc ◎视频尺寸 1280 x 720 ◎文件大小 1377 mb ◎片  长 95 mins ◎导  演 弗洛莉娅·塞吉斯蒙迪 ◎主  演 麦肯兹·戴维斯 菲恩·伍法德 布鲁克琳·普林斯 芭芭拉·马滕 乔莉·理查德森 尼尔·格雷格·富尔顿 丹尼·汤姆森 金·阿迪斯 卡伦·伊根 马克·休伯曼 ◎简  介 改编自亨利·詹姆斯小说《螺丝在拧紧》(the turn of the screw),一位男子雇用了一名年轻女家庭教师,来照顾一对走失双亲的侄儿和侄女,而她发现孤儿的家闹鬼。 ◎影片截图 " 免责声明:本网站只提供web页面服务,并不提供影片资源存储,也不参与录制、上传。若本站自动采集的内容无意侵犯了贵司版权, 请留言告知,我们会及时处理,谢谢!
麦肯兹·戴维斯,菲恩·伍法德,布鲁..
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他们/她们

主演:凯文·贝肯,安娜·克拉姆斯基,卡丽·普雷斯顿,Anna Lore,库珀·科奇,西奥·杰曼,奎维·坦,Bailey MB,海莉·格里菲斯,奥斯汀·克鲁特,马克·阿什沃斯,Jack Caron,Boon
简介:本文素材来自于网络,若与实际情况不相符或存在侵权行为,请联系删除。 史上最伟大的 100 位编剧,都有哪些作品 编辑:stacey wilson hunt 来源:纽约杂志 编译:issac、朱溥仪 纽约杂志评选出了电影史上的最佳百名编剧,让我们来看看都有哪些人。 「拍一部好的电影,」 阿尔弗雷德·希区柯克曾说过,「需要三样东西:剧本、剧本,还是剧本。」 然而尽管去找(或是争论)有史以来最伟大的电影名单是件容易事儿,但要是想找到最伟大的编剧家名单却十分困难。于是我们决定进行弥补——组织40多位当今顶级编剧进行投票,让他们选出自己认为最棒的前辈(和同代)编剧家。 编制这样一个名单是为了提出一个问题:编剧艺术的实质是什么?剧情、对白、角色,还是所有这些甚至更多?我们将这些问题留给那些最懂的人——编剧。以下是他们做出的选择(根据人气进行排名)以及对于每位编剧的代表性评价。 值得注意的是,好莱坞对于女性和有色人种一贯的排斥,导致选出这一行中最棒的编剧异常困难,但在承认如今迫切需要包容的同时,我们不能否认这100名先锋所做出的贡献。 1、比利·怀尔德 代表作:《双重赔偿》(1944)、《失去的周末》(1945)。 " 《双重赔偿》奥斯卡最佳原创剧本提名、《失去的周末》奥斯卡最佳改编剧本 《纽约杂志》的戴维·埃德尔斯坦评价他:「怀尔德笔下诗意与庸俗、优雅与粗俗的混合,对道德判断与鄙劣吸引力的深刻理解,使得他成为制作流行娱乐的恰当标杆。」 2、伊桑·科恩和乔尔·科恩 代表作::《冰血暴》(1996)、《大地惊雷》(2010) 《冰血暴》奥斯卡最佳原创剧本 科恩二兄弟非常擅于执导,甚至往往因此而被低估了剧本创作的才华。尽管二人的作品多为黑暗古怪的风格,但他们都具有对于刺穿人性弱点的超然幽默和本领。 3、罗伯特·唐恩 代表作:《唐人街》(1974) 《唐人街》奥斯卡最佳原创剧本 纵有那些不断烦扰着他的失败和八卦,唐恩对70年代现实主义电影的影响仍要比任何一位导演都要大。他埋葬了迂腐的制厂片电影、发掘了新一代演员惊人的才能、将政治反抗带进了电影。 4、昆汀·塔伦蒂诺 代表作:《落水狗》(1992)、《低俗小说》(1994)、 《低俗小说》、《被解救的姜戈》奥斯卡最佳原创剧本 从剧本到银幕,在一定程度上他的所有作品,都是关于电影的电影——无论是对之前电影类型的热烈致敬,还是对电影里文字力量的冥思。乔丹·皮尔说,「我们讲述的每一个故事都是对某一事物的敬辞,我们将我们的影响力交汇在一起,这也恰是魅力所在。他是一位大师。」 5、弗朗西斯·福特·科波拉 代表作:《教父》(1972) " 《教父1》和《教父2》奥斯卡最佳改编剧本 科波拉在写作中的想象力,无论从深度还是从表面上看都是完全如小说一般的。他对使用电影语言讲述故事的见解令人瞠目结舌。 6、威廉姆·高德曼 代表作:《虎豹小霸王》(1969)、《总统班底》(1976) 《虎豹小霸王》奥斯卡最佳原创剧本;《总统班底》最佳改编剧本 人们很容易误读高德曼有关电影工业的名言,「没有人知道通晓一切。」这意思是电影商业中的每一个决定都是受教育过后的猜测,好莱坞里的人不都是傻瓜(毫无疑问有那么一两个)。高德曼是美国中产阶级最伟大的诗人之一,当人们说它的作品不再言简意赅时,实则在谈论他那机智、吸引大众的独特风格。 7、查理·考夫曼 代表作:《美丽心灵的永恒阳光》(2004)、《失常》(2015) 《美丽心灵的永恒阳光》奥斯卡最佳原创剧本 他的电影看上去是喜剧,但却给人一种悲剧的感受。称考夫曼那巧妙的、惊艳的作品为科幻片有点局限了,但没有现代作家能比这奇特的「编年史大家」更好地绘制出我们焦虑和幻想的内心世界。 8、伍迪·艾伦 代表作:《安妮·霍尔》(1977)、《午夜巴黎》(2011) 《安妮·霍尔》、《汉娜姐妹》、《午夜巴黎》奥斯卡最佳原创剧本 艾伦在职业生涯中已经有近五十部电影作品,但我们完全可以把这些看作是一部长长的电影,是一位老大师在讲述一个只有死亡才能结束的故事。在他第一部电影上映的52年后,他仍然能给我们带来惊喜! 9、诺拉·依弗朗 代表作:《丝克伍事件》(1983)、《当哈利碰上莎莉》(1989) 《丝克伍事件》、《当哈利碰上莎莉》奥斯卡最佳原创剧本提名 她的聪明、有趣和些许顽皮要比她那个年代的女性更多一点儿。依弗朗于2012年去世,敏迪·卡灵曾评价她:「我希望每天都生活在依弗朗写出来的剧本中。」 10、恩斯特·莱赫 代表作:《成功的滋味》(1957)、《西北偏北》(1959) 《西北偏北》奥斯卡最佳改编剧本提名 有一类大编剧专精于某一种类型故事,还有一类编剧叫恩斯特·莱赫。「他是我们这个时代改编能力最强的全能作家之一,但我会永远喜爱他和希区柯克合作的作品。」 保罗·哈吉斯如此评价。 11、保罗·施拉德 代表作:《出租车司机》(1976) " 在保罗·施拉德的电影中,角色大多会遭受苦闷。没有赞扬之词能公正地评价这位电影制作人的中心主题,哪怕是他自己在解释角色困境时都说:「我想要开心,但为什么我会做让自己不开心的事儿?」 12、奥利弗·斯通 代表作:《午夜快车》(1978)、《天生杀人狂》(1994) 《午夜快车》奥斯卡最佳改编剧本 斯通的热忱是他的特质,他对于公正无尽的渴望——有时人们可能会说那是误入歧途的正义——造就了一些让人惊叹的剧本,其中就包括《刺杀肯尼迪》,这可能是他职业生涯中的最高成就。 13、艾伦·索金 代表作:《社交网络》(2010)、《点球成金》(2011) 《社交网络》奥斯卡最佳改编剧本 马克·鲍姆贝克曾评论,「人们可以将一部电影中的对话描述为‘索金式’的,这样只要是对电影有所了解的人都能立马反应过来这意味着什么。」 14、帕迪·查耶夫斯基 代表作:《君子好逑》(1955)、《长征万宝山》(1969) 《君子好逑》奥斯卡最佳改编剧本 正如同所有理想主义的政治家出发点是想做肯尼迪一样,所有理想主义的编剧一开始也都想成为帕迪·查耶夫斯基。他的作品启发了无数善良的自由主义者拿起打字机,尝试写下另一部伟大的美国剧本。 15、斯派克·李 代表作:《为所应为》(1989)《芝拉克》(2015) " 《为所应为》奥斯卡最佳原创剧本 抛开他所有独特的形式主义实验和他每一次对观众期待的颠覆,值得我们记住的是,李在骨子里是一位作家。「没有比斯派克·李更具洞察力、艺术气息而又在美国获得了连续成功的现代编剧了。」 16、乔治·卢卡斯 代表作:《美国风情画》(1973)、《星球大战Ⅳ:新希望》(1977) 《美国风情画》、《星球大战Ⅳ:新希望》奥斯卡最佳原创剧本 毫不夸张地说,卢卡斯为之后火爆40多年的《星球大战》系列创造了模板。「是的,这个人创造了《星球大战》,但你想看看他别的技艺?去看看《美国风情画》吧,你会哭的,因为你永远也不会像他这样才华横溢。」 17、普莱斯东·史都尔奇斯 代表作:《淑女伊芙》(1941);《江湖异人传》(1940)、《棕榈滩的故事》(1942) 《淑女伊芙》、《江湖异人传》奥斯卡最佳原创剧本 当今人很难领会史都尔奇斯在电影行业中的历史性意义,因为他是好莱坞里第一位执导自己作品(《江湖异人传》)的成功作家之一。「《棕榈滩的故事》包含了所有东西。当你看这部电影的时候,闭上你的眼睛。这部戏可能就刚刚完成于昨日。」 18、斯坦利·库布里克 代表作:《2001太空漫游》(1968) 《奇爱博士》获得奥斯卡最佳改编剧本提名 库布里克可能是在剧本改编方面最杰出的美国电影人。在剧本被搬上银幕时,其内容被精准地展现给观众,库布里克既在电影中表达了自己的主观感受,又保持一种中立的态度尽可能将剧本完整地呈现。盖里·罗丝说:「我不知道他是如何做到将写作与导演分离的,他在这方面无人能比。」 19、保罗·托马斯·安德森 代表作:《木兰花》(1999) 《不羁夜》奥斯卡最佳原创基本奖提名 安德森的作品聚焦于人性,强调迷失的人如何在世界上寻找到出路。他的作品台词引人入胜,贾德·阿帕图评价他:「他的作品包含了很多内容,十分精彩,《私恋失调》是我最喜欢的电影之一。」 20、弗朗西丝·玛丽恩 代表作:《舐犊情深》(1931) 《舐犊情深》获奥斯卡最佳原创故事奖 玛丽恩是第一位斩获两项奥斯卡奖的导演,分别是1930年的监狱题材电影《牢狱鸳》和1931年的催泪片《舐犊情深》——由杰基·库伯出演。菲利斯·耐吉说:「弗朗西斯·玛丽恩是一位伟大的导演,值得被学习。不然我们的目光就太短浅了。」 21、巴可·亨利 代表作:《毕业生》(1967) " 《毕业生》获奥斯卡最佳改编剧本提名 他善于在日常生活中发现黑色幽默。领导了上世纪60年代的反主流文化,最知名的作品是《毕业生》,在这部作品中,我们感受到亨利所预见的未来是虚无缥缈的。 这之后他向主流文化进军,创造了《海豚之日》,电影内容虽与之前的大相径庭,但却保持了他一贯尖刻的视角。贾德·阿帕图评价说:「我们都在朝着巴可·亨利的方向努力,但我们大部分人都无法超越他。」 22、劳伦斯·卡斯丹 代表作:《星球大战:绝地归来》(1983) 《大峡谷》获奥斯卡最佳原创剧本提名 卡斯丹作品中的每个小人物都被描绘地栩栩如生,仿佛每个人物都不可或缺。 保罗·哈吉斯曾说:「之前有段时间,我看到的每部好的作品我都希望是我制作的,同时我也希望是它们是劳伦斯·卡斯丹写的。他有种天赋,可以让乏味的剧本变成一部全新的电影展现在你面前。我很高兴他能再次开始创作,我们等了他很久了。」 23、约瑟夫·l·曼凯维奇 代表作:《彗星美人》(1950) 《赤足天使》获奥斯卡最佳故事/编剧提名 你看过《彗星美人》吗?如果你没看过他的作品就无法领悟到曼凯维奇最深刻的内容。他的作品善于将生活中色情的东西搬上银幕,《彗星美人》就是一个典型例子。菲利斯·耐吉说:「我再也找不到可以和《彗星美人》媲美的电影剧本了。」 24、詹姆斯·l·布鲁克斯 代表作:《辛普森一家》(2007) 《尽善尽美》获奥斯卡最佳影片提名 虽然布鲁克斯的电影作品可能不如他的电视作品流传广泛,但仍然对电影界影响深远。库美尔·南贾尼说:「除了布鲁克斯没有人能让我在上一秒还开怀大笑,下一秒就潸然泪下。他总是能让所有角色都颇具人性,在他的作品中既没有完全坏的人也没有完全好的人,有的只是尽他们所能不断成长的普通人。」 25、黑泽明 代表作:《七武士》(1954) " 有些人说黑泽明的作品过分迎合西方观众,但正是因为这样,他创造了一种新的电影类型——符合大众口味的英雄传奇故事,这种电影可以迎合各类观众,无论他们说什么语言或是来自哪一国家。 拉里·卡拉斯泽斯基说:「黑泽明是最杰出的导演之一,他的电影无法被模仿,因为他电影中的情节与角色都太巧妙了。」 26、露丝·普罗厄·贾布瓦拉 代表作:《霍华德庄园》(1992) 《看得见风景的房间》获奥斯卡最佳改编剧本奖 如果说创作剧本是一个自我鞭挞的艰难过程,那改编他人的作品可以说是难上加难了。但露丝·普罗厄·贾布瓦拉轻而易举地就以她过人的天赋改编了十几部杰出的剧本,这其中就包括e.m.福斯特的《看得见风景的房间》。 盖里·罗丝说:「她的电影太微妙了,很容易被人忽略。但是看她的电影你会感觉自己漫步在一个偌大的图书馆里,很奇妙。」 27、大卫·马梅 代表作:《桃色风云:摇摆狗》(1997) 《桃色风云:摇摆狗》获奥斯卡最佳改编剧本奖 大卫·马梅最开始是舞台剧剧作家,之后进军电影业,但他的剧本从来不会给人碎片化的感觉。他执着于表现男性的主导地位。 他早期最知名的作品中都充斥着艺术家,魔术师,扑克牌玩家这类靠嘴吃饭的角色。之后的作品方向开始向武术类电影转变——可能当你在语言艺术上达到顶峰后,下一步就是对肢体艺术进行探索了。 28、博·古德曼 代表作:《飞越疯人院》(1975) 《飞越疯人院》获奥斯卡最佳改编剧本奖 当他因1992年的《闻香识女人》被第三次提名奥斯卡时,「人们为我我惊不惊讶,我会回答无论什么好事情发生在我身上我都觉得惊讶。」 艾瑞克·露丝说:「古德曼的作品最让我印象深刻的是他惊人的创造力,他对社会规律的理解,他颇剧讽刺艺术的幽默感,以及他对人类直白的不满和他用词的艺术与朴素之美。」 29、艾瑞克·罗斯 代表作:《本杰明·巴顿奇事》(2008) 《阿甘正传》奥斯卡最佳改编剧本 多年来,罗斯是各大公司大制作改编电影的主要编剧,「在今日的好莱坞,改编之作是重中之重,而罗斯则是最深谙此道的人,」安德里亚·贝尔洛夫说道,「他的人物角色都莫名地更加美丽,情绪更加丰富以及更栩栩如生。」 30、约翰·休斯 代表作:《小鬼当家》(1990) 尽管有了莉娜·邓纳姆,但要真论及值得被称为「一代之声」的,非约翰·休斯莫属。克尔斯滕·史密斯说,「休斯总能保有内心童真,也真因为这样,加上他疯狂的高产量,他那些跨越了众多类型的触动心弦的喜剧才得以定义整个时代以及影响一代有志编剧。」 31、斯蒂文·泽里安 代表作:《辛德勒的名单》(1993) " 《辛德勒的名单》奥斯卡最佳改编剧本 马克·海曼评论道,「艾米·帕斯卡尔(前索尼总裁)形容过他泽里安记笔记的方式;他就冷静地点头,然后按‘我会下去看看的’这种思路回答你,而不是冒犯或者想要当场提出一个解决方案。我喜欢他让作品自己说话的方式。泽里安是大师之一。」 32、詹姆斯·卡梅隆 代表作:《泰坦尼克》(1997)、《阿凡达》(2009) 我们需要感谢詹姆斯·卡梅隆的东西可多了,无论是在喜出望外的方面还是不尽人意的方面。从某个层面来说,现在的迈克尔·贝、彼得·伯格和保罗·安德森等人,均是在尝试成为另一位卡梅隆。 「卡梅隆可能是有史以来最好的动作片导演,而他也曾写过最出色的科幻剧本,《终结者》很完美,《异形》甚至更好,另外《深渊》也是部被低估了的作品。」扎克·佩恩评论道。 33、妮克·哈罗芬瑟 代表作:《无须多言》(2013) 哈罗芬瑟真正值得称赞的是她总能找到为之着迷的细小事物——一个离群索居之人、一种自私的表现又或是一种你并不引以为豪的冲动——并且充满智慧地从每一个角度来发散探索。 「妮可·哈罗芬瑟善于创造一个你难以否定的温暖绝佳的世界,她的人物角色复杂而真诚;她的故事编写得非常出色,而且有着女性魅力的引人入胜。」克尔斯滕·史密斯说道。 34、卡莉·克里 代表作:《末路狂花》(1991)、《丫丫姐妹们的神圣秘密》(2002) 《末路狂花》奥斯卡最佳原创剧本 「《末路狂花》不仅仅是一部出色的剧本或电影,」盖瑞·罗斯说,「它改变了文化,重新定义了女性主义的一个方面,使得一代女孩儿可以在绝大多数美国电影所依仗的法外逃亡隐喻中成长。她不仅仅是写了一部剧本;她建造了一种基础。我们都得深深地感谢她。」 35、亚历山大·佩恩和吉姆·泰勒 代表作:《杯酒人生》(2004) 《杯酒人生》奥斯卡最佳改编剧本;《校园风云》奥斯卡最佳改编剧本提名 《校园风云》的主人公翠西·弗里克可能是其影响最为深远的遗产了:塑造了一个调皮捣蛋的小孩儿,表现雄心壮志的女性是我们至今还深感兴趣的创意。「我很喜欢他们的写作——如此有趣聪慧,」索菲亚·科波拉说,「我喜欢那种意蕴丰富的忧郁的细节。」 36、梅尔·布鲁克斯 代表作:《太空炮弹》(1987) " 有关梅尔·布鲁克斯的东西已经被大家或者被他自己说得差不多了。「他的讽刺令人震惊,强烈持久,没有一个人能够逃脱。他之所以能够成功是因为他为了世俗的犹太人、表演者和梦想家保留了最为锋利的箭,他只追求他自己。」迈克尔·h·韦伯和斯科特·纽斯塔德评论道。 37、查理德·柯蒂斯 代表作:《真爱至上》(2003) 《四个婚礼和一个葬礼》奥斯卡最佳原创剧本提名 尽管柯蒂斯的现代经典四部曲——《四个婚礼和一个葬礼》、《诺丁山》、《bj单身日记》和《真爱至上》有着不同的四个导演(包括最后一部由柯蒂斯亲自指导),但都带有一种英式爱情浪漫:不夸耀、神经质、自谦的,但底下又有着一颗流血的巨大心脏。 38、艾伯特·布鲁克斯 代表作:《阴阳界生死恋》(1991) 如果说伍迪·艾伦是从神经的源头创作喜剧的大师,那么布鲁克斯则是自尊的戴冠诗人。「现代喜剧中的每个人几乎都在扮演布鲁克斯,他影响了所有的事物。他的剧本疼痛却真实,而且是一种当时无人能及的疼痛。每一场戏都揭露了一个真实,揭露了角色的又一层表面。他简直太有趣了。」麦克·宾德尔说道。 39、卡梅伦·克罗 代表作:《香草的天空》(2001) 《甜心先生》奥斯卡最佳原创剧本提名;《几近成名》奥斯卡最佳原创剧本 克罗的最佳作品让你感受到一种男人不该抱怨的疼痛,他们能在一些最为有趣的地方找到孤独:排队上、国家橄榄球联盟的更衣室里和载又知名乐队而异常拥挤的巴士上。 「克罗是第一位能够让我明白我的经历可以被写成成喜剧而反映我独特的幽默感的编剧,我与他的人物角色的那种联结是我从其他人身上得不到的。」贾德·阿帕图说道。 40、南希·迈耶斯 代表作:《爱很复杂》(2009) 《小迷糊当大兵》奥斯卡最佳原创剧本提名 「直到最近南希才获得她该有的关注,」安德里亚·贝尔洛夫说,「她的电影一直以来都很受欢迎,但经常被认为是‘女人的电影’,影评人也会把时间错付在有关她的厨房设置的幻想上。南希善于创造有血有肉的女人;这种女人可触可感,并能引起共鸣。」 41、奥逊·威尔斯 代表作:《公民凯恩》(1941)、《午夜钟声》(1965) " 《公民凯恩》奥斯卡最佳原创剧本 尽管几十年来他一直因作为性格导演的绝佳例子而闻名遐迩,但真正使其作品充满生机、余音绕梁的是他作为编剧近乎超自然能力的写作天赋。「得了吧,还有比《公民凯恩》更好的美国电影或是关于美国的电影吗?正如威尔斯漂亮至极的拍摄一样,剧本也出色至极。」保罗·哈吉斯说道。 42、伊莲·梅 代表作:《风起云涌》(1998) 《上错天堂投错胎》、《风起云涌》奥斯卡最佳改编剧本提名 作为编剧,因为一系列的改编作品帮助梅达到事业高峰,但她在《伊斯达》的极其糟糕的表现被很多人认为是她导演事业的终结:「如果所有讨厌这部电影的人都去看这部电影的话,那我可就赚大发了。」「对我而言,她一直都是那种触碰不到的女神、编剧和喜剧人。」 43、达尔顿·特朗勃 代表作:《无语问苍天》(1971) 《罗马假日》奥斯卡最佳改编剧本《勇敢的人》奥斯卡最佳故事 如今,比起特朗勃真正的创作,更为出名的是他因拒绝向非美活动调查委员会证明共产党渗透好莱坞,而被判一个月监禁及被拉入黑名单十年之久。他凭借充满活力的爱情片《罗马假日》和公牛战斗的情节剧《勇敢的人》而获得奥斯卡,但因为黑名单的缘由,两部作品的署名都是别人。 44、弗兰克·皮尔森 代表作:《无罪的罪人》(1990) 《热天午后》奥斯卡最佳原创剧本 从为了恋人的变性手术而抢劫银行的讨喜的罪犯,到说出了60年代电影中最为出名的台词的狂暴监狱长——「我们现在已经没有了沟通」,皮尔森为我们创造了一些新好莱坞时代最为难忘的角色。「他的《热天午后》是台词变为音乐的绝佳示范。」大卫·戈登·格林说道。 45、罗伯特·本顿 代表作:《大智若愚》(1994) 《克莱默夫妇》奥斯卡最佳改编剧本;《我心深处》奥斯卡最佳原创剧本 罗伯特·本顿对其观众的需求很多。无论是《雌雄大盗》中名义上的匪徒还是《克莱默夫妇》中的离婚夫妇,又或是《大智若愚》中逃避责任的漂流者,本顿的最佳剧本总是让你在思考你对他的反英雄人物的信任。 马克·鲍姆贝克说,「《大智若愚》和《克莱默夫妇》对我来说,是教我怎样写能够撩拨心弦却又不过度伤感的重大情感时刻的试金石。」 46、约翰·休斯顿 代表作:《国王迷》(1975) " 《碧血金沙》奥斯卡最佳改编剧本 作为画家和拳击手,休斯顿过着一种远离好莱坞的充实而吸引人的生活,这也许能够解释他对宗教、犯罪和真相的情境意义等主题充满艺术感和自信心的把握。「休斯顿写了大量的出色电影。厌世、聪明而有趣。为鲍嘉写戏,还有人能比他做得更好吗?」 47、切萨雷·柴伐蒂尼 代表作:《擦鞋童》(1946)、《今天和明天》(1963)、《偷自行车的人》(1948) 《擦鞋童》、《风烛泪》、《偷自行车的人》奥斯卡最佳原创剧本提名 在任何行业,柴伐蒂尼都是当之无愧的世界影坛中的巨人,他也是意大利新现实主义中最为重要的充满创造力的人物之一。「柴伐蒂尼是新现实主义大师,他和德·西卡导演一起合作,创造了基于普通人的诗歌。」拉里·卡拉斯泽斯基说道。 48、诺曼·韦克勒斯 代表作:《乔》(1971)、《冲突》(1974) 奥斯卡提名:最佳原创剧本《乔》 诺曼·韦克勒斯是和伍迪·艾伦、西德尼·吕美特一样的纽约客:有比《周末狂热夜》和《冲突》更纽约的电影吗?李·丹尼尔斯坦诚,「《曼丁哥》是我成为电影人的原因之一,诺曼·韦克勒斯 的胆量激励我去写作。」 49、查理·卓别林 代表作:《淘金记》(1925)、《城市之光》(1931) 奥斯卡提名:最佳原创剧本《大独裁者》 卓别林是第一个电影作者吗?在卓别林身上有个有趣的悖论:世界上最好的编剧之一竟然是个默片导演。但他也强调了编剧之为何:认真去构建一种让人身临其境的体验。 50、瓦尔度·绍特 代表作:《午夜牛郎》(1969)、《蝗虫之日》(1975) 奥斯卡获奖:最佳改编剧本《午夜牛郎》,最佳原创剧本《荣归》 瓦尔度·绍特的编剧生涯从1937年的《红衣新娘》开始,到定义新好莱坞的60、70年代之交。如此长的职业生涯证明了绍特能处理各类型的影片,不管在什么年代他的作品总是让人觉得自然、印象深刻。 51.梅丽莎·马西森 代表作:《e.t.外星人》(1982)、《阴阳魔界》(1983) " 奥斯卡提名:最佳原创剧本《e.t.外星人》 梅丽莎不仅是为斯皮尔伯格提供了绝妙的剧本,她还书写了电影史上最有魅力的童年——这个主题还在《黑神驹》《魔柜小奇兵》中得到延展。《e.t.外星人》是世界上最好的剧本之一。 52、佩德罗·阿莫多瓦 代表作:《崩溃边缘的女人》(1988)《关于我母亲的一切》(1999) 奥斯卡获奖:最佳原创剧本《对她说》 没有几个作家能媲美阿莫多瓦描摹的丰富细腻的情感,他人物所处世界的肌理,还有人性本身的矛盾。他的作品可以是自反的、怪诞的、情感丰沛的,也能是温柔的。 53、阿方索·卡隆 代表作:《你妈妈也一样》(2001)、《人类之子》(2006) 奥斯卡提名:最佳原创剧本《你妈妈也一样》 评估卡隆的编剧能力的困难在于他总是跟人合作。但是,总有一些地方表露出他的文学激情:生命的脆弱,危机形成的亲密纽带,同情是生存之必须,从纪录片中寻得的自然主义对话。「观看他的影片总能带给我最佳的恐慌体验。」 54、哈罗德·雷米斯 代表作:《捉鬼敢死队》(1984)、《土拨鼠之日》(1993) 如果没有他,主导80年代喜剧的样式——浅薄但有颠覆性,充满基于人物个性的妙语连珠——可能就不存在了。「他编剧的那些电影定义了我的青春,他是个喜剧大师。」贾德·阿帕图这么说道。 55、英格玛·伯格曼 代表作:《第七封印》(1957)、《野草莓》(1957) 奥斯卡提名:最佳原创剧本《野草莓》《犹在镜中》 伯格曼证明了拍主题深奥的、形而上学的电影仍能找到观众,并在此过程中改变了世界电影的样貌。他是易卜生、契诃夫和斯特林堡的后代——即他首先是名作家,其次才是名导演。 56、赫尔曼·曼切维兹 代表作:《绿野仙踪》(1939)《公民凯恩》(1941) " 奥斯卡获奖:最佳原创剧本《公民凯恩》 如果曼切维兹与威尔斯没有合作,伟大的《公民凯恩》就不会存在。曼切维兹起初是个报社记者,也是《纽约客》的戏剧评论家。他对报业的深刻了解帮助完成了《公民凯恩》中大量的细节。他的幽默是时髦的,他的讽刺是让人振奋的,他处理角色坚定而细微。 57、阿尔文·萨金特 代表作:《纸月亮》(1973)、《茱莉亚》(1977) 奥斯卡获奖:最佳改编剧本《茱莉亚》 这位两次奥斯卡得主曾哀叹自己写不出像保罗·纽曼在《铁窗喋血》中那样的反英雄。可能确实如此,但他关切的是人,人与人的关系是如何带来幸福或绝望的。萨金特丰富了浪漫情节剧和超级英雄电影中的人际关系。 58、巴瑞·莱文森 代表作:《餐馆》(1982)、《适者生存》(1990) 奥斯卡提名:最佳原创剧本《餐馆》《适者生存》 莱文森以写笑话起家,后来与梅尔·布鲁克斯合作了《恐高症》等片。不过这些不能满足他,开始拍了处女作《餐馆》,这部电影是一切的模版,从塔伦蒂诺的作品到宋飞的作品,无一例外。他是真正影响到现代喜剧和剧本的人。 59、本·赫克特 代表作:《女友礼拜五》(1940)、《爱德华大夫》(1945) 奥斯卡获奖:最佳原创故事《恶棍》 他最厉害的天赋无疑是写对话的能力,果决、狡猾又神气十足。这一点吸引了刘别谦、霍华德·霍克斯与其合作。他将智慧注入黑帮片中,为动作冒险片带去了情感的真实。 60、大卫·林奇 代表作:《蓝丝绒》(1986)、《穆赫兰道》(2001) 奥斯卡提名:最佳改编剧本《象人》 大卫·林奇是相当神秘的电影作者,他邀请公众一同进行创作。他倾尽一生把无意识放上了银幕。复杂难懂的故事、人物的融合、惊人的图像。从你开始看他的电影,你就进入了梦境。 61、 彼得·杰克逊、菲利帕·鲍恩斯和弗兰·威尔士 代表作:《指环王1:魔戒再现》(2001) " 奥斯卡获奖:最佳改编剧本《指环王3:王者无敌》 「我每年都会重看指环王三部曲,每次都会因为不同的理由重新爱上它。在这数百个角色与数百个故事中,需要真诚、魄力还有高超的技巧,这是剧作上的非凡成就。」——库梅尔·南贾尼 62、罗伯特·泽米吉斯和鲍勃·盖尔 代表作:《1941》(1979)、《回到未来》(1985) 奥斯卡提名:最佳原创剧本《回到未来》 《回到未来》两部在30年后仍旧是流行文化的时代精神的一部分。他们俩的剧本让人兴奋,是复杂的流行文化。 63、斯科特·弗兰克 代表作:《矮子当道》(1995)、《金刚狼3:殊死一战》(2017) 奥斯卡提名:最佳改编剧本《战略高手》 斯科特·弗兰克认为自己最没有特点的两个剧本在某种意义上也都包含了他成功的秘密。他作品之中的真诚,以及对类型叙事的紧密把握,是弗兰克如此重要的原因。 64、贾德·阿帕图 代表作:《四十岁的老处男》(2005)、《一夜大肚》(2007) 贾德·阿帕图的浪漫爱情喜剧可能缺少一种生死攸关的紧迫感,但是他影片中的率直无疑是一种力量。 65、理查德·林克莱特 代表作:《爱在日落黄昏时》(2004)、《少年时代》(2014) " 奥斯卡提名:最佳原创剧本《少年时代》 林克莱特在他的职业生涯中只按照自己的步调做事,即使是他在好莱坞闯荡的时候。《都市浪人》开启了独立电影的新纪元。林克莱特可能是更能告诉我们为人之意义的编剧。 66、韦斯·安德森 代表作:《月升王国》(2012)、《布达佩斯大饭店》(2014) 奥斯卡提名:最佳原创剧本《月升王国》《布达佩斯大饭店》 身为作家的安德森总是被低估,他持续故事中探索混乱的家庭事和爱情,它们滑稽好笑,有强烈的小说感还有意想不到的情感。 67、杰伊·普莱森·艾伦 代表作:《春风不化雨》(1969)、《歌厅》(1972) 奥斯卡:提名:最佳改编剧本《歌厅》《城市王子》 1982年杰伊·普莱森·艾伦论述了她的编剧理念:改编的秘诀在于不能得不偿失,你可以改变很多事情,但一定不要丢掉了本质。作为六七十年代少数的女性编剧,艾伦为女演员们创造了里程碑式的角色。 68、史蒂文·斯皮尔伯格 代表作:《第三类接触》(1977)、《人工智能》(2001) 史蒂文·斯皮尔伯格唯一一部自己单独编剧的作品:《第三类接触》。这可能是他最个人的作品了,最纯粹地表达了他的世界观——与他其他作品一样的坦荡、有想象力又乐观。 69、索菲亚·科波拉 代表作:《处女作》(1999)、《迷失东京》(2003) 奥斯卡:获奖:最佳原创剧本《迷失东京》 很难想象任何人来执导科波拉的剧本。她的剧本在调性和观点上有着无懈可击连贯性:沉思、缥缈、忧郁。没有任何编剧能比她更好地融合叙事与存在主义的焦虑。 70、约翰·洛根 代表作:《角斗士》(2000)、《飞行家》(2004) " 奥斯卡:提名:最佳改编剧本《雨果》 洛根的《角斗士》、《飞行家》和《雨果》的剧本都以对斗争者的深切同情很好地平衡了史诗的宏伟。他的作品一直有趣的原因在于他能将别人的材料服务于自己的主题。 71、吉勒莫·阿里加 代表作:《爱情是狗娘》(2000)、《21克》(2003) 奥斯卡:提名:最佳原创剧本《通天塔》 「阿里加并没有发明什么写互相联系的故事的手段,但是在他为伊纳里图的三部曲写的剧本中,让人感觉到他完全彻底改变了叙事方式。」——马克·鲍姆贝克 72、克里斯托弗·麦奎里 代表作:《非常嫌疑犯》(1995)、《明日边缘》(2014) 奥斯卡:获奖:最佳原创剧本《非常嫌疑犯》 在九十年代后期,几乎每个人的最佳剧本排名里都会出现《非常嫌疑人》的名字,这位麦奎里获得了奥斯卡的最佳原创剧本奖。他有写出非同寻常的诙谐对话的能力,安排复杂情节、精巧处理动机的天赋。 73、简·坎皮恩 代表作:《钢琴课》(1993)、《明亮的星》(2009) 奥斯卡:获奖:最佳原创剧本《钢琴课》 「你听见的不是我说话的声音,而是我脑海中的声音。」这是《钢琴课》的开场对白,也是她作家使命的陈述。「简可以把你与银幕上的角色亲密地联系在一起。」——索菲亚·科波拉 74、霍顿·福特 代表作:《杀死一只知更鸟》(1962) 奥斯卡:获奖最佳改编剧本《杀死一只知更鸟》;最佳原创剧本《温柔的怜悯》 霍顿·福特是美国小镇的桂冠诗人,他是极简主义者,召唤了痛苦、美丽和优雅的短暂瞬间。他对《杀死一只知更鸟》的改编可以说是上历史上最佳的文学改编。 75、克里斯·哥伦布 代表作:《少年福尔摩斯》(1985)、《怀胎九月》(1995) 克里斯·哥伦布总是和约翰·休斯联系在一起,且经常被认为是次要的。休斯起初有点爱挖苦人,但是与哥伦布合作后,慢慢转向多愁善感且大众的。他的电影总是让人振奋、乐观的,他永远站在弱者那边。 76、盖瑞·罗斯 代表作:《长大》(1988)、《饥饿游戏》(2012) " 奥斯卡:最佳原创剧本《长大》 盖瑞·罗斯在完全投身电影业之前是政治演讲的撰稿人,他的最佳作品也是关于美国神话。一个普通人成为美国总统,一匹马在大萧条时期拯救了国家精神,来自边远林区的小女孩对抗残酷的政府。 77、利·布拉克特 代表作:《夜长梦多》(1946)、《星球大战2:帝国反击战》 虽然布拉克特的昵称是「太空歌剧女王」,很少有编剧能像她一样无缝跨越各种类型。她是我们时代最伟大的类型大师。 78、拉娜·沃卓斯基和莉莉·沃卓斯基 代表作:《黑客帝国》(1999) 后《黑客帝国》时期,沃卓斯基姐妹的名声不是很好,但是也没有什么人能把爆米花电影拍得和她们一样富有人性的洞察与情感。「《黑客帝国》是我读过最棒的剧本了。」扎克·佩恩这么说道。 79、巨蟒剧团(格雷厄姆·查普曼、艾瑞克·爱都、约翰·克立斯、麦克·帕林、特瑞·吉列姆、特瑞·琼斯) 代表作:《巨蟒与圣杯》(1975)、《人生七步曲》(1983) 电影史上很难想到有什么人和巨蟒剧团一样专注于「愚蠢」这个概念。扎克·佩恩说:「我不在乎他们的剧本是即兴创作还是精心写出来的,他们的剧本是相当老练的。」 80、洛维尔·冈茨和巴巴卢·曼德尔 代表作:《美人鱼》(1984)、《红粉联盟》(1992) " 奥斯卡提名:最佳原创剧本《美人鱼》 他们俩是好莱坞最受欢迎的剧本医生,他们的剧本也是颇受好评。「当谈论到编剧大咖时,总是绕不过冈茨和曼德尔。读他们的剧本就像在吃巧克力蛋糕,美味又易读。」麦克·宾德尔这么说道。 81、尼古拉斯·派勒吉和马丁·斯科塞斯 代表作:《好家伙》(1990)、《赌城风云》(1995) 奥斯卡提名:最佳改编剧本《好家伙》 斯科塞斯与很多编剧合作过,从保罗·施拉德到特伦斯·温特,但是他和尼古拉斯·派勒吉合写的这两部作品是他职业生涯的高峰。温特这么说道:「对我来说,《好家伙》和《赌城风云》中有比《圣经》更值得引用的台词。 82、约翰·卡萨维茨 代表作:《面孔》(1968)、《受影响的女人》(1974) 奥斯卡提名:最佳原创剧本《面孔》 卡萨维茨影片的力量来源于他给演员以空间,但是这一切都是从剧本开始的。他的剧本十分看重人物经历的实质,特别是人物的情感是如何相互冲撞的。 83、罗伯特·阿尔特曼 代表作:《花村》(1971)、《三女性》(1977) 没有几个作家能像罗伯特·阿尔特曼般准确捕捉基本的人文现象。阿尔特曼一直寻求解开个人的普遍难以理解的事情。马克·鲍姆贝克说道:「阿尔特曼不总是自己写剧本,但是他自己写剧本的作品是他作品中最棒的,精妙又受到启发。」 84、弗兰克·德拉邦特 代表作:《肖申克的救赎》(1994)、《绿里奇迹》(1999) 奥斯卡提名:最佳改编剧本《肖申克的救赎》 德拉邦特与史蒂芬·金的伙伴关系开始与1977年,他是第一批仅以1美元拍摄史蒂芬·金的学生之一。「他参与编剧了影史最佳影片《肖申克的救赎》,然后他还导演了这部片子。」迈克·宾德尔这么说道。 85、大卫·韦伯·皮普尔斯 代表作:《银翼杀手》(1982)、《不可饶恕》(1992) " 奥斯卡提名:最佳原创剧本《不可饶恕》 《银翼杀手》《无名英雄》《十二猴子》这些作品都不可小视,但是如果皮普尔斯只写过《不可饶恕》这一部作品,他还是会出现在这个榜单上的。克林特·伊斯特伍德拍这部片子时没有改过他剧本一个字。 86、伯特·肯尼迪 代表作:《七寇伏尸记》(1956)、《蛮山野侠》(1960) 好莱坞一直在寻找真实性,「真正的美国人」,很难找到比肯尼迪更美国的哥儿们了。对很多西方人来说,他的剧本时经济学故事的研究案例。 87、沙恩·布莱克 代表作:《致命武器》(1987)、《钢铁侠3》(2013) 沙恩·布莱克是近三十年来最具影响力的作家了。他早于塔伦蒂诺混合了纸浆小说、黑色电影与动作片的元素,并影响了两代类型电影的编剧。 88、查尔斯·莱德勒 代表作:《女友礼拜五》(1940)、《绅士爱美人》(1953) 查尔斯·莱德勒的《女友礼拜五》根据一部戏剧改编,充满了争吵和俏皮话,又将现实的节奏与机智相结合。 89、m·奈特·沙马兰 代表作:《第六感》(1999)、《天兆》(2002) 奥斯卡提名:最佳原创剧本《第六感》 沙马兰是我们这个时代大师级的手艺人了。乔丹·皮尔说道:「他的电影里肯定有你从未看过的惊悚故事,这才是我认为最难的地方。」 90、肯尼思·洛纳根 代表作:《老大靠边闪》(1999)、《海边的曼彻斯特》(2016) " 奥斯卡获奖:最佳原创剧本《海边的曼彻斯特》 肯尼思·洛纳根是人物和对话写作的黄金标准。我想不出还有哪个编剧能在人物极度悲伤和苦痛时仍旧保持幽默。 91、亚当·麦凯 代表作:《王牌播音员》(2004)、《大空头》(2015) 奥斯卡:获奖:最佳改编剧本《大空头》 许多亚当·麦凯的知名影片都被认为是在剪辑室完成的,由无数的即兴喜剧堆叠而成。大家认为他在2015年的《大空头》中向左转,并开启了他职业生涯的新篇章。 92、拉斯·冯·提尔 代表作:《黑暗中的舞者》(2000)、《女性瘾者》(2013) 「dogme 95运动」的发起者的身份掩盖了拉斯·冯·提尔作为编剧的才华,但也让他扬名国际。扎克·佩恩说道:「他的写作推动了艺术的形式。」 93、约翰·里德利 代表作:《不准掉头》(1997)、《为奴十二年》(2013) 奥斯卡:获奖:最佳改编剧本《为奴十二年》 玛格丽特·贝茨这么说:「我从来没有读过《为奴十二年》这本原著小说,也没有想去读,因为里德利的剧本足够好。」 94、迪亚波罗·科蒂 代表作:《朱诺》(2007)、《青少年》(2011) 奥斯卡:获奖:最佳原创剧本《朱诺》 我们不知道我们有多需要迪亚波罗·科蒂,直到她像我们展示了获得奥斯卡的编剧处女作《朱诺》。它是一个毫不费力地逗笑观众的,圣洁的青少年怀孕的故事。 95、埃德加·赖特 代表作:《歪小子斯科特对抗全世界》(2010)、《极盗车神》(2016) 在埃德加的影片中没有浪费的时间,每一句台词都传递了人物、故事的信息。他的对话与他的导演功力完美结合。 96、麦克·怀特 代表作:《麦田守望的女孩》(2002)、《摇滚校园》(2003) " 他的电影总是冒着被低价出售的风险;他影片中的主角(其中许多都是具有相当复杂性的女性,与「一句话故事」的工整相悖)被内部的道德冲突及不安全感所驱动,相对于人工营造出的外部张力,这种情感更多地源自人物本身。 97、约翰·卡朋特 代表作:《万圣节》(1978)、《极度空间》(1988) 「如果你把我赶去一个荒岛,给了我一个dvd播放器,并且同意我带上100部电影,那我会选至少一部卡朋特的片子。」斯蒂芬·切波斯基说。 98、凯文·史密斯 代表作:《疯狂店员》(1994)、《猜·情·寻》(1997) 乔伊·哈特斯通这么说道:「史密斯的电影是成为世纪之初的大学生的重要组成部分,这其中有我的最爱,看了一遍又一遍。」 99、大卫·扎克、杰瑞·扎克和吉姆·艾布拉姆斯 代表作:《小银幕大电影》(1977)、《白头神探》(1988) 他们的模仿者们从来都不上他们写出的惊人的愚蠢行为、机敏的语言和顽强的坚持。 100、乔丹·皮尔 代表作:《基努猫》(2016)、《逃出绝命镇》(2017) 「我对《逃出绝命镇》印象非常深刻」,佐伊·利斯特·琼斯说。「它的娱乐价值很纯粹,讲述故事的方式有着出人意料的挑拨性,它的主题是多层次的,在总体的调性上,将多种类型无缝地连接在一起。」 免责声明:以上内容资料均来源于网络,本文作者无意针对,影射任何现实国家,政体,组织,种族,个人。相关数据,理论考证于网络资料,以上内容并不代表本文作者赞同文章中的律法,规则,观点,行为以及对相关资料的真实性负责。本文作者就以上或相关所产生的任何问题概不负责,亦不承担任何直接与间接的法律责任。
凯文·贝肯,安娜·克拉姆斯基,卡丽..