马克·

主演：海登·克里斯滕森,哈威·凯特尔,马克·莱昂纳蒂,贾斯汀·凯利,
简介：海登·克里斯滕森、哈威·凯特尔加盟惊悚片《麻木，在尽头边缘》(Numb, At The Edge of the End，暂译)，阿根廷导演罗德里格·H·维拉自编自导。克里斯滕森饰患有创伤后应激障碍的老兵、认为世界末日将来临，与神秘人(凯特尔饰)的接触更加剧了他的疯狂之举。此时一个出乎众人意料的事件发生了。

主演：雷·史蒂文森,多米尼克·韦斯特,道格·休切逊,科林·萨蒙,韦恩·奈特,达什·米霍克,朱莉·本茨,丝黛芬妮·珍妮斯卡斯,马克·卡马乔,罗曼诺·欧萨里,克拉姆
简介： " 在充斥着超级英雄电影的美国影视市场中，《惩罚者2：战争特区》无疑带来了一丝新鲜的气息。这部脱胎于marvel漫画的角色，以其黑暗暴力的特质，血腥刺激的场面，和复杂多面的人物塑造，在2008年赢得了全球影迷的瞩目。 " 首先，作为一部续作，《惩罚者2：战争特区》在剧情上巧妙地延续了前作的故事线。在这个新战场中，弗兰克·卡斯特，也就是我们熟悉的“惩罚者”，将面对更为棘手的敌人，同时，他也要面对自己内心的挣扎和矛盾。电影中的剧情转折和角色发展，使得每一个环节都充满了紧张和刺激。 " 在人物塑造方面，《惩罚者2：战争特区》同样达到了高度的成功。弗兰克·卡斯特，一个充满矛盾的角色，既是惩罚罪恶的“制裁者”，也是为了复仇而活的“孤独的战士”。他在这部电影中的表现，无论是悲痛、愤怒还是决绝，都让人深刻感受到这个角色的魅力和力量。 " 此外，电影中的配角人物也各具特色，为剧情增色不少。多米尼克·韦斯特和道格·休切逊在片中的表现都可圈可点，他们饰演的角色一方面为影片注入了活力，另一方面也与主角形成了强烈的对比，进一步凸显了主角的特质。 " 作为一部r级电影，《惩罚者2：战争特区》无疑是暴力血腥的。从头到尾，影片都充满了强烈的视觉冲击和暴力元素。然而，这部电影并非只是单纯的暴力展现，它同时也在探讨人性的复杂性和黑暗面。弗兰克和他的敌人，都在某种程度上揭示了人性的阴暗面。 " 当然，这部电影并不是完美的。有些情节的转折略显生硬，一些角色的动机并未得到充分的解释。但是，这些缺点并不影响整部电影的观感和观影体验。总的来说，《惩罚者2：战争特区》是一部充满惊喜和冲击力的电影，它成功地塑造了一个黑暗英雄的形象，同时也给观众带来了极高的视觉享受。 " 这部电影的成功并非偶然。导演莱克茜·亚历山大以其独特的视角和敏锐的洞察力，成功地将这个marvel漫画中的角色搬上了大银幕。同时，编剧尼克·桑多拉、阿特·马库姆和马特·霍洛维也以其精妙的剧本，使得这部电影充满了紧张刺激的情节和深度的思考。 " 另外，影片中的动作场面也值得一提。从头到尾，影片都充满了精彩的动作戏份。特别是那些充满暴力元素的动作戏份，无论是枪战还是肉搏，都让人热血沸腾。这些场面不仅令人目不暇接，同时也深度展示了主角弗兰克的战斗技巧和坚韧不拔的意志。 " 最后，虽然《惩罚者2：战争特区》是一部r级电影，但它的主题和内容并不只限于暴力和血腥。影片探讨的主题深入到人性的复杂性和黑暗面，同时也在探讨正义与罪恶的界限。这些主题使得这部电影具有了深度的思考价值，同时也使得观众能够在感官的刺激之外，感受到更多的思考和反思。 " 总的来说，《惩罚者2：战争特区》是一部深度探讨人性、正义与罪恶的电影。它以其优秀的剧情设计、复杂的人物塑造以及精彩的动作场面，赢得了观众的热烈欢迎。虽然它并非完美无缺，但它的优点无疑远远超过了它的缺点。对于喜欢刺激和深度思考的观众来说，《惩罚者2：战争特区》无疑是一部值得一看的电影。

主演：斯科特·安第斯,瑞恩·波特,玛娅·鲁道夫,艾米丽·黑田,莉莉玛,泽诺·罗宾逊,雅布其·杨-怀特
简介：可能这就是中国人内心中特有的温良吧！ 《大白》这部剧刚上映，不同地区对于本剧的翻译也截然不同，有翻译为医神的，甚至也有翻译为胖医生的。 但，在我们中国人的思维中，大白是什么？是每天勤勤恳恳为患者忙里忙外的医护人员，是在疫情期间不顾危险，总是在危急时刻出现在我们面前给予我们援手的医生护士。于是，在这样的一个动漫中，有这么一位胖胖的、和蔼可亲的、任劳任怨即使有时候被人嫌弃依旧想要治疗每一位患者的这么一个可爱的动漫形象起名为大白！ " 当然，这是一部温暖的喜剧动画，讲的是喜剧但温暖的确是每一位观看者的心。 " 当你走在马路上，你可曾想过会有这么一个可爱的形象对你进行着全身扫描，如果被扫描者的身体抱恙，那么这位“大白”就会当场为你医治，这是医术高超的大白；当你遇到危险，大声呼救时，这位“大白”又会挺身而出，为你驱走黑暗，这是见义勇为的大白……总之，在你困难无助时，只要喊上一声大白，他就会出现，做你身边最明亮的驱散黑夜的亮灯。 " 这部动漫一共六集，讲述的是不同的几件小故事，从故事中，我们能体会到这样一位社区小帮手的助人日常与温馨的每一瞬间。 当然啦，不要抱有政治不正确的观点去看这部剧，温暖的人生，是要靠我们自己去体会的，本公众号不进行过多剧透，愿读者自己去感悟。 下面是本片的数据 本片2022年6月29日首播，影片定位为 喜剧 / 动作 / 科幻 / 动画 / 冒险，美国迪士尼公司出品，豆瓣评分8.3分，imdb评分7.1分，导演 迪恩·威林斯 / 丽萨·特雷曼 / 丹·亚伯拉罕 / 马克·肯尼迪，主演 斯科特·安第斯 / 瑞恩·波特 / 玛娅·鲁道夫 / 艾米丽·黑田 ，本片适合亲子观看，与孩子一起体会帮助他人带来的乐趣以及动漫中存在的现实生活的道理。 本片资源1080p，共6集，单集片长10分钟，请家长朋友们可以带领6岁以上的孩子进行观看。 请需要本片的资源的朋友点赞+在看后在同名公众号聊天框输入：大白！获取资源。

主演：米基·洛克,玛丽莎·托梅,埃文·蕾切尔·伍德,马克·马戈利斯,托德·巴里
简介：1.《百万美元宝贝》 " 一个坚定的女人和一个老练的拳击教练一起工作，成为一名职业选手。 2.《洛奇》 " 一个三流的费城拳击手得到了一个极其难得的机会，在一场比赛中与世界重量级冠军较量，他为了自尊努力坚持到底。 3.《极速风流》 " 一级方程式竞争对手詹姆斯·亨特和尼基·劳达之间20世纪70年代的残酷竞争。 4.《勇士》 " 一个酗酒的前拳击手的小儿子回到了家，在那里他接受了父亲的训练，参加了一场综合武术锦标赛——这条道路使这位拳击手与他疏远的哥哥发生了冲突。 5.《点球成金》 " 奥克兰运动家队的总经理比利·比恩通过使用计算机生成的分析来获得新的球员，成功地尝试在一个精简的预算下组建一支棒球队。 6.《赛车总动员》 " 一辆名为闪电麦昆的热门赛车在散热器泉遭遇伏击，在那里他找到了友谊和家庭的真谛。 7.《极速车王》 " 为了在1966年勒芒24小时耐力赛上击败法拉利，美国汽车设计师卡罗尔·谢尔比和车手肯·迈尔斯对抗公司的干扰和物理定律，为福特制造了一辆革命性的赛车。 8.《斗士》 " 根据米奇·沃德的故事改编，他是一个初出茅庐的拳击手，试图摆脱他更有名但麻烦不断的拳击哥哥的阴影，并获得自己的成功。 9.《愤怒的公牛》 " 拳击手杰克·拉莫塔的生活，他的暴力和脾气使他在拳台上名列前茅，却摧毁了他在拳台之外的生活。 10.《弱点》 " 迈克尔·奥赫的故事，一个无家可归和受创伤的男孩在一个有爱心的女人和她的家人的帮助下成为了全美橄榄球运动员和nfl首轮选秀权。 11.《铁甲钢拳》 " 在不久的将来，机器人拳击是一项顶级运动。一名苦苦挣扎的前拳击手觉得他在一个被丢弃的机器人身上找到了冠军。 12.《摔角王》 " 一个褪色的职业摔跤手必须退休，但发现他对拳击场外新生活的追求是一场令人沮丧的斗争。 13.《奎迪》 " 前世界重量级冠军洛奇·巴尔博亚是阿多尼斯·约翰逊的教练和导师，阿多尼斯·约翰逊是他已故朋友和前对手阿波罗·奎迪的儿子。 14.《甜心先生》 " 当一个体育经纪人有了一个道德顿悟，并因为表达它而被解雇时，他决定作为一个独立的经纪人，与唯一和他在一起的运动员和他的前同事一起测试他的新哲学。 15.《疯狂躲避球》 " 一群不合群的人参加了拉斯维加斯的躲避球锦标赛，以便从一家企业健康健身连锁店的冲击中拯救他们珍视的当地健身房。 16.《铁拳》 " 在一次致命事故将他送上疯狂的毁灭之路后，一名冠军拳击手为获得女儿的监护权和重振职业生涯而战。 17.《龙威小子》 " 一位武术大师同意向一名受欺负的青少年教授空手道。 18.《高尔夫球也疯狂》 " 一名被拒绝的曲棍球运动员将他的技能带到高尔夫球场，以拯救他祖母的房子。 19.《洛奇6：永远的拳王》 " 第一声钟响三十年后，洛奇·巴尔博亚复出，戴上手套与重量级拳王梅森·狄克逊进行最后一战。 20.《光辉岁月》 " 这是一个真实的故事，讲述了一个新任命的非裔美国教练和他的高中球队作为一个种族融合的单位的第一个赛季。 21.《我，花样女王》 " 竞技滑冰运动员棠雅·哈丁在美国花样滑冰锦标赛中名列前茅，但当她的前夫介入时，她在这项活动中的未来成了疑问。 22.《洛奇2》 " 洛奇在与阿波罗·奎迪较量后，在家庭生活中苦苦挣扎，而尴尬的冠军坚持刺激他接受挑战，进行复赛。 23.《洛奇4》 " 洛奇·巴尔博亚自豪地拥有世界重量级拳击冠军，但一个新的挑战者已经站了出来:德拉戈，一个6英尺4英寸，261磅的战士，他有苏联的支持。 24.《重返十七岁》 " 迈克·安东内尔对自己的生活一无所知。当他试图在一座桥附近救一个看门人并在他之后跳入时间漩涡时，他得到了一个改写自己人生的机会。 25.《空中大灌篮》 " 在绝望地试图赢得一场篮球比赛，赢得他们的自由，鲁尼曲调寻求退休篮球冠军，迈克尔乔丹的帮助。

主演：李连杰,利智,周星驰,狄威,方平,高宏,黄炳耀,方家煌,黄伟堂,马克·威廉姆斯,厄尼·雷耶斯,老厄尔尼·雷耶斯,Michael McFall,George Chung
简介：（1） 1989年，27岁的周星驰第一次乘飞机去美国拍片，当时周妈妈到机场送行，不知为何，离别之际，周星驰突然在母亲面前嚎啕大哭。 "周星驰 没有人知道为什么周星驰当时会哭，上一年，他刚刚从电视圈转战电影圈，电影是周星驰一直以来的梦想，他渴望自己能够和偶像李小龙一样凭借电影实现人生价值，甚至说的更伟大一点，用电影去改变一些东西（譬如中国人在外国人眼中的印象等等）。幸运的是，刚入电影界他就遇到了伯乐李修贤，并凭借电影《霹雳先锋》拿到了生平第一个电影奖项：第25届台湾电影金马奖最佳男配角。但周星驰心中总有一点迷茫和隐隐约约的恐惧，他知道，要真正在电影界扎根立足，不仅要靠出众的演技，还必须打造专属自己的个人招牌。本来，他想学李小龙凭真功夫征服观众，甚至还专门拜师学武，但李小龙注定只能有一个，他天资有限，走功夫明星的路子是行不通的。对于电影，周星驰其实已经有了自己的打算和想法，但他不知道自己的那些想法是否能得到导演和观众的认可，那时他还没有开创出自己的“无厘头”表演风格，而作为一个演员，如果没有与众不同让人看后一眼记住的那个点，可能就意味着前途的黯淡，甚或演艺生涯的终结。 1989年的周星驰，年轻，有才华，曾跑了很多年龙套（大陆观众最熟悉的应该是他在83版《射雕英雄传》中饰演的宋兵乙），也在电视台拍了很多部剧集，主持节目，业余时间研究剧本，磨练演技，那一年，满脸胶原蛋白的他徘徊在人生的十字路口，是走大部分演员都走的那条路？还是走一条少有人走但可能走出一片天的路？如果走少有人走的那条路，迎接自己的可能是辉煌的荣耀，但也有可能是惨淡的失败。 他知道自己去美国拍的这部电影，自己只是男三号，男一号叫李连杰，是一位被很多电影界人士当做未来李小龙接班人的真正的功夫明星。而且，李连杰和自己不一样，从来没有跑过龙套，从来没有拍过电视剧，从来没有做过儿童节目主持人，人家从一开始就是电影男主角，第一部戏票房1个多亿，而且票价平均才一毛钱。那时的周星驰，不知道自己什么时候才能当一部票房过亿的电影的男主角，那几乎是个遥远的近乎虚幻的梦。 没有人知道为什么，反正那一天的周星驰，在九龙城区的启德机场嚎啕大哭。 （2） 1989年，被周星驰无限羡慕的李连杰其实正处于人生前所未有的低谷期，自他导演的电影《中华英雄》遭遇口碑和票房的双重滑铁卢后，加上之前在拍摄《南北少林》时遇到的糟心事，对电影心灰意冷的李连杰决定息影，1988年，他和妻子黄秋燕来到美国，以访问学者的身份开馆教拳。但教拳岂是李连杰真正的心中所愿，他长相英武俊美，又是好几届全国武术冠军，他在摄影机面前如鱼得水，那些中正大气、凌厉华美的武术动作和功夫招式，唯有电影可以最大限度的完美表达，李连杰清楚的知道，他天生就是要吃电影这碗饭的，虽然电影让他受了很多伤（不止身体上的，更有心灵上的），但其实他还是放不下自己无比钟爱的电影事业，虽说要息影，但在美国时还是忍不住出演了一部讲述中国武术的纪录片《少林海灯大师》，再次利用“少林小子”的影响力为弘扬中国武术贡献出了自己的一份力量。 "李连杰 在美国的李连杰似一只下山猛虎，潜藏爪牙，静静蛰伏，他在等待一个机会。 还有两个人不得不提。 一个是利智。1989年的利智，刚结束和澳门赌王何鸿燊的一段恋情。1987年，利智与何鸿燊相识，两人迅速陷入热恋之中，作为1986年度第二届亚洲小姐冠军，利智真正拥有“魔鬼般的身材”和“天使般的面孔”，再加上之前在美国旧金山大学的留学经历，更使得她谈吐不俗，气质高贵，何鸿燊一度想纳利智为五姨太。后来，据说赌王二姨太动用江湖势力对利智下了追杀令，利智被逼无奈，只能远走美国。 另一个是电影大佬罗维，作为捧红李小龙的幕后推手，1989年，罗维在与成龙合作不欢而散后，一直在寻找下一个有潜质的功夫巨星，不得不说，纵横电影界几十年的罗维眼光精准而独到，他最终选择了当时已日渐被人遗忘的李连杰，并邀请李连杰出山，企图再造一个李小龙式的功夫巨星，同时，他选择了虽刚入电影圈但已表现不俗的周星驰作配，女主角则就近选择了在美国居住的利智。 （3） 1989年，李连杰、周星驰合作的这部电影，就是《龙在天涯》。 "电影《龙在天涯》 这是李连杰和周星驰两位日后红透全亚洲的巨星唯一的一次合作。 可惜的是，这部电影的质量极为一般，整体而论，是一部公认的平庸之作。 《龙在天涯》的导演是邓衍成，邓衍成是一位个人风格浓烈的香港导演，和邱礼涛一样，曾经拍摄过《乌鼠机密档案》、《弱杀》、《黑狱断肠歌之砌生猪肉》、《濠江风云》等的他在展现极端人性和暴力时狂放而摄人，是有名的b级片大导。但可惜的是，《龙在天涯》算是邓衍成独立担纲导演的第一部电影（之前的《血衣天使》与李志毅联合执导），邓衍成日后的暴力邪典风格尚未形成。而且影片没有聘请专业的武术指导，只能由男二号兼饰演大反派的狄威（他最为人熟知的角色应该是成龙电影《a计划》中的罗三炮）兼任，大量的慢镜头、过于明显的套招和粗劣的剪辑把李连杰的动作观赏性硬生生降低了许多，其实若能请到一位专业的武术指导，作为李连杰第一部真正意义上的港片，不管故事逻辑如何，起码还能带给观众一场精彩的功夫盛宴。另一个令人诟病的地方就是电影配音，特别是国语配音，呆板、生硬、没有感情，带点译制片感又不是译制片，总之四不像的很，甚至好多地方连嘴型都对不上。配乐也是极为敷衍极其差劲。 总之在视听两方面，电影都没有任何亮点，以至于后来有人评价：这部电影除了片名《龙在天涯》起的非常漂亮又深具文艺范儿之外，其他几乎一无是处。 （4） 但本片还是具有非常重要的意义，特别是对于几位主演而言。 电影的意义有时会表现在两个方面，一个是电影本身的艺术价值，比如《泰坦尼克号》、比如《千与千寻》、比如《蝙蝠侠之黑暗骑士》，比如《无间道》、比如《黄飞鸿》、比如《投奔怒海》等，作为经典之作，它们必会留名影史，深深铭记在亿万观众心头。另一个则是电影的史料价值，这些电影可能不具备艺术价值，但承载了导演、演员甚至是摄影、动作、配乐等的某种见证，它们是研究电影史不可或缺的珍贵资料。《龙在天涯》显然属于第二种。 首先，《龙在天涯》是当时港片中比较少见的全程在美国取景的电影，展示了很多那个年代美国的风土人情，包括旧金山恢弘的夜景，国外的机场，街区墙上的嬉皮士涂鸦，有着偌大草坪的别墅豪宅，特权阶级的加长轿车等，尤其是开场的大航拍，很有国际化大片的即视感。很多影迷（特别是大陆影迷）都是从录像带、vcd等见识到了美国社会原来是这个样子的。 第二就是本片剧情有李连杰的半自传成分，李连杰在其中饰演的是国家武术运动员（百度百科中李连杰的职业显示为：演员、导演、运动员），片中有几段对话非常值得玩味： ——“你喜不喜欢美国？”“喜欢，美国有好多车，大陆都有好多车，不过是单车。” ——“来了（美国）十六天，每天一块钱补贴，加起来就是十六块钱，用了十块钱，剩下的都不知道买什么好。” ——“其实以你的功夫，分分钟都可以做教练。”“谈何容易，个个退了休都想做教练。你以为这么容易吗？”“不过，我想国家一定有安排的。”“安排？酒店服务员，列车服务员，工厂工人，除了这些我们还能干嘛？”“虽然我们没有其他技能，但比起国内好多人来说，算不错的了。我们吃的、住的都是国家的，还可以随时出国表演。” 1989年，那年发生了很多事。大河激荡，人心思变。影片中的男主角李国南和反派王威，在某种程度上都有李连杰自己的影子，一些他想说但不方便说的话，都借影片中的人物之口，或明或暗的表达了出来。 在某种程度上，这是李连杰的“夫子自道”。 第三就是周星驰，周星驰那时还不叫史蒂芬·周（stephen chow），片头字幕的英文名字是粤语音译（chow sing chi）。在这部并不出彩的电影中，他已经初步展示出日后即将叱咤影坛的演技和才华，比如一开始他坐在观众席上观赏台上的表演（他还穿着与李小龙相似的唐装），与一个美国黑人起了矛盾，于是他做了一个李小龙标志性的pose企图震慑对方，熟悉周星驰的人都知道，他在自己以后的电影中曾无数次的模仿、致敬自己的偶像李小龙，而《龙在天涯》可谓是发轫。再就是周星驰在电影中以不多的戏份仍然展现出自己日益精湛的不俗演技，特别是最后一场驾车逃离又受不了良心谴责毅然返回救男主角的戏，几乎在短短的一瞬间，周星驰的脸上就迅速精准的表达出惶恐、惧怕、自责、后悔、纠结、勇敢、坚定、决然等多个层面多个角度的丰富而复杂的微表情，一边流泪一边撇嘴然后毅然调转车头地面尘沙四起的一幕演的灵性十足又悲壮激烈，把一个小人物的幡然醒悟和视死如归表现的生动而感人，影帝级的演技已然初现端倪。 "周星驰在《龙在天涯》中演技不俗 最后就是利智（其实也是对于李连杰）。这部电影对利智和李连杰最大的意义，恐怕就是二人的相识，由此李连杰在1991年与妻子黄秋燕离婚，导致其很长一段时间背负了“抛妻弃女”的恶闻。 "《龙在天涯》中的李连杰和利智 李连杰和利智有很多共同点：同样成长于单亲家庭，同样的大陆背景（一来自北京一来自上海），同样在社会中经受了很多的挫折、侮辱和冷眼。李连杰后来曾说：“她（利智）明白我心中的忧郁，奋斗的决心，甚至怀才不遇的心情，她简直比我母亲和姐姐更了解我。”他还说：“以前我不懂什么是爱情，懵懵懂懂结婚，但遇见利智，我突然懂了。” 很多人其实不知道，李连杰对前妻黄秋燕同样评价很高，他对黄秋燕一直都很愧疚，说她是个好妻子，但他和黄秋燕之间，一直是女方付出的多，那时李连杰一心习武，没有感情经历，当时的社会环境也没有什么自由恋爱的风潮，在李连杰因拍电影受伤面临瘫痪的可能时，黄秋燕始终陪在他的身边不离不弃，而男方把这种付出以感恩的形式回报，与之结婚，生女，他以为这就是爱情，但其实，这不是。 黄秋燕是个很好很好的女子，李连杰也不错，但两个好人，不一定能走到最后。 黄秋燕对李连杰几乎付出了自己能付出的一切，同样的，李连杰为利智也几乎付出了所有（后来利智投资失败欠下巨额债务，李连杰签订两年六部电影的近乎“卖身”的合约为利智还清债务，而那时，他们并没有结婚）。 我们只能说，爱情这东西，就是一物降一物。 或者说，爱情，本没有什么道理可讲。 （6） 《龙在天涯》之后，罗维的儿子罗大卫成为李连杰的经纪人（后来因合约、片酬及待遇问题引发震惊香港的蔡子明枪击事件），李连杰经由张鑫炎认识了在美国的徐克，二人合作了一部电影，但因《龙在天涯》的失利而被公司雪藏未能上映，直至李连杰与徐克合作拍了那部轰动影坛的《黄飞鸿》，那部影片才改名为《黄飞鸿92之龙行天下》借势上映，但，那已经是三年以后的事了。那时候，李连杰已经成为功夫皇帝，在香港影坛跃马扬鞭大杀四方。 而周星驰，在《龙在天涯》上映次年接演了刘镇伟导演的《赌圣》，他的无厘头演技初试啼声，一鸣惊人，票房达到惊人的4132万港元，不仅获得香港当年的票房冠军宝座，还打破了香港地区票房纪录，周星驰从此一战封神，从星仔跃升为星爷，开启了香港电影史上辉煌的“双周一成”时代。 （7） 《龙在天涯》的意义，在很多年很多年后，或许仍会被人提及。 那一年，26岁的李连杰，27岁的周星驰，他们可能连自己都不知道，未来，他们将在香港，创造出属于自己的黄金时代。 "作者简介

主演：劳伦·格拉汉姆,格雷戈·金尼尔,比尔·斯米托洛维奇,德蒙特·莫罗尼,丹尼尔·洛巴克
简介：在阅读此文之前，麻烦您点击一下“关注”，既方便您进行讨论和分享，又能给您带来不一样的参与感，十分感谢您的支持 " 文|娱塘 编辑|娱塘 《天才闪光》是一部基于真实故事的电影，讲述了发明家罗伯特·卡尼斯基为了维护他的专利权利，与大型汽车公司展开激烈的法律斗争的故事。 该电影深刻展现了个人在面对强大利益集团时，坚持追求正义和真理的勇气和决心，对于影视界产生了积极影响。它鼓励观众坚持自己的信仰，为正义而战，以及勇于捍卫自己的权益。 " 电影《天才闪光》在上映后，受到了观众和评论界的高度赞誉。虽然并没有获得大规模的奖项，但它在创意和叙事方面的出色表现为影视界带来了新的灵感和刺激。通过展现一个普通人与大企业对抗的故事，电影在情感共鸣和社会意义 一、背景与电影概述： 1. 介绍电影的发展背景，以及真实事件的背景： 电影《天才闪光》是一部基于真实故事的电影，于2008年上映。该故事的背景源自20世纪60年代末至70年代初，美国工程师罗伯特·卡尼斯基的经历成为电影的灵感来源。 卡尼斯基是一位热衷于创新和发明的工程师，他在1973年发明了一种自动雨刮器系统，能够根据雨量调整刮水的频率，提高驾驶安全性。 卡尼斯基的发明并不顺利。他将自己的创新介绍给了大型汽车公司，但他们拒绝购买专利或授权使用该技术。 相反，这些公司开始在未经授权的情况下生产类似的自动雨刮器系统，使卡尼斯基面临专利侵权问题。 " 这个真实事件成为了电影《天才闪光》的核心情节，展现了卡尼斯基为了保护自己的发明权利，与强大企业展开激烈法律斗争的艰辛历程。 2. 概述电影的剧情，强调主人公罗伯特·卡尼斯基作为一个发明家的追求和坚持： 电影《天才闪光》通过罗伯特·卡尼斯基的故事，描绘了一个普通人在面对强大利益集团时，坚持自己信仰的勇气和决心。卡尼斯基（由格雷格·金尼尔饰演）是一名工程师，具有非凡的创新能力。他发明了一种自动雨刮器系统，但却遭到大型汽车公司的剽窃和侵权。 主人公卡尼斯基在发现自己的发明被盗用后，决定站出来捍卫自己的权利。他以独特的决心和坚持，选择了与强大企业进行法律斗争，以争取他的专利权利。电影生动地展现了卡尼斯基和他的团队在法庭上的辩论，以及他们在寻求正义的过程中所经历的挫折和胜利。 " 电影通过卡尼斯基的故事强调了个人追求正义和保护权益的重要性。卡尼斯基作为一个发明家，展现了创新和坚持的品质，以及在困难时刻坚持原则的决心。 他的奋斗不仅在法律上取得了胜利，也激励了观众思考个人在面对不公正和压力时应该如何行动。这部电影鼓励观众坚守信念，为正义而战。 二、个人奋斗的表现： 1. 分析电影中罗伯特·卡尼斯基的个人特质和动机，解析他为何决定捍卫自己的发明权利： 电影《天才闪光》中的主人公罗伯特·卡尼斯基展现了一系列坚韧、决心和勇气等个人特质，这些特质驱使他决定捍卫自己的发明权利。卡尼斯基是一个充满创新精神的发明家，他的动机不仅仅是为了保护自己的权益，更是为了捍卫创新和正义的原则。 卡尼斯基表现出极强的责任感和对自己发明的热爱。他的自动雨刮器系统是他的杰作，代表着他的智慧和努力。在看到这个创新被大型汽车公司侵权之后，他感到愤怒和失落，但也认识到作为发明家，他有责任维护创新的尊严，保护自己的发明免受不公正的剽窃。 " 卡尼斯基展现出强烈的正义感。他深知自己的权利被侵犯，但更重要的是，他认为任何人都不应该受到不公平的对待。 他的动机不仅仅是为了自己，也是为了那些可能会遭受类似不公正对待的人。他深信，维护个人权利也是维护整个社会的公正原则，这种信念激励着他毅然决定采取行动。 2. 探讨他面对巨大压力和困境时的坚持和勇气，包括与强大汽车公司的法律斗争： 在电影中，卡尼斯基面临了巨大的压力和困境，但他的坚持和勇气使他能够应对这些挑战，包括与强大汽车公司展开的法律斗争。 卡尼斯基的坚持使他能够忍受压力和困境。在法律诉讼过程中，他面对了来自大型汽车公司的威胁、质疑和诋毁。 然而，他并没有妥协，继续坚持捍卫自己的权利。他的动机在于无论多么困难，他都要确保正义得到伸张，同时也要维护自己的尊严和创新的价值。 " 卡尼斯基展现了难以动摇的勇气。他不仅在法庭上坚定地捍卫自己的观点，还在家庭和社会生活中保持了自己的尊严。 他的勇气激励了他的家人和团队，也引发了社会对他的支持。尽管面对法律斗争的曲折和磨难，卡尼斯基始终保持了坚韧不拔的信念，为他的正义事业努力奋斗。 三、正义的探寻与追求： 1. 着重展示电影中罗伯特的追求正义的决心，他在捍卫自己的权利时所体现的价值观： 电影《天才闪光》通过罗伯特·卡尼斯基的故事，深刻展示了他追求正义的坚定决心和他所秉持的价值观。卡尼斯基不仅是为了捍卫自己的权利，更是为了维护创新、正义和公平的原则。 卡尼斯基的决心在于他深知自己的发明价值，并坚信每个创新者都应该获得应有的尊重和回报。他拒绝接受大型汽车公司的嘲笑和打压，因为他相信自己的发明对于驾驶安全有着重要的贡献。 " 他认为，如果他在面对不正义的情况时不采取行动，那么整个创新的道路都将被践踏。他的追求正义的决心源自对创新、知识产权和公平的尊重，体现了他作为一个发明家的价值观。 卡尼斯基对正义的追求也体现在他的个人尊严和坚守信仰上。在他的眼中，不仅仅是自己的发明受到侵权，更是他个人的尊严受到了侵犯。 他拒绝屈服于巨大的压力，不愿妥协自己的原则。他坚信，维护正义是每个人的责任，而他作为发明家，有义务保护自己的创新和知识产权，为创新者们铺平道路，创造更加公平的环境。 2. 分析他通过法律手段争取正义的过程，强调他的行动如何对抗不义和不公平： 卡尼斯基通过法律手段争取正义的过程，展现了他坚定不移的决心和对不义不公的不屈不挠的抗争。他决定将大型汽车公司告上法庭，为自己的发明权利辩护，同时也为创新的价值观辩护。 在法律诉讼过程中，卡尼斯基面对了强大的对手，但他并没有退缩。他通过调查、积累证据，以及与律师团队合作，建立了坚实的案件。 " 他在法庭上表现出非凡的洞察力和对技术细节的深刻理解，这显示了他对发明和技术的真正热爱和投入。他不仅仅是为了胜利，更是为了证明自己的创新和知识产权的合法性。 卡尼斯基的行动对抗了不义和不公平，激励了观众思考个人在面对强大力量时的应对方式。他的法律斗争强调了个体的力量，以及通过坚持正义和法律途径，可以实现社会的公平和创新的尊重。 卡尼斯基的行动向观众传达了一个重要信息：每个人都有权追求正义，无论面对多么困难的局面，只要坚持原则，就能取得积极的变革和进步。 四、现实启示与社会影响： 1. 探讨电影如何在现实生活中产生启示，激励人们追求正义和坚守信念：* 电影向观众传达了一个重要信息：正义不是轻易获得的，但坚持追求它是至关重要的。卡尼斯基在面对巨大的挑战和压力时，没有退缩，而是选择了与强大的企业进行法律斗争。 这表明，即使面对不公正和不平等，个人仍然可以通过坚持信念和采取行动来实现正义。电影通过卡尼斯基的决心，鼓励观众在面对困境时保持勇气，不屈不挠地追求正义。 " 电影强调了个人信念的力量。卡尼斯基相信自己的发明有价值，他相信创新者应该获得应有的尊重和保护。这种坚定的信念使他能够克服各种难题，为自己的权利而战。电影向观众展示了信念如何成为个人行动的动力，它可以推动人们迈出关键的一步，为正义而奋斗。 2. 分析个人在商业和法律领域中面临的挑战，以及电影如何呼唤社会对个人权利的关注和保护： 大型企业往往拥有更多的资源和权势，使个人在维护自己的权益时面临巨大的压力。卡尼斯基面对的强大汽车公司试图通过威胁和法律斗争来削弱他的权益，这反映了现实世界中个人在商业交锋中可能会遇到的不公平待遇。 电影唤起了社会对个人权利的关注和保护。卡尼斯基的故事不仅仅是一个个人的斗争，更代表了创新者和个体在商业环境中的挑战。 " 这引发观众对于知识产权、创新保护和个人权益的反思。电影通过卡尼斯基的经历，呼唤社会对于个人在商业和法律领域中的权益保护，促使人们关注创新者和个体的利益。 电影《天才闪光》通过一个普通人追求正义和坚守信念的故事，激励观众在现实生活中追求正义和坚持自己的价值观。 同时，它提醒社会应该重视个人在商业和法律领域中的权益，创造一个更加公平和正义的环境。这部电影的启示在于，每个人都有能力通过坚定的信念和行动，引发积极的变革并实现自己的价值。 结论 电影《天才闪光》以主人公罗伯特·卡尼斯基的奋斗为线索，深刻展示了个人在面对巨大利益和不正义时，追求正义与坚守信念的力量。通过卡尼斯基的故事，观众得以感受个体的决心和价值观，不仅对抗权势，更维护了创新和公平的原则。 " 电影呼唤社会对个人权益的重视，为商业和法律领域中的个体保护提供了启示，电影鼓励每个人在困境中坚持正义，勇敢捍卫信念，为个人奋斗与社会公平做出贡献。 参考文献 "

主演：伊万·麦克格雷格,瑞恩·高斯林,娜奥米·沃茨,凯特·伯顿
简介：" " " 今天聊聊电影《蜿蜒》。 片名meander (2020)。 " 这部法国小成本惊悚电影讲述了一个高度概念化的故事，影片的主要看点都在影片的设定上。 观众们需要跟随女主角丽萨（lisa）的脚步，一点一点探究一个全新领域。 " 丽萨是一位法国女性，前几年因为疏于看护，女儿从楼上坠亡，丽萨也陷入深深自责，整个人变得了无生气。 丽萨正在路上漫无目的地晃悠时，突然遇到了不期而至的意外。 丽萨醒来才发现，自己被困在一个神秘狭小空间，她需要在一片未知和危险中找到一线生机。 " 《蜿蜒》是一部兜售设定的惊悚电影。 影片主要看点都在影片设定方面，一段逼仄的管道紧接着另一段逼仄的管道，每一段管道都蕴藏着不一样的危险，探险者需要通过全部管道才有可能逃出生天。 但探险者只有一条命，一步错就会付出生命。 " 片名《meander》直译意思是“河曲 / 漫步 / 曲流 / 迂回旅行”，丽萨在片中的主要行动就是在蜿蜒曲折的管道中迂回旅行。 比起一动不动的《活埋》，《蜿蜒》拓展了密闭空间，将棺材纵向无限延伸，形成了这部高概念电影。 " 大部分评论都会提到本片“参考”了《心慌方》（cube ，1997），如果盯着影片中一段管道接着一段管道的设定，那么的确很相似。 但就以此给影片低评价，那就太不负责了。《蜿蜒》还参考了《生死停留》（stay ，2005）的高概念，还有《异形》等著名ip，影片并不是简单的堆砌各种经典作品的元素，而是有着明显自己的想法，博采众家之长也是一个值得鼓励的行为。 " 当故事发展到最后，《蜿蜒》涉及的概念已经不限于各种神秘内容，神秘恐怖生物、母巢、通灵，甚至最后发生地点都不在地球上了。 影片将各种稀奇古怪的点子集中到一起，往任何一个方向解读都可以形成一个全新的世界观。 最简单的解读就是，丽萨在突然刹车的时候就已经离开人世，后面一切都是她在弥留之际的幻觉。 尽管《蜿蜒》看起来有点儿混乱，但这种高密度的概念设定，很适合做成冒险类a·rpg。 " " " 在丽萨探险的起点有一个小彩蛋。 所有墙壁上的空洞并不是简单的装饰，而是摩尔斯码。 入口处的文字可能写着“vite”，这是法语中“快”的意思。 " 整体来说，《蜿蜒》是一部十分有趣的电影。 至少我在观看的时候感到很有意思，每一段机关各有特色，追赶者营造出强烈的压迫感，逃生口唾手可及又虚无缥缈。 影片很好地抓住了观众心理，时刻营造出紧张、未知又恐惧的气氛。 喜欢这种密集设定类型影片的观众可以看一看，会有惊喜。 " 高概念故事， 全方位设定。 这里是硬核影迷集散地，欢迎关注公众号：妙看影视

主演：提莫西·查拉梅,泰勒·拉塞尔,马克·里朗斯,迈克尔·斯图巴,科洛·塞维尼,安德烈·霍兰,大卫·戈登·格林,杰西卡·哈珀,杰克·霍洛维茨,弗朗切丝卡·斯科塞
简介： " " " 今天聊聊美国电影《骨及所有》。 片名bones and all / bones & all (2022)，别名骨头与一切 / 骨肉的总和(港/台) / 骨肉筋血 / 骸骨及一切。 " " 本片改编自卡米尔·德安吉利斯（camille deangelis）2016年小说。 在故事设定中，食人族患有一种遗传病，患者喜食人肉，同时还具有敏锐的嗅觉，可以快速分辨找到同类人。 " " 梅伦（maren）是一个18岁的女孩，她身上隐藏了一个骇人秘密，她喜欢吃人，也就是俗称的食人族。 在又一次吃了身边的同学后，她的父亲带着她娴熟逃离。她父亲多年后终于无法忍受梅伦的行为，决定发扬一名黑人男性的种族特长，丢下梅伦自己跑了。 梅伦一个人自生自灭，她需要找到吃的让自己活下去，同时还有了两个全新人生目标：找到生母，吃掉一具完整的人体，也就是标题所说的：bones and all。 " " 梅伦流浪的路上，遇到了资深食人族萨利（sully），小鲜肉食人族李（lee），以及一些路人甲乙丙。这些经历让她对自己的身份有了全新认识，自己并不是一个丑陋的怪胎，而是可以拥有情感的人。 梅伦辗转多地，最终在一家疯人院找到了生母。生母早被食人癖折磨得不成人形，甚至自己吃掉了自己的双手。 " " 在电影中，导演卢卡·瓜达尼诺（luca guadagnino）调换了梅伦父母的角色。 在小说中，梅伦由母亲抚养长大，当母亲失踪时，她开始寻找她从未认识的父亲。换到电影中则恰好相反。 梅伦无法控制自己对人肉的渴望，这一点在影片中也浅浅带过。 此外，李是一个流浪汉骗子，精心挑选男同性恋来满足自己的食欲。 " " 甜茶提莫西·查拉梅（timothée chalamet）凭借《请以你的名字呼唤我》（call me by your name ，2017）大红之后，一直扮演小鲜肉小帅哥的角色，后续的几部作品似乎也很难实现突破。这次他继续和导演卢卡·瓜达尼诺合作，试图能够突破人们的刻板印象，让大家看到一个更有深度的自己。 可惜这个计划落空了，《骨及所有》本身就是一个荒诞怪谈，更适合作为万圣节短剧，而不是一部声势浩大的恐怖爱情故事。食人族的爱情过于走偏门，不管画面和情节如何处理，总会有不少人觉得太过于血腥和恶心，远不会成为像《请以你的名字呼唤我》一样的唯美故事。 " " 爱一个人就要吃掉他/她，让对方成为自己身体的一部分。 一口一口地咬下他们的皮肤和肌腱，大口大口地吞下他们的内脏，让对方的肉体和自己的胃酸充分融合，实现合二为一。 原著小说的受众是年轻人，故事主打年轻人的爱情，同时带有强烈的酷儿色彩。 拍成电影后，角色设定被部分修改，原小说里的噱头也有所削弱。 " " 观众如果被《请以你的名字呼唤我》吊起了胃口，那么在看《骨及所有》时会大失所望。 影片的噱头不足以支撑起整部电影的时长，原本小说故事就没有多么精彩，影视化改编后更失去了神韵。 爱情、公路、血腥、荒诞、叛逆、怪异，每个元素都有一点，但每个元素都流于表面，和大家所期待的时尚、性感相去甚远。 " " 尽管《骨及所有》再次以年轻人的爱情为中心，但和《请以你的名字呼唤我》相去甚远。 影片除了梅伦在寻根和谈恋爱，剩下大部分时间都是在进行公路旅行，梅伦和李轮流开着一辆破旧卡车穿越美国。原本宽敞的意大利别墅在这里换成了孤独的美国高速公路、玉米地、破旧老宅和卡车。 " 导演卢卡·瓜达尼诺是一名意大利人，他和苏穗宗有着相同爱好——玉米。 他喜欢在电影中融入玉米元素，在这部《骨及所有》中并没有一个合适的机会放进玉米。最终，他把玉米放到李和梅伦相遇的杂货店背景和路边的玉米地。 " 梅伦的出生证明上写着她出生在威斯康星州的梅诺莫尼。 威斯康星州是著名的食人魔和连环杀手杰夫瑞·达莫（jeffery dahmer）和埃德·盖恩（ed gein）的故乡。 2022年埃文·彼得斯就主演过一部美剧《怪物：杰夫瑞·达莫的故事》（dahmer - monster: the jeffrey dahmer story ，2022）。 " 恋爱中的食人族， 神散形散故事散。 这里是硬核影迷集散地，欢迎关注公众号：妙看影视

主演：达科塔·约翰逊,翠西·艾利斯·罗斯,小凯文·哈里森,比尔·普尔曼,佐伊·晁,琼·黛安·拉斐尔,尤金·科德罗,马克·埃文·杰克逊,艾迪·伊扎德,艾斯·库珀,乔
简介：　　“达妹”达科塔·约翰逊和金球奖视后翠西·艾利斯·罗斯联袂主演，讲述天后歌手和她的私人助理的故事。天后看似高傲没心没肺，实则对自己40岁后的发展而倍感压力，想寻求艺术上的突破；助理很感激能跟对方合作，但苦于自己碌碌无为只能做杂事，想施展音乐制作方面的才华。此时，可能同时改变两人人生的机会来了：天后将发行下一张专辑，她打破陈规，邀请自荐的助理来担任新专制作人。她们能成功吗？

主演：杰昆·菲尼克斯,马克·鲁弗洛,詹妮弗·康纳利,米拉·索维诺
简介：伊桑（杰昆·菲尼克斯 Joaquin Phoenix 饰）和妻子格蕾丝（詹妮弗·康纳利 Jennifer Connelly 饰）永远都不会想到，他们深爱的儿子乔伊（Sean Curley 饰）竟然会先他们一步离开人世，然而，当那辆飞驰的汽车撞倒乔伊的那一刻，所发生的一切又是那么的真实和无法改变。在此之前，律师德怀特（马克·鲁法洛 Mark Ruffalo 饰）正享受着和儿子卢卡斯（艾迪·阿尔德森 Eddie Alderson 饰）之间难得的愉快夜晚，再过几个小时，德怀特就要将卢卡斯送回前妻鲁斯（米拉·索维诺 Mira Sorvino 饰）的身边了。然而，当德怀特驾驶着他的汽车，当强烈的撞击感从车头传递到德怀特的身体上时，他明白他的命运将就此改变。在如此紧要的关头，许多的念头飞速的划过德怀特的脑海，但他的身体做出了最糟糕的选择，那就是猛踩油门，逃之夭夭。