罗兰

主演：胡鸿钧,陈嘉慧,麦美恩,马贯东,谷娅溦,罗兰,郑子诚,许俊豪,周丽欣,赵乐贤,李冈龙,炜烈,谢雪心,吴珮如,冯枷茵,魏惠文,郑诗君,孙慧雪,谭永浩,唐嘉麟,黄颖
简介：由多个维度组成的世界里，潘小渝（陈嘉慧 饰）于第一维度「人间」死后，进入第二维度，后来加入人生管理局成为新手「命运管理员」。小渝要管理的对象是人间送餐员陈北河（胡鸿钧 饰），北河每天日晒雨淋，赚取微薄收入，家人却漠不关心，生活的挫折已将他压得喘不过气，还要承受「衰神」小渝在工作期间派发的霉运……小渝渐渐同情北河，此时北河也发现这名神秘女子暗中帮了自己许多忙，两人及后更不顾一切，发展出一段可能没结果的爱情故事……

主演：瑞斯·伊凡斯,瓦妮莎·雷德格雷夫,大卫·休里斯,乔莉·理查德森,拉菲·斯波,杰米·坎贝尔·鲍尔,泽维尔·塞缪尔,爱德华·霍格,塞巴斯蒂安·阿梅斯托
简介：在伊丽莎白女王统治英格兰的时代里，政治风云变幻。都铎王朝的成员和一些贵族都在预谋着反叛计划。影片的主角是爱德华·德维尔，他就是著名的牛津伯爵，影片从他的视角展开了叙述。实际上，爱德华·德维尔不仅仅是伊丽莎白女王的乱伦情人，他更是所有莎士比亚作品的执笔人。在影片的讲述中，莎士比亚，不过是一个傀儡而已……

主演：周文健,陈明真,刘青云,罗兰,张国强,苑琼丹,黎燕珊,查传谊
简介：1986年，成龙的“威禾电影”投资拍摄了动作喜剧《扭计杂牌军》。 这部电影由成龙监制，“成家班”集体出演。而电影的导演工作，却被交给了一位影坛新人——钱升玮。 1988年，“威禾电影”筹拍《霸王花》两部曲时，成龙再度将电影的导演工作，交给了钱升玮。而《霸王花》系列的备受好评，也让钱升玮在港片市场，快速扬名。 " " 可能有观众会好奇，为什么成龙如此看重钱升玮这个新人导演？要回答这个问题，就不得不提一提钱升玮的表哥——洪金宝。 没错，钱升玮就是洪金宝的表弟。早年的他，以演员的身份，参演过“洪家班”的不少电影作品。 八十年代中后期，港片市场一片繁荣，此时的钱升玮，也萌生了做导演的念头。而在表哥洪金宝的引荐之下，钱升玮也以导演身份，与成龙合作了《扭计杂牌军》、《霸王花》、《神勇飞虎霸王花》等作品。 " " 1992年，钱升玮选择让自己的电影事业更进一步。这一年，他成立了自己的电影公司“宝耀制作”，并以一部《92霸王花与霸王花》，正式开启自己的创业之路。 然而，90年代初的港片市场上，打女题材的动作喜剧作品，正在快速走向衰落。这部《92霸王花与霸王花》上映后，也遭遇了票房挫折，仅收获110多万的票房成绩。 该片之后，钱升玮导演开始对观众市场展开反思，尝试创作转型。1993年，钱导将目光聚焦在了恐怖片的创作之上，并找来刘青云、周文健、陈明真等人，拍摄了经典恐怖片《七月十四》。 这部《七月十四》的诞生，不仅改变了钱升玮的导演事业，同时也扭转了刘青云、罗兰、陈明真3人的演艺之路。本期，我们就来聊一聊，萦绕在一代人心头的童年噩梦——《七月十四》。 " " 老话儿说：七月半，鬼乱窜。钱升玮导演的这部《七月十四》，正是抓住了“中元节”这么一个特殊的时间节点，对电影故事展开创作。 为了搞好这部作品，钱导还找来了周燕娴、邝文伟、刘俊伟3位编剧，共同对剧本进行打磨。这3位编剧，都是港片市场上的狠人。 刘俊伟，算是恐怖港片市场上的老资历了。张学友的《猛鬼学堂》、吴君如的《猛鬼撞鬼》、林正英的《太阳之子》，都是由他担任的编剧工作。 周燕娴虽然在1990年才开始担任编剧工作，但却创作过不少经典的故事，比如：《香港奇案之雾夜屠夫》、《龙虎新风云》、《非常突然》等。其中，1997年的《非常突然》，还让周燕娴获得了“最佳编剧”的提名。 邝文伟早年虽然是一位动作片编剧，但进入90年代之后，他也开始向恐怖片作品转型。《二月三十》、《猛鬼通宵陪住你》的剧本，都是由邝文伟创作。而2008年的《画皮》，也让邝文伟提名了一次“最佳编剧”。 有这3位编剧的携手创作，这部《七月十四》的故事，自然也是非同凡响。 " 电影的一开始，7个小朋友，在1977年的农历七月十三夜里，外出游玩。 7人钻入了一座废弃的房子，却没有注意到门口“内有恶灵，闲人免进”的警示牌。 在废弃的房子里，7位小朋友对着墙上的三角灯台发下毒誓：“每年的七月十四，都要到这座房子里聚会，不准不来、不来就死、死也要来”。 此时，屋内的壁钟响起，时间刚好是午夜十二点。 " " 时间一转眼来到1993年农历七月初七这一天。 探员“周文”（周文健饰演）接到报案，来到了案发现场。一栋别墅内，一男一女亲热时，屋顶的电风扇突然掉落，将二人“砸死”。 这案子表面上是一起意外，但周文却觉得疑点重重、另有隐情。通过对现场的勘察，周文发现，风扇不是意外掉落，而是被什么东西打中之后，才掉下来的。 此时，探员“阿明”（刘青云饰演）告诉周文，打中电风扇的，是一颗弹球。可是，要用弹球砸坏电风扇的固定装置，至少要用几千磅的力量，这对于人类来说，是不可能的。 " 在现场，别墅的保姆（苑琼丹饰演），向周文提供了一个重要信息。被“砸死”的男人，是别墅的主人“阿宇”，而女人则是阿宇的情妇。 一天前，阿宇和情妇在屋子里偷情，结果被阿宇的老婆“嘉仪”（陈明真饰演）发现。夫妻二人大吵了一架。之后，嘉仪伤心离去，怎么也联系不上。而第二天，阿宇和情妇就遭遇了意外。 周文认为，嘉仪有很大作案嫌疑，打算对她展开调查，可是怎么找，也找不到她的踪影。 此时，上级将案件的调查工作，全权交给了周文、阿明负责。于是二人携手，对嘉仪展开搜索，可是却没有任何收获。 " 搜索无果的周文、阿明，返回警局休息，却发现嘉仪早已来到了警局之中。 周文询问嘉仪：案发时在哪？可否有不在场证据？ 嘉仪表示，自己得知老公出轨，伤心欲绝，于是在一家酒吧喝酒。在酒吧，她遭到了一名酒客的骚扰，还与好友阿康打了一通电话。打电话时，有一名女子还与她争抢公用电话。 " 根据嘉仪提供的线索，周文、阿明带着嘉仪，来到酒吧调查。 然而，酒吧的酒保是一个外国小哥。这个小哥脸盲，不确定嘉仪是否来过。在酒吧，嘉仪遇到了之前与自己争抢公用电话的女子。 可是这个女子表示，自己当时并没有争抢公用电话，因为自己有大哥大。 " " 周文认为，嘉仪在说谎，可是嘉仪却表示，自己的话句句属实。 当时，嘉仪跟好友阿康通过电话，嘉仪认为，这个可以证明自己的清白。可是通过调查，周文发现，阿康的电话号码是个空号，阿康本人也失踪半年多了。 为了证明自己，嘉仪带着阿明、周文，来到阿康的住处调查。 一番调查下来，周文、阿明并没有找到阿康的下落。反倒是嘉仪在调查的过程中，遭遇了多起意外，险些送命。奇怪的是，每次嘉仪遇到危险，阿明总是能提前预感到，并及时出手将她救下。 " " 随着案件的进一步调查，阿明、周文发现，嘉仪每年七月十四，都会和六个好朋友一起，在一座破屋内聚会，阿康便是其中之一。 原来，电影开头的那7位小朋友已经长大成人，正是嘉仪、阿康等人。 孙文发现了阿康的线索，原来阿康在半年前，已经因意外去世了，嘉仪在说谎。 可是嘉仪却坚称，自己几天前确实和阿康通了电话。阿康和朋友们都保持着联系，大家每年的七月十四都会聚会，这么多年来，一直没断过。 " 周文、阿明对嘉仪的6位朋友展开调查。结果发现，在这5年之内，嘉仪的这些朋友们，相继因为意外去世，现在活着的，只剩一个叫阿君的女人。 周文将情况告诉嘉仪，可是嘉仪却表示，自己每年七月十四，都和朋友们聚会，大家都好好的，没有人去世。 到底是嘉仪在说谎，还是她真的见了鬼？带着一肚子好奇，周文、阿明决定对那个还活着的阿君，展开调查。 " 在一家疗养院，周文、阿明、嘉仪3人，见到了阿君，可是此时的阿君已经变成了植物人。 据医务人员介绍，阿君在5年前遭遇车祸，之后就一直躺在疗养院。阿明不禁好奇，真正的阿君成了植物人，那这5年里，一直在七月十四出席聚会的阿君，又是谁？ 伴随着阿明的疑惑，嘉仪也说起了5年前的一个故事。 " 原本，她们7人之间关系很和睦的，平时大家各忙各的，七月十四这一天聚在一起联络一下感情。 可是5年前的聚会上，阿君对众人大发脾气，事后大家才知道，阿君之前得了重病，动完手术后，在医院住了半年。可是所谓的6位好朋友，没有一个人去看她，也没有人询问她的情况。大家聚会的时候，看起来好像特别亲近，可是聚会结束后，却互相疏远，极少来往。 彼此之间的“虚假情义”被戳破后，大家组织聚会的热度也降低了，时常有人参加聚会时迟到。不过聚会时，人还是能到齐的。 周文认为，嘉仪是在说谎。而阿明却认为，这些意外事件背后，可能存在着某些关联。 " 夜幕临近，阿明在疗养院调查阿君的住院资料时，疗养院的龙婆，突然警告阿明不要多管闲事，一切都与他无关。 与此同时，嘉仪唱起的一首儿歌，唤起了阿君的意识，阿君慢慢苏醒了过来。周文想趁机，对阿君展开询问。谁知道，屋里的电视突然亮了起来，并播放起了7人儿时，在破屋里发毒誓的画面。 " " " 此时，龙婆突然发狂，开始袭击阿君、嘉仪。 阿明、周文与龙婆展开缠斗，龙婆却如同“鬼上身”一般，追着几人不放。 阿明、周文、阿君、嘉仪开车甩掉了龙婆，4人鬼使神差之下，将车开到了一座废弃的院子里。嘉仪告诉众人，这就是她们7人聚会的地方。阿明发现，再过1个小时就是七月十四了，这一切就好像是有人设计好的一样。 4人来到房子里，嘉仪在屋内找到了一本书，根据书上记载，这座房子里有恶灵，一旦对恶灵发誓，便必须履行，不然便会遇害。 " 此时狂风大作，恶灵出现，阿明、周文也看到了诸多幻想。周文凭借自己的智慧，破除了幻想，驱走了恶灵。可恶灵却借机附身在阿君身上，控制阿君来到楼顶跳楼。 嘉仪和阿君一起跳下楼。半空中，嘉仪试图唤醒阿君。落地前的那一刻，阿君恢复了意识，可还是坠地身亡。而破屋里的三角灯台，也突然破碎，恶灵也就此消散。 " " 恶灵被消灭之后，阿明困惑不解，嘉仪的老公，并不在当年的7人之中，为什么他也遇害。 嘉仪告诉阿明，老公曾向她发誓，一生只爱她一个，可是后来变了心，所以遭到了报应。 这时候，阿明意识到有些不对。回头时，阿明发现，嘉仪的6位好友，全都站在破屋内，向他们招手。此时，12点的钟声响起。嘉仪告诉阿明、周文，聚会要开始了，二人可以留下来一起玩。 面对此情此景，周文、阿明，瞬间想明白了一切。 原来，嘉仪和他的朋友们，因为违背了誓言，在五年内相继遭到恶灵袭击、毙命。嘉仪发现丈夫出轨后，伤心欲绝、离家出走，之后也遭遇了恶灵袭击，变成了“女鬼”。 化为鬼魅的嘉仪，利用自己的力量，干掉了老公以及老公的情妇。此时，阿明、周文出现，对案情展开调查。 发过毒誓的7个人，“死”掉了6个，仅余阿君一人。嘉仪想从恶灵手中，救下朋友阿君，于是便幻化成人形，表面上她在引导阿明、周文破案。其实，她在编造谎话，引导二人对付破屋里的恶灵。最终，恶灵被消灭，阿君的性命虽然没能保住，但7位朋友的魂魄，却都在破屋内团聚。 想到此处，阿明、周文惊出一身冷汗，二人快速逃离了破屋，电影《七月十四》的故事也在此时结束。 " 简单来说，这部《七月十四》就是讲述了一个“女鬼斗恶灵”的故事。 只不过，钱升玮导演并没有直白地将故事讲出来。而是借助周文、阿明查案的视角，一步步对故事进行表现。独特的叙事手法，也让电影的恐怖氛围，在剧情递进之中，逐渐加重。 电影最后，点名嘉仪“女鬼”身份的那一段，可谓是全篇的神来之笔。不知道有多少观众看到这个桥段时，也像片中的阿明、周文一样，惊出了一身冷汗。 " 这部《七月十四》在1993年上映之后，市场反响并不理想，只有680多万的票房成绩。 不过在第13届金像奖上，该片却备受瞩目，刘青云因为该片提名了影帝，陈明真因为该片提名了最佳新人，而罗兰也因为该片提名了最佳女配。 这次奖坛提名，也让刘、陈、罗三人的电影之路，迎来了新的转折。 " 当然，受这部《七月十四》影响最大的，还得是钱升玮导演。 因为该片，钱导顺利转型到了恐怖片大银幕之中，之后在恐怖片的拍摄道路上越走越远，相继创作了《七月十五》、《七月十三》、《四月初四》等作品。 而2002年，钱升玮导演与徐克携手拍摄的《僵尸大时代》，更是成为了一代人心中的时代经典。

主演：威廉·霍尔登,索菲娅·罗兰,特瑞沃·霍华德,奥斯卡·霍莫尔卡,基隆·摩尔,伯纳德·李,比阿特丽克斯·莱曼,诺埃尔·珀塞尔,布莱恩·福布斯,Sidney Vivian,鲁珀
简介：《生日》是一部结构精巧的小制作，当然免不了有匠气，但还算是非常有意思的作品。 电影早先入围了今年上海电影节金爵奖主竞赛单元，然后又被德国电影节选中展映。故事非常简单，就是一个寓言性质的小故事，但他对于光影的处理是非常丰富的，这种丰富体现在整体的层次感上。特别是在影片的第二段，整体的黑夜笼罩下，呈现出了光线对比度、明暗过渡和影子等几种不同的层次，分层非常明显。 " 整个故事非常简单，就是一个离异家庭的父亲在处理双方家庭关系上出现了焦虑，而最后的点落在了和孩子的亲子关系上。之所以说他是一个带有寓言性质的故事，是因为他带有明显的寓言特征。 第一它篇幅十分短小，故事几乎是单线的叙事，没有复杂的多线叙事技巧。从第一段讲述一个父亲给儿子过生日开始，到中间第二段的送友，再到结尾的大象动物园，整个就是父亲这个角色从漫不经心到终于回归家庭的线性心理转变。 戏剧转折和人物感情线都简单到不能再简单，对于人物性格没有更多的挖掘而仅仅局限于事件本身带来的影响，并通过这种影响去传递一种观点，告知一种道理。道理的具体内容也十分浅显不复杂，仅仅停留在家庭观和教育观上，对于“中年男人的焦虑”则挖掘甚少。这是寓言故事的直贯性思维方式。 " 但寓言都有其固定的社会背景，是发生在特定社会背景之下的。“中年男性的焦虑”显然是置于现代社会大背景之下的，社会问题、教育问题、婚姻危机问题、父母的过度控制问题以及人之间沟通的问题都在其中，成为了《生日》这个核心事件的背景。然而，寓言体的故事将这一切都淡化，落脚点反而集中到亲情关系上。 另一个层面上看，在家教问题上，电影也回归了对于亲子关系的探讨上。《生日》采取的探讨方式更加轻松愉快，并非一本正经。他其实剖析了两种教育状态，第一种是缺爱状态下的成长环境，而另一种是禁锢式的爱，两种亲子关系并列呈现之后，所涵盖的内容就变得更多。 先呈现出缺爱的状态，而在第二段通过一场悬疑片式的追逐与解密，在这个过程中充满趣味性的将另一种更恐怖的亲子关系呈现出来。一主一次，相互作用，成为情感推动的动力，这是一种主线带副线的处理方式，并行不悖，就如同导演的光线运用一样，明暗对比强烈。 你说是眼界狭小也好，但我从中看到的更多的是一种举重若轻，只不过这种讲法在寓言和现代电影上太过于司空见惯以至于令观影量太多的影评人忽略了其中可以探寻的趣味。 这种趣味的核心点其实在于简单，用简单的方式去观影，不够专业，但可以有所体味。 另一方面可以探寻的部分在于其光影技法。这是一部黑白电影，黑白电影的光影调度与彩色电影不同，表意不是通过色彩基调来表达的，而是通过明暗对比和暗部层次。 全片的第一段无论是室内戏还是室外戏，都在刻意的压低亮度，以制造出阴天和家庭成员中压抑的情绪。 " 特别是雷雨中的一场戏，用的是典型的黑白片手法。层次和空间感非常明显，框景望向窗外，晴天和雨天的打光出现了明暗对比，我能感受到导演对于黑白片光线的敏锐度。用光线在讲故事，用光线在抒发情绪。 而到了第二段，运用的大量黑白片布光技法，完成了一场寻找孩子的追逐战。大面积黑色让局部过曝的布光方式，一种影影绰绰的效果，这是悬疑片的技法。孩子的投在墙壁上的高大身影和转身消失在黑夜中，明显致敬了奥逊·威尔斯主演的名作《第三人》，剪辑技法师从于导演卡罗尔·里德。 整个第二段，套用了《第三人》对人物和剧情的处理手法，在追逐中逐渐发现事件的真相，阴暗的部分和光明的部分全部都展现在银幕上。而人物状态和《第三人》又有异曲同工之妙，他们在这一场追逐戏中，同样都发生了在基本认识上的转变，这是在表达内容上和前作相互承袭的关系。 第二个自然段可以看作是对《第三人》从光影处理到表达方式上的致敬。 这种致敬有显得很生涩，但也有看点。其原因在于悬疑片的表达方式和影片传递的温情主体其实并不相符，但在整个趣味性上又和电影是一致的整个段落又是完成度非常高的，即使单独将第二段抽出来作为短片，依然是好看的。 " 第三段是大团圆结局。这一段的光线更加轻柔，明度较高，对比度也没有很尖锐，是符合整个电影的温情走向的。 必须批评的是，对于父亲角色处理的几处地方还是显得幼稚生硬，过于简单，以至于父亲这个角色的中年焦虑丧失了可以探讨的意义。这是核心人物的缺失，本可以由此引向更大更丰富的命题，但导演似乎在退缩，选择了躲避，这是遗憾。 整部电影都非常的有意思，寓言故事和光影变幻是最大的看点，而光影变化更是电影最重要的特色，是解读本片的钥匙，不可忽略。 目前德国电影节正在北京举办中，本周末还会继续呈现出《煤矿工歌手刚德曼》、《我曾在家，但......》、《取个名字？》和周一曾经推荐过的《关于汉斯·彼得的一切》，有兴趣的话可以去看看。 （文中图片来源于网络） 锐影vanguard作者 | 致远君 ?▽?欢迎转载，但一定要注明来源和作者哟

主演：马龙·白兰度,索菲娅·罗兰,悉尼·卓别林,蒂比·海德莉,帕特里克·卡杰尔,查尔斯·卓别林,杰拉丁·卓别林,索菲亚·罗兰,Michael Medwin,Oliver Johnston,John Paul
简介：#好内容我来评# sir一直有个“偏见”。 不会飙脏话的演员，演技再神，也总觉得缺了点什么。 比如这一幕，今天在sir脑中久久不能散去。 鲍起静和吴耀汉。 《僵尸》中饰演一对老夫妻。 这晚，帮老伴试衣服时，老头忍不了了。 用粤语最脏的脏话，骂着隔壁“黑心”的邻居。 别说什么飞机大炮，连原子弹都搬出来了。 " 老伴儿也受不了。 只见鲍起静手一紧： 吴耀汉立刻肩一缩，手指一收，打了个颤。 镜头拉远。 刚刚那个怼天怼地的大老头，马上就变成怕老婆的小怂人。 " sir当时就想，一个男人怎么能把脏话讲得那么日常，又那么讨喜。 而且明明整部电影最恐怖的…… 就是这张脸啊： " 是的，今天要聊聊这个近日华语电影圈失去的男人。 演员吴耀汉。 近日被家人在社交群组里确认去世，享年83岁。 相信悼念的文章会有很多。 sir不贪心，也无意盘点他演员生涯有多伟大。 只想借他聊清楚一件事： 从让你笑，到让你怕。 老戏骨是怎样在日积月累中，把一张脸雕琢成充满魔力的“作品”。 01 豆瓣上，吴耀汉的词条下，参演作品足足161部。 《半斤八两》、《发钱寒》、《奇谋妙计五福星》、《快餐车》、《神勇双响炮》、《滚滚红尘》、《超级学校霸王》、《狄仁杰之通天帝国 》 、《僵尸》、《港囧》等，也有自导自演之作《慌失失》，更曾以《奇谋妙计五福星》和《飞越黄昏》两度提名香港金像奖最佳男主角奖。 这张脸，也肯定能唤起你的记忆。 " " 就算是00后，估计也眼熟： 一直被传是《熊出没》光头强的原型。 （当然辟谣了） " 80年代香港平民喜剧最辉煌的时候，他稳稳占据一席之地。 香港喜剧导演李力持就曾说： 吴耀汉的喜剧成就完全可以匹敌许氏兄弟。他的‘冷面笑匠’演法区别于之前新马仔和梁醒波，影响了星爷（周星驰）、达哥（吴孟达）、王晶和我。他代表了一代人的喜剧风格，很难得。 但与大众印象较大反差的是： 吴耀汉妥妥“学院派出身”。 家境很不错，父亲是香港九龙巴士及九龙殡仪馆的创始人之一。 他是吴家众多子女（16个）中的老8，儿时受的是标准精英教育，15岁就被送到英国伊顿公学求学，大学学的是牙医专业。 但他的生活并不似外人对富二代想象的那般精彩。 吴父有四房太太，他是二房最小的孩子，生母在他7岁时就过世，在家里饱受冷眼。 他在采访里说： 妈咪死后，我归大妈管，但她一点都不疼我，好冷漠。其他兄弟姐妹对我也不好，我得不到任何照顾。7岁就寄宿，就算周末可以回家，我都宁愿留在学校钓鱼。 学医只一年，吴耀汉就肄业，转到英国咸斯特戏剧学院攻读戏剧课程，毕业后演过4部bbc的电视喜剧片。 还在卓别林的影片《香港女伯爵》里跑龙套。 1970年，他回到香港，终于投身到他喜欢的演艺事业。 一开始做喜剧节目，《双星报喜》做幕后，后来跟着许氏兄弟演喜剧。 第一个出场的角色是“扫黄警察”。 前脚刚抓到主角在宾馆嫖娼，后脚自己也被在酒店抓奸。 " " 人前义正言辞，人后偷鸡摸狗。 吴耀汉本人长得就非常“卡通”，标志性长脸，比许冠文那张饱受委屈的社畜脸更有辨识度。 《半斤八两》之后，从此他便在喜剧路上崭露头角。 02 八十年代，吴耀汉出演多部经典喜剧。 《八喜临门》《表哥到》《智勇三宝》《神偷妙探手多多》和《五福星》系列…… 崭露头角的一个角色： 《奇谋妙计五福星》的“排气管”。 绝对将香港市井小混混演活了。 不算太坏，但非常市侩，还颇自得其乐。 他的“奇谋妙计”是偷车。 偷车第一计。 他盖上毛巾伪装，一边假装打扫一边偷偷撬下车窗。 " 偷车第二计。 利用自己小三轮的尾气给黄色气囊充气，直到车子被顶起来，一装一卸，车轮就给拆下来了： 轻便版千斤顶。 哪知出师不利，撬的这个车是警官的。 阿sir一抬枪吓唬，他也抬起手来“警告”，姿势颇像拿枪。 但走到阿sir面前，又变成嬉皮笑脸，小人物的“能屈能伸”，被他拿捏到了精髓。 " " " 还有成龙主演的《快餐车》里有一经典名场面。 吴耀汉客串的精神病笑看成龙元彪抛锚。 两人为了解决问题在路上争吵。 吴耀汉瞪着眼睛“天真的”眼睛吐槽： " 然后三句两句给俩人出了个主意，并认真地教他们： 神经和笨根本是两回事，知不知道，笨猪。 " 发现没： 吴耀汉的角色喜感的来源不是由“蠢”引发的笑料，相反，是由聪明引起的。 《衰鬼撬墙角》里，他怕被老婆发现嫖娼，利用房子的空间设计来了个小空间躲避战，最后聪明反被聪明误，让朋友借机报复踩到浴盆里不说，还被逮个正着。 " " " 就连《倚天屠龙记之魔教教主》里，他演韦一笑，都得在残忍吸完血后自作聪明皮一下。 （让老大吸他屁股上的伤口） " " 演这种聪明圆滑的喜剧人物，他信手拈来。 直演到成为80年代最成功喜剧演员之一，片酬曾达到单部100万港币，也爱置业，香港的别墅拍一部戏买一栋。 “当年清水湾、西贡别墅约100万，我拍一部戏买一栋，租给飞机师”。 90年代，吴耀汉开始减产，过半退休生活。 2013年正式复出主演麦浚龙执导的《僵尸》。 和以往的喜剧角色都不同，这次他饰演的冬叔，从毒舌的老头变成了怨念颇深的僵尸。 但还是被他演出了一些喜剧色彩。 当冬叔还是人类时，他穿着胖街访的碎花旗袍，缩着膀子，不停歇地吐槽街访的肥胖身材。 " 这是这部片少有不涉及生死的时刻。 到晚年，他也能在疾病折磨中笑出来： “如果有个角色是个卧病在床的病人，又会讲笑话，可以找吴耀汉。” 03 2019年，吴耀汉透露自己患上肾衰竭。 近年来，他需每天洗肚（腹膜透析）四次，听力也严重下降，不过并没有真正停工，内地的网大，香港的电影和剧都有客串过。 今年上映的《风再起时》，是他的最后一部作品，演杜鹃的父亲。 吴耀汉这一生，都是个倔强的人。 19岁时，不顾家里反对，跟外籍老婆结婚，气得富豪老爸给他断了生活费，只得在国外打工自食其力。 当时他憋着一口气： 你睇死我，向我挑战，咁做人一系就输，一系就赢，一系克服困难向前行，呢个系我人生好宝贵经验。 宁愿自己受穷吃苦，也不愿向老爸低头。 甚至因为没钱买机票，错过了见老爸最后一面。 直到年纪渐长，婚姻失败，他才理解了父亲。 人到晚年，他还是不服。 以前，不服“父”，现在，不服“老”。 晚年吴耀汉不愿佩戴助听器，非被老婆强迫买了，也只戴一只，直到两只耳朵都快听不见了才戴了两只。 他知道自己老了，可还是想跟这个世界耍耍小聪明。 我们当然可以煞有其事去分析他的表演： 喜剧与悲剧。 谐星与老大。 小人物与大魔王。 吴耀汉的演员生涯贯穿了香港电影黄金时代里各种火爆的类型，不断丰富他演技库里的“十八般武艺”。 可老戏骨最珍贵的地方永远不是技术。 而是在他所有角色，在他这张脸上。 " 你一眼就能看见岁月在他身上留下的变与不变。 变，是作为一个渺小个体，翻滚的浪潮必然在他身上留下痕迹。 比如时间，比如潮流，比如名利场翻脸不认人的残酷...... 不变。 则在于渺小如他，依然尽力用每一个角色，保留他与世界之间那道微小的缝隙。 在sir看。 吴耀汉演的始终是两个字：“不服”。 就像他演的小人物一样，通奸会被抓，干坏事终有手铐在前面等着。 但他总想老慢一点。 就像他对镜头竖过两次中指。 一次，几十年前他演“排气管”时，从小三轮车上忽然冒出来。 不放大都看不见。 但依然在风中耀武扬威。 另一次，是晚年吴耀汉拍过的一张照片。 面对镜头，画面正中： 对。 我是老了。 但我不认输，所以我也没输。 " " 本文图片来自网络 编辑助理：北野武术大师

主演：吉娜·罗兰兹,西摩·卡塞尔,瓦尔·埃弗里,蒂莫西·凯瑞,Katherine Cassavetes,Elizabeth Deering,Elsie Ames,Lady Rowlands,霍莉·尼尔,朱迪思·罗伯茨,大卫·罗兰兹,约翰·卡
简介：作者：guillermo de querol 译者：易二三 校对：覃天 来源：little white lies（2022年8月16日） 萨弗迪兄弟对失意者情有独钟。从惯犯到瘾君子，再到颓废的赌徒，他们似乎偏爱那些不可自拔地沉迷于各种麻烦的人，那些一次次地被卷入自我毁灭的混乱漩涡的定时炸弹。 这对兄弟导演的杰作往往扣人心悬，而且可以说，两人或许乐于以上帝的身份操纵这些有缺陷的造物——每次都抛出曲线球，然后看着他们陷入两难的境地。 "萨弗迪兄弟 在以大热作品《好时光》和《原钻》蜚声国际影坛之前，萨弗迪兄弟 2009年的《去采些迷迭香》是独立电影制作的一次绝佳范本，作为一部所谓成型期的电影，它在很大程度上被忽视了，但随着标准收藏全新发行的蓝光特别版影碟，它即将被重新发现。 虽然《去采些迷迭香》可能不像萨弗迪兄弟后来的作品那么精致或光鲜，但它早早勾勒出了两位导演的许多趣味兴趣和风格标志，我们将在他们随后的作品中不断地期待着这些花招与活力。 《去采些迷迭香》从萨弗迪兄弟动荡的童年中汲取灵感，并在他们的老家纽约进行拍摄，这部影片为我们呈现了他们整个作品序列中最令人气愤但又引人共情的反英雄形象——兰尼（罗纳德·布隆斯坦饰），一个离异的中年放映员，基本上以两位导演的父亲为原型。 "《去采些迷迭香》 《去采些迷迭香》 兰尼在曼哈顿的一家电影院上夜班，勉强维持生计，在法院规定的每年两个星期的时间里，他要照顾自己的两个孩子：9岁的赛奇和7岁的弗雷（分别由现实生活中的两兄弟赛奇·拉纳多和弗雷·拉纳多扮演）。事实证明，在这短暂的时间内履行自己的父亲责任对他来说是一个难以克服的挑战，他本身就自顾不暇，更不用说去照顾两个儿子了。 赛奇和弗雷可能习惯了母亲更加严厉和面面俱到的养育方式，因此最初对父亲的自由散漫、随心所欲表现得十分雀跃——把他们短暂的相聚当作了一种穿越纽约市混凝土丛林的疯狂冒险。尽管一开始，兰尼的无能在某种程度上被他的过度热情和富有感染力的嬉戏所弥补，但很快我们就会发现，他完全没有能力坚持走在正轨上而不让自己和周围的人陷入到无法解决的困境中。 " 萨弗迪兄弟对美国梦的「破镜式」刻画，打破了虚构和现实之间的界限，在一连串琐碎的小插曲中带我们一瞥兰尼的日常生活，这些琐事相互渗透，逐渐交会成一出错漏百出的疯狂喜剧。这种对叙事连贯性的大胆挑战，加上使用极具侵略性的手持特写镜头、非职业演员和现场声音，为影片赋予了一种幽闭恐惧的气质，巧妙地呼应了这座不夜城的拥塞和狂热的生活节奏。 无论是在监狱里过夜、惨遭抢劫还是忘记去学校接儿子，兰尼一直勉强地从陷阱中挣扎出来，以无所谓的耸肩和即兴的、往往是不明智的计划来迎接每一次重大挫折。这部电影纵情地展现了他战战兢兢的生活机能失调，而在我们看到他屡挫屡败时，布隆斯坦自如的表演很好地支撑住了这个角色。 一名略微逊色的导演可能会用一个糖衣炮弹式的第三幕来巧妙地结束这个故事，让有缺陷的反英雄男主角学到宝贵的一课，并成为一个更好的人，但是，萨弗迪兄弟的重点远远不是提供无病呻吟的通俗情节或宣泄性的结局。他们镜头中的人物往往会从a点走到b点，而从来没有开悟或获得救赎，不管他们如何拼命寻求，注定要生活在永久的无知中，同时一只脚已然踏入了坟墓。 " 我们最后一次看到兰尼是他在人行道上扛着自己的家当，把它们装进罗斯福岛上的一辆有轨电车，此前他在监护权到期的最后一刻，把两个儿子从学校劫走了。这种道德上的模棱两可和问题的留待解决，切中了《去采些迷迭香》的要害。 虽然萨弗迪兄弟近期的电影很少允许他们的角色在面对困难时保留一定的尊严，但他们有意识地拒绝将兰尼变成任何一种单调的讽刺人物，并将赋予了他无所顾忌、悲怆和疯狂的魅力，以至于你可能发现自己在不知不觉中就站在了他这一侧。 诚然，对一个在故事进行到一半时，因为要上夜班又找不到保姆而给自己的孩子服用大剂量安眠药的人表示同情，可能不那么合理。萨弗迪兄弟当然知道我们不会对男主角给予多少怜悯，特别是对这样一个明显不可救药的人。不过，虽然每当兰尼的鲁莽疏忽使他的儿子们处于危险之中时，我们很难不感到不安和厌恶，但萨弗迪兄弟还是设法在我们内心的按钮之间牵引出了一条细细的钢丝，而且没有在影片的任何时刻表现出情感操纵的野心。 " 《去采些迷迭香》获得2010年独立精神奖的约翰·卡萨维蒂荣誉奖是恰如其分的，该奖项以美国独立电影的守护神命名，而且他的影响在这部电影中到处可见。在观察兰尼这个人物时，我们很难不联想到梅布尔·朗盖蒂（《醉酒的女人》）、科斯莫·维泰利（《谋杀地下老板》）和西摩尔·莫斯科威兹（《明妮与莫斯科威兹》）以及其他许多卡萨维蒂作品中神经质的主角。 与卡萨维蒂的人物刻画相提并论，当然应该被视为最高的褒奖。 在卡萨维蒂的职业生涯中，这位特立独行的导演以近乎残酷的诚实展现了社会失足者、被遗弃者和怪咖的日常病痛，活提炼出生活的本质，并敦促观众看透他们的缺陷，在他们的困境中发现人性。 《去采些迷迭香》以及萨弗迪兄弟的其他所有电影都有着同样的、不屈不挠的热忱，并且似乎是由这样的信念所引导的：尽力而为，我们也只能这样。

主演：伊万·麦克格雷格,克里斯托弗·普卢默,梅拉尼·罗兰,高兰·维斯耶克
简介： “（母亲去世）六个月后父亲告诉我他是同性恋，那时他七十五岁……他出柜后第四年，在这间屋子里去世了。”留下主人公奥利弗和一条狗相依为命，不久之后奥利弗遇到了法国姑娘安娜，但他时常想起父亲，不知该何去何从。这就是电影《初学者》的故事梗概。 " 雷蒙德·卡佛在小说《我父亲的一生》里写道：“我不断地仔细端详这张照片，想要弄明白发生在我爹身上的事，也好为自己理清头绪。”人们在人生选择方面不自觉地受父母影响。最初让奥利弗困惑的是父母之间相爱过吗？那时他是个小男孩，父亲每天上班之前都要亲吻母亲，母亲充满期待然后又稍感失落，母亲对小奥利弗说父亲有点没人情味儿，她即使知道丈夫是同性恋仍继续和他生活在一起，企图纠正他，母亲无疑是爱父亲的。 " 那父亲呢？自从父亲出柜后，奥利弗以为父母的婚姻是个谎言，他们从前根本没有相爱过。有次父亲却告诉奥利弗“我们彼此相爱。”他虽然是同性恋，但在和母亲生活的四十四年里，努力地克制自己，这便是爱。奥利弗听了很安慰。 " 父亲刚去世的那段日子，奥利弗每天沉浸在悲伤里，他甚至画了一系列插画“悲伤的来由”，包括“第一对夫妻不是因为爱情而结婚”“酒精的发明”“同性恋被认为是精神疾病”等等，这些父亲遭遇过的问题深深困扰着他。他装成老人去参加聚会，和安娜相遇并坠入爱河。可是由于父亲，奥利弗对这段感情也犹豫，逃避过，但是最后还是记忆中父亲的乐观、自信让他慢慢学会了如何去爱。 " 罹患癌症的父亲和小男友住在一起，奥利弗见他第一次沉浸在爱情里。父亲乐此不疲地参加同志聚会，兴致勃勃地装饰花园，整理书房，他从来没有放弃过，在人生的最后时光，尽情地去尝试，去给予，去追求，去拥抱。生活就是幸福和简单。 " 电影中父亲讲了《绒毛小兔》，那是一只玩具兔想要变成真实兔子的故事。“什么是真实？当你变得真实，你的毛发会被撕扯，你将失去眼睛，变得残缺，但是没有关系，因为你变得真实起来。只有那些不理解的人才觉得你是丑陋的。”父亲直面真实的勇气也给了奥利弗摆脱悲伤的勇气。 " 《初学者》是部半自传体电影，导演迈克·米尔斯说：“你爱的人即便死去，也会像河流一样贯穿整个人生，深刻影响你的情感和生活。”这大概是他创作这部电影的初衷吧。《初学者》向父亲致敬，他的另一部电影《二十世纪的女人》则是向母亲致敬。我们只有理解了父母，才能过好自己的人生。 " 这部电影温暖，细腻，它的音乐和蒙太奇让我想起了《天使爱美丽》。用图片叙事的拍摄手法也蛮新颖，回忆与现实交织，历史和现时重叠，时间在流淌，营造出奇妙忧伤的怀旧氛围。 主人公奥利弗由英国演员伊万·麦克格雷格扮演，整部电影他的眼神温柔又忧伤，随便穿什么都很帅。父亲哈尔由克里斯托弗·普卢默扮演，演技没话说。女主角则是法国女演员梅兰尼·罗兰，除了眼圈黑点没毛病。还有，那只叫罗素的狗也很出彩。

主演：纳威尔·佩雷兹·毕斯卡亚特,阿尔贝·杜邦泰尔,罗兰·拉斐特,尼尔斯·阿贺斯图普,艾米莉·德奎恩,梅兰尼·蒂埃里,埃洛伊兹·巴尔斯特,菲利普·乌禅,安德
简介：　　演而优则导的法国演技派男星亚伯杜庞蒂自导自演的《天上再见》，改编自犯罪小说大师皮耶勒梅特的同名小说，讲述两名因目睹长官犯罪而惨遭惩处的军人，没想到退役后长官飞黄腾达，自己却一贫如洗，为不让小人得志，他们决定要为自己讨回公道。影片精采刻画第一次世界大战过后法国社会，从血肉横飞的泥泞战场到纸醉金迷的华美派对，但即便面具绚丽华美，也掩盖不住背后的人生伤痛。

主演：布拉德·皮特,安吉丽娜·朱莉,梅拉尼·罗兰,梅尔维尔·珀波
简介： 安吉丽娜.朱莉（angelina jolie）和布拉德.皮特（brad pitt）在2005年因合作《史密斯夫妇》相识相恋，导致布拉德.皮特与詹妮弗.安妮斯顿（jennifer aniston）离婚。 朱莉与皮特在当时没有马上结婚，而是在2014年举行了小型的私人婚礼。但这段婚姻只维系了两年的时间，双方提出离婚申请，分居了将近3年，于上月恢复法定单身。 " 曾有传言称布拉德.皮特酗酒耽误事业，不珍惜家庭，与大儿子关系不和等。安吉丽娜.朱莉曾正面回应过与皮特的婚姻问题，朱莉称与皮特二人一直在尝试解决他们的问题，于是在2015年合作了电影《海岸情深》。（by the sea） " 安吉丽娜.朱莉认为两人因电影结识相爱，当时合作愉快，回忆美好。决定再次合拍电影来找回当初相爱的感觉。然而事与愿违，两人并没有因为《海岸情深》使关系好转。 原本以为合作电影是个良好的沟通方式，但实际上两人发现了更多的新问题。十年过去了，肯定是物是人非，当初的新鲜感早已不在，剩下的是彼此的熟悉而非默契。 朱莉表示这根电影本身没有关系，电影是美好的艺术，但这无法治愈沉重的婚姻。 " 看得出来安吉丽娜.朱莉是个浪漫的人，包括对电影的热爱。没有因为电影没能挽救她们的婚姻而怪罪电影本身，而是承认问题出在人身上。而且朱莉表示这次经历是美好的，能与皮特一起发现新事物。 " 电影《海岸情深》成为了压倒这段婚姻的最后一根稻草，因为两人发现彼此之间的矛盾是完全不可调节的。而且有媒体报道称其实二人在2015年就已经秘密分居了。 说到朱莉和皮特在一起的那10年，朱莉失去了她的母亲，接受了乳腺切除手术，为防癌还切除了卵巢。家里有6个孩子需要照顾，要忙于工作和慈善事业。 失去至亲加上对健康的担忧和恐惧，试想安吉丽娜.朱莉的压力一定很大。她与布拉德.皮特所面临的挑战和问题也肯定很多，是生活将他们慢慢分开。 " 正如朱莉所说，这就是生活，这让人很伤心，但这又很真实。有时候生活推着你前进，一切看似平静，但很可能是一种麻木。等你回过头看时早已时过境迁，发现问题，解决问题。无法调节就成熟面对，最终选择分开也未必是最坏的结果。 " 据传布拉德.皮特打算出书，详细说说这婚姻里的事。如果真的出版，相信又是一波舆论热浪。

主演：约瑟夫·哈德,托比亚斯·莫雷蒂,诺拉·冯·瓦尔茨特滕,罗兰德·迪林格,Christopher Sch?rf,玛格丽特·提塞尔,约翰内斯·西尔贝施奈德
简介：西蒙（乔瑟夫·哈德 Josef Hader 饰）是一名私家侦探，人到中年，却发现自己的人生之路越走越窄，内心始终觉得有着隐隐的不安。为了抚平心中的焦虑，西蒙决定回到自己的故乡，在那里，留存着他美好的童年回忆，西蒙忽然发现，自己已经很久很久没有回去看过了。　　踏上了故乡的土地的一瞬间，西蒙就感受到了心灵的放松，然而，刚开始的新鲜劲过去后，西蒙开始渐渐回忆起一些发生在这里的，他一直试图淡忘的回忆。阿施布莱纳（托比亚斯·莫雷蒂 Tobias Moretti 饰）是西蒙童年时代的好友，让西蒙没有想到的是，在他拜访自己的第二天，阿施布莱纳竟然自杀了。