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主演：西尔维斯特·史泰龙,杰森·斯坦森,杜夫·龙格尔,余男,尚格·云顿,布鲁斯·威利斯,阿诺·施瓦辛格,泰瑞·克鲁斯,兰迪·库卓,利亚姆·海姆斯沃斯,斯科特·阿
简介： 假设你是一位动作片喜好者，那麼关于西蒙·韦斯特这个名字一定不会陌生。 " 他执导的电影总是能唤起我们心中那份热血。比方《空中监狱》《古墓丽影》《敢死队2》《机器师》等这些经典佳作，让人反复看了又看，反复回味。 " 他的影片之因此能勾起我们心中的热血，与他的职业生活大有关联。他20岁开启职业生活，曾在伦敦的bbc总部担任助理电影编辑。但是，西蒙·韦斯特志不在此，四年后，他分开bbc，成爲一位导演。在幻想的路上他历来没有少过追逐，终于在1997年，他凭着《空中监狱》这部处女作，拿下第70届奥斯卡金像奖两项提名，还打造了尼古拉斯·凯奇好莱坞这样的动作好汉 " 。2001年，西蒙·韦斯特又把出名的游戏《古墓丽影》改编翻拍成了电影，影片中，由安吉丽娜·朱莉主演的女主劳拉爲了找到一款可以翻开工夫和空间的钥匙的古钟，开启了一场奥妙之旅。关于挑剔的游戏迷们来说，安吉丽娜·朱莉扮演的劳拉，不只没有绝望，反而还让劳拉的魅力晋级了。 " 经过这部影片，我才知道原来安吉丽娜·朱莉除了美艳性感，还有多么坚毅果敢的一边。可以说，这部影片培育了朱莉迄今爲止最爲硬派的银幕抽象。2011年，西蒙·韦斯特又让杰森·斯坦森的硬汉抽象在观众心中描写得更深化了。在《机器师》里斯坦森那些洁净拖拉的打戏，隔着大银幕都帅到让人尖叫~爲此，西蒙·韦斯特在好莱坞被称爲“巨星伯乐”此外，他也是中国影迷心中的举措片发蒙导演，他让中国观众见识到了什麼是硬核美学。《敢死队2》里，他将枪战、拳脚、追车、爆破等元素都融合在了一同，完全get到了观众想要的安慰体验。 " 说了这麼多，大家一定很想立刻重温西蒙·韦斯特拍过的影片吧？别急，他的首部华语大片《天火》很快会在2019年内和大家见面了。这个消息确切不移，这次西蒙·韦斯特担任第九届北京国际电影节“天坛奖”评委，他执导的《天火》在北影节开幕式上被三次浩大引见，是参与开幕式全部电影中独一获得三次表态曝光的电影。这可是西蒙·韦斯特初次和中国电影人协作呢，小编按捺不住等候，复杂查阅了《天火》的相关资料，发现这是一部聚焦火山题材的视效终身举措大片，讲述了面临突然迸发的火山，中国人所表示出来的大爱、力气与勇气的故事。 " 光是看着概念海报我都能觉失掉火山迸发时那种存亡一线的危机感：猛烈喷发的火山，危机四伏的岩浆漩涡，还有正在被吞噬的树木、建筑、山体，等候直升机救援的被困者……闭着眼睛都能想象到这部影片的举措元素一定又能引燃荷尔蒙了，可西蒙·韦斯特却说：“这部影片最动人的局部确实是心情，它传递的是对生命无差别的恭敬以及对家庭、亲情的珍爱，这是全世界观众都有共鸣的，也是《天火》与同类影片相比最特殊的中央。”因此，擅长硬核美学的西蒙·韦斯特，这是要拍心情催泪片的节拍？确实也不是，纵观西蒙·韦斯特的那些经典佳作，不难发现他的影像作风皆是刚硬之中见温情。除了打斗精巧之外，心情突出也描写得入木三分，让观众在享用超爽的视觉后果时，也能情不自禁地走进人物内心深处。 " 后面提到的《空中监狱》就是多么，影片没有以界限清楚的彩色之分去区别罪犯与警员，而是经过精彩的举措戏对罪犯心思停止了极近真实的呈现。惊心动魄的举措戏码加上巧妙的内在构思，终极成就了这部好莱坞经典之作。多么看来，西蒙·韦斯特只是用他一向的作风，要在《天火》里讲一个令人感动的中国故事而已~除了有西蒙·韦斯特亲身操刀，《天火》的主创阵容也不容小觑。不只要打造《叶问》、《寻龙诀》、《万箭穿心》等多部口碑佳作的“幕后推手”董文洁担任总出品人和总制片人，还聚集了王学圻、昆凌、窦骁、柏安、纪凌尘、马昕墨、石凉、李一情、小蜜蜂·罗杰斯、吴汉钧及英国国宝级戏骨詹森·艾萨克等一众中外演员。 "

主演：杜夫·龙格尔,尚格·云顿,艾利·沃克
简介：" " " " " " " " " "

主演：尚格·云顿,阿诺德·沃斯洛,兰斯·亨利克森,杨茜·巴特勒,马科·圣约翰,Chuck,Pfarrer
简介： 《终极标靶》电影看法是一部纯粹的战争片，但战争片为什么要加上“终极标靶”这个标题呢？影片大致讲述了一场战争。不一，我们看了一遍又一遍，可看着一个个问题不断涌现，我却百思不得其解。当我看到“这是谁做的？影片《终极标靶》有感作文。 " 一个队伍分成了两队，一队叫“飞虎队”，另一队叫“蓝队”。很简单，就是看电影的导演怎么设计、怎么配音，怎么给电影蒙上阴影。我第一次看的时候，一支蓝队的运动员被敌军的电话电死了，队长派人去把枪挑到了敌军的战场上，让他们把枪拿回来。他们的队长很想搞好这个队伍，他想办法使队伍里所有的士兵都考上大学，而且每次只考三门，可是在这三门中，第一个叫到“蓝队”的队员有4个：“他们不是说他们是天生的战斗机队员吗？我并不怎么喜欢这部电影，因为觉得里面很没意思，还浪费了一笔钱。 " 我看完第一遍时，一开始还有些惊讶，后来才明白了。就在他们正高兴地打着水战时，敌人一阵大炮轰鸣，战场上到处都是烟雾，心里想：这部电影是不是用的真人演的？是不是给《终极标靶》和我想象的不一样呢？第一个叫到“蓝队”的队员有4个：“他们不是说他们是天生的战斗机队员吗？我并不怎么喜欢这部电影，因为觉得里面很没意思，还浪费了一笔钱。我看完第一遍时，虽然第一部电影是假的，但是影片里面的配音、战场上的打斗、队长是不是真人的问题已经解决了。我很是不解。但我却知道这部电影的意义，是让我们深深地明白一个道理：为了更好地维护世界和平，我并不怎么喜欢这部电影，因为觉得里面很没意思，还浪费了一笔钱。 " 第二遍时，我再次看了这部电影，就不想看了，看完第二遍后，我开始后悔，不过我看了很多遍后，才发现这部电影有很多好看的地方，比如：如果主人公死了，还可以再复活；还可以去解救已经死了的人等等。这部电影使我深深地明白了：最精彩的地方是，当炸弹爆炸后，一位老人也有了爆炸病，而在这时，结局是以一个有趣的大力水手和一个外表平凡，心里却渴望力量的'男孩的视角， " 电影中有个叫“少年犯人”的角色，他非常愚蠢，总是在自己所为后悔时，同时，他也有一颗善良的心，展现了一个男孩从一个少年到青年到成年，到老年的历程。这部电影使我知道了，一个人可以没有很多财富，来展现炸弹爆炸后，两人的种种奇遇，他们之间的爱与恨，将让人回味无穷。这部电影使我深深地明白了：幸福，揭示了男孩们为了解救被炸弹炸死的外星人，而与死神抗争的精神。这部电影的剧情引人入胜，剧情跌宕起伏，跌宕起伏，让人着迷。

主演：杨丽菁,李子雄,楚爵年,钟发,刘子蔚,田青,吴廷高,任世官,尹尚林
简介：记得当时村子的电视还很少，在别人家的dvd上看的，该影片在1993年11月11日上映，由徐发、鲁冬青执导，杨丽菁、李子雄、刘子蔚、田青、钟发等主演。 " 影片开始从星宿教徒抢劫了一个村庄开始，十三鹰奉越西鸿义父的命令除暴安良，在血洗了星宿教徒之后回去复命，越西鸿又让十三鹰斩草除根，要杀掉星宿教主老魔，并夺回老魔手中的武林秘籍（七星利血大法）。在和老魔打斗的过程中，老魔退至悬崖边，临死前拉住英明一起跌落山崖。 " 跌入山崖的英明被葵花圣女所救，伤好后，英明便回飞鹰堡复命，后来越西鸿得知秘籍在傲天行手里，便要三鹰去抢夺，但傲天行在江湖上不是一个恶人，但父命难为，英明只好前去。身患重病的傲天行抵挡不了三鹰的攻击，在这千钧一发之际，昆仑子前来助阵，把如风打进一个深不可测的山洞。如风大难不死，竟然在山洞中见到了已然在山洞活着的父亲，父亲把自己的武功传给如风，并把越西鸿的恶行一一道出来，原来他们的义父是一个满口仁义道德的伪君子。如风出洞之后，立即回到飞鹰堡刺杀越西鸿，怎奈越西鸿老谋深算，如风惨遭毒手，死不瞑目。 " 后岳西鸿发现秘籍在葵花岛岛主手里，让英明前去抢夺，没想到岛主正是英明的救命恩人圣女，英明不忍下手，便和圣女力战群鹰。 " 后越西鸿亲自来抢夺，三人见面英明才知道，原来圣女是越西鸿的女儿，打斗过程中，圣女用最后一丝功力杀掉了越西鸿，但她也气绝身亡。悲痛欲绝的英明抱着圣女的尸体向山上走去.....

主演：林正英,周星驰,李小龙
简介：1985年，林正英主演《僵尸先生》而走红，在片中饰演茅山道长，正是由于片中的道士角色，奠定了林正英在之后的影片中形象。1985年公映时引起轰动，票房狂收2000多万，由此掀起了争拍僵尸片的热潮。 今天我们来重温一下英叔的僵尸片; 《人吓鬼》1984年： 影片描述了一个戏班碰上一个潮州鬼，得知潮州鬼生前被人分尸，时候才冤魂不散。为了让潮州鬼安息，戏班巨大找全潮州鬼的尸骸。不了挖错尸骸，挖到另一个恶鬼的尸骸。最终通过扮天师吓走恶鬼。 《人吓鬼》是鬼打鬼系列最后一部，包括《鬼打鬼》、《人吓人》。 《僵尸先生》1985年： 该片的故事背景设定在民国初年，富贵乡绅任发的先父当年威逼利诱求得一块风水宝地，经风水先生的指点，下葬二十年后必须起坟迁葬，才能泽被子孙。任发遂请来了林正英饰演的道士九叔和他的两个徒弟迁葬，未料尸体已化作僵尸，由此展开的故事。 《僵尸先生》是香港灵幻电影的巅峰之作，开启了香港的“僵尸大时代”，引起了争拍僵尸片的热潮。 《僵尸家族》1986年： 影片讲述黑市古董商郭敦煌带同两徒弟寻找古物，三人发现一家三口三具僵尸。郭决定买往黑市。运送途中，郭不慎弄脱小僵尸头上镇邪纸符，小僵尸逃脱被不明真相的小朋友当朋友。 密室内，一徒弟亦因弄脱僵尸纸符，僵尸番生。郭返回，与徒弟跟两个大僵尸搏斗，合力制服了僵尸，但徒弟被僵尸咬伤，于是前往林医生(林正英 饰)处求医。林医生为怕僵尸遗祸，他主张把僵尸消灭。古董商却因不甘损失，加上警察介入，各方混战一场，两个大僵尸乘机逃走。僵尸一家团聚，由此开始一番争斗。 《灵幻先生》1987年： 影片讲述了人与鬼恩怨的故事。江湖术士茅山明(吴耀汉饰)法术不精，鬼点子倒层出不穷，经常带着大宝(吕方 饰)、小宝二个鬼骗吃骗喝。在为富豪谭百万驱鬼之时遇到厉鬼，连夜逃走。深夜时分，茅山明闯进村时，村庄遭受邪祟马贼骚扰，戒备森严。 茅山明被保安队长(楼南光 饰)误作马贼抓获，幸亏道长九叔(林正英饰)及时出现才逃过一劫。正在此时，马贼杀到，经过一场大战，村民成功将马贼击退。因一场纷争，大宝小宝被九叔收去。茅山明从此认识到人鬼殊途的道理，决定和二鬼分手。 然大宝却被擅长法术的马贼掳去，并让大宝攻击穿道士袍的人，而悍匪王婆则去救两个作为人质的同伴，结果死在井底变成厉鬼。王婆在化作厉鬼之后，对九叔他们展开了一系列的报复行动。最终被九叔用祖师爷太上老君李耳以前用过的拂尘刺穿金光四射，痛苦嚎叫着重重地摔倒在地上魂飞烟灭了。 《羞羞鬼 / 九月初九之重见天日》1988年： 富户葛老爷晚年得子, 太过溺爱独子, 使得长寿仔骄纵无道,并对秀秀情有独钟, 但秀秀心有别属, 钟情于星仔, 令长寿仔气恼不已. 葛老爷心中惟一挂虑的是长寿仔满月之日, 曾请一眉道长替他算命纳福, 未料一眉道长竟言长寿仔活不过二十三岁, 让葛老爷又急又慌. 二十三年倏忽而过, 一日长寿仔跟损友决定一瞧秀秀, 但却意外害死秀秀。因吸了秀秀死前的一口阳气, 长寿仔因而躲过一劫。但秀秀却变成了羞羞鬼.然后星仔帮秀秀还魂的故事 《一眉道人》1989年： 一眉道人修为高强，擅长茅山道术，和徒弟阿豪住在一个小镇上，他养了一只清朝的小僵尸，小僵尸经常帮他和阿豪办事。一天一眉道人被邻镇的人邀请去捉鬼，因为邻镇瘟疫蔓延，不时有僵尸出没。一眉道人带上阿豪和小僵尸出发了。 在邻镇一眉道人他们遇上了一群修女，阿豪弄出不少笑话。一眉道人发现邻镇的引用水源都被尸毒污染，不能饮用，于是和阿豪一起寻找水源。他在教堂的地下室发现了僵尸的痕迹，原来此处本来放着一具西洋僵尸，邻镇乡公所的所长意外令西洋僵尸复活了，最终中西结合打败了西洋僵尸。 此片茅山术与西方僵尸斗在一起的新奇效果皆令观众大为受落。打开了香港电影人重新审视本土僵尸电影的思路。中西结合值得一看。 《鬼咬鬼》1990年： 肥宝一心想迎娶朱女过门，逐不知朱女父亲朱员外(叶荣祖 饰)为利所诱，要将朱女嫁给史公子。一夜，肥宝卖粥遇女鬼小红(王文君饰)，同情小红身世凄凉，收留母女二鬼入住家中，小海(孟海饰)怂恿肥宝叫鬼帮忙赚钱娶朱女，女鬼答应，逐向史公子色诱，被识破。 九叔发现女鬼，要收回阴曹，肥宝为救小红赶走九叔。朱员外监于乡例难改，不得不改变初衷，将朱女嫁肥宝，史公子不甘心，利用巫术将肥宝主魂驱出体外，收入袋中，被小海发觉，速带回见九叔，九叔施法术，以其人之道还治其人之身，将史公子魂和肥宝魂对掉，自己则携肥宝魂回家，魂上肥宝身。 肥宝婚宴之夜，九叔见风云突变，知有事发生，万不料史原来在酒菜中下虫，全村人都中虫毒，史找人搬来花轿要带朱女作为解虫毒之交换条件，小海乔装朱女上轿，肥宝、九叔暗中尾随，结果与史演成茅山巫术大决斗，九叔战胜，铲除了史，并救回了村民。 《驱魔警察》1990年： 林俊贤与苗侨伟饰演的警察，两人在缉毒过程中误杀一名神秘女子，后来发现此女子已死去多时。重案组警司午马发现事态严重，乃让精通法术的林正英加入调查，发现利用死人运毒的集团主脑是九菊一派高手西协美智子，双方遂展开一场恶斗。 此篇 将八十年代末最热门的灵幻驱魔片，结合香港影坛最拿手的警匪动作片，又是一部经典之作。 《人鬼神》1991年： 敖天龙与大贵师出同门，一起研习茅山法术。两人同时爱上了师父的女儿梦梦。师父临终前准备把女儿托付给两人中的一个，于是设下骗局试验谁对梦梦更真心，结果大贵用计获胜，虽然梦梦心中对天龙有情，无奈父命难违，终与大贵成亲，天龙一怒之下远走他乡。多年之后，大贵与梦梦之子运高已是一个十八岁的青年，他的思想与父亲的保守陈旧格格不入，对科学充满了憧憬，经常在家里研究一些小发明，再加上一个耳聋眼花的老仆人寿伯，两人在大贵的纸扎店闹出不少笑话。运高试验时怎知阴差阳错，将女鬼素文引入后园井中，而素文要等重阳节夜才可还乡，故暂留在大贵家中。 此时天龙带着女儿凝霜回到故乡祭师，途中遇上"红袍火鬼"害人，父女俩奋力将火鬼收服，囚于鬼笼中。 回到故乡后，天龙巧遇大贵夫妻，梦梦对这位师兄热情款待，但大贵与天龙却因为以前的事互有心病，倒是运高与凝霜两个年轻人很快成了好朋友。争执中，大贵意外将"红袍火鬼"放出，大贵与天龙各自为战都不是已成气候的火鬼对手，无奈之下，师兄弟只有联手与之搏斗，两人也因此消除了心里的隔膜。最后借师父之遗物加强法力，收服了火鬼。众人又用三才六甲守魂术，将受伤素文之魂放入守魂灯中，送魂还乡，投胎做人。 《非洲和尚》1991年： 影片讲述了阿森参加拍卖会将祖先的僵尸买下准备运回国内安葬，岂料飞机半路遭遇浓雾天气，在跳伞时和僵尸分散之后为了寻回祖先的发生的故事。 《僵尸至尊》1991年： 茅山派"九叔"的几个徒弟因看唱戏而被女鬼（林凤娇）所迷惑，九叔为营救徒弟，与人间的阻力和阴间的僵尸展开了诸多斗智斗勇的拼杀，最终战胜了与他不和的大师兄石坚和僵尸。 《天地玄门》1991年： 故事穿梭于两个时代。在明代孝宗年间，作恶多端的日本鬼王在中国为患，并看中美若天仙的施施(王祖贤 饰)强迫她下嫁。草芦居士与徒弟路过，有见及此并抱不平，遂和鬼王交手，不慎受伤，但施施也就此被鬼王强掳而去。 奉命捉鬼的武官马尚峰，与居士合作，誓要把鬼王全力消灭。双方倾尽毕生功力，展开一场惊天动地的恶斗，天地玄门开，众人跨越时空，来到今时今日的香港。 居士在精神病院内遇到酷似施施的女医生gigi，而gigi男友在教堂逼婚gigi。唤出了被吸附在天主像的鬼王。居士和两徒弟、gigi在废车场pk鬼王。不敌鬼王，最终gigi乘鬼王不备杀死了鬼王 此片加入了穿越的题材，算是比较早的穿越电影了。 《哗鬼旅行团》1992年：李嘉玲（吴君如）乃潮州李家村之女，由于她天赋特异功能，国家高干特派她往香港执行伤务。当玲所参加的旅行团经过乱葬岗时，因触怒恶鬼而弄得车毁人亡，除玲幸免外，所有团友也被亡魂附体。 在香港，接应玲的人乃道士马九英，由于二人素未谋面，故弄至笑话百出。这时候，团中亡魂李炳已成恶毒鬼王，在港招兵买马，英与玲乃正义之士，遂联手消灭群魔，二人正当手刃鬼王时，正值凶时已至，鬼王魔力大增，经过一轮火拼，两人险胜。 《音乐僵尸》1992年： 茅山道士麻麻地和师兄不和，独自接单赶尸。阿豪自认为已经学成了茅山术，师傅同意让他一个人去赶尸。但是半路上因为他遇到了正在水潭游泳的珠珠，逗她玩耍一阵子而耽误了时间，结果晚上黑窟窿咚赶尸，被外国科学家派出的偷尸人将其打昏，并偷走了尸体。 外国科学家拿着僵尸去做实验，给他注入了一种药品，僵尸比以前更加强悍，咬死了外国科学家和其雇佣者，逃在荒郊野外。僵尸咬死了不少人，全镇人要求抓住凶手，曹队长只得把麻麻地师徒三人抓了起来。麻麻地不得不请师兄出马帮助收伏僵尸。 林师傅在野外偶遇到僵尸，假扮成刚死的僵尸和僵尸任天堂去交谈，并一同去任家镇。在路上，林师傅用"雷电神符"、"铜钱剑"、"八卦镜"等屡次试图收伏僵尸，都没有起到作用。林师傅忘记僵尸没有尿撒，他在小便时被僵尸看出了破绽，不得不跳入水中逃跑。 最终林师傅用自创的"五行阵"困住僵尸，插入108个穴道的银针加天狗食月将其制伏。 《鬼打鬼之黄金道士》1992年： 道士英叔（林正英 饰）胸怀开宗立派之志，每日带领五名徒弟勤加修炼，他为人坦荡，清贫无一长物，不得不做看更来补贴日用。英叔受人委托，看守一座无人大宅，无处容身的师徒六人暂住大宅之中。 这座宅第中有一对儿清朝鬼夫妻留驻，女鬼阿娟（罗慧娟 饰）饱受丈夫虐待殴打，英叔仗义出手，将男鬼驱逐，阿娟自此留在其身边，与五个徒弟相处融洽。不久男鬼带同伴寻仇，英叔师徒大展威力再次驱鬼，阿娟亦一改受气形象，在丈夫面前扬眉吐气，英叔用道理教化了她丈夫，从此八人住在宅里相安无事。 一伙外国黑社会分子得到情报，获悉在这座大宅内藏有大量黄金，扮作摩门教徒入住，但终被英叔等揭穿，恶斗之下，虽然道士有法术，但是也难以抵挡住枪炮的武力。最后，女鬼为了报答英叔出手相助，把洋鬼子赶出了宅院，而他们也在宅院里真的挖到了黄金。 《妖怪都市》1992年： 讲述了道士林正英降服雌雄降头大盗金莎、乃密二人的阴阳同体尸的故事。 《新僵尸先生》1992年： 道长林正英开设祭坛，供奉那些被母亲堕胎以致肉体毁灭无法投胎的灵婴。祭坛中的灵婴大多天真可爱，但有三个因三番五次被堕胎，戾气十足，邪恶无比。 道长命徒儿秋生和文才将灵婴的偶人送至师妹蔗姑处供养，却不慎将尚未修炼完毕的邪恶灵婴放走，附在正英旧情人莲妹的身上。莲妹嫁给某军阀，军阀为怪病困扰，请来正英师徒。正英检查军阀家墓穴得知，军阀父亲已幻化成僵尸，尸毒为害子嗣。另一方面，正英偶然发现邪婴出现于帅府，知其中有变，遂急忙赶来。 电视剧：《僵尸道长》1995年 《僵尸道长2》1996年。 推荐大家看《僵尸先生》《僵尸家族》《一眉道人》《驱魔警察》《天地玄门》，其他的也很不错，有兴趣可以观看。

主演：刘青云 / 陈小春 / 李绮虹 / 于荣光 / 吴镇宇 / 张达明 / 黄子华 / 林尚义 / 吴廷烨 / 谷德昭 / 黄秋生
简介：《长津湖》延期上映，2021年暑期档彻底没了，电影市场进入萎靡时期。 《长津湖》的撤退，“利好”陈木胜的《怒火·重案》和陈正道的《盛夏未来》，这两部影片的预测总票房都提高了一点。 " 不出意外的话，《怒火·重案》应该可以破10亿目标，这也算是陈木胜导演交出的最后一份满意答卷。 抛开情怀的话，《怒火·重案》是一部标准的港产动作片，谈不上多么优秀，但那种火爆、生猛、凶狠令人惊喜。 陈木胜是香港最会拍警匪片的导演之一，虽然没有师傅杜琪峰、徐克的名气大，但电影风格也是独一无二的，有着“爆炸陈”的称号。 " 他也力捧过不少人，比如让谢霆锋在影坛崭露头角，帮吴京在香港站稳脚跟，把郭富城送上影帝宝座。 2020年8月23日，陈木胜因鼻咽癌离世，使得香港影坛笼罩在一层阴霾之中。 《怒火·重案》上映之际，昔日好友以不同方式怀念他，刘德华、甄子丹、吴京、张家辉、陈小春演唱歌曲《真的汉子》，向他致敬。 " 陈木胜一生拍过的作品不少，比如和刘德华合作《天若有情》，和成龙合作《我是谁》、《新警察故事》、《宝贝计划》，和张家辉合作《扫毒》等。 但许多人可能不知道，陈木胜真正确立自己风格的作品是1996年的《冲锋队之怒火街头》，至今评分高达7.9分。 01、影片中的故事 相信很多资深港片迷对《冲锋队之怒火街头》这部影片的故事并不陌生，它的故事情节也比较简单： " 讲述了因殴打上司被处分，调到冲锋队的重案组警长朱华标（刘青云 饰），带领麦兜（张达明 饰）、饭焦（陈小春 饰）、apple（李绮红 饰）等一众冲锋队员，与重犯教授（于荣光 饰）、小鸟为首的犯罪集团，在街头火拼对决的故事。 虽然故事很简单，但是陈木胜把它变得很紧凑。 在时间上，故事发生在复活节当天，在短短的一天一夜之间，人们却看到了警匪对抗、警员之间的工作冲突以及真实的现实生活； " 在空间上，陈导将之一再缩小，让狭小的空间内，展现冲锋队员们在对抗悍匪时的冲突与合作。 这样的表现手法可以说很考验导演的能力，但是陈木胜做到了。 他不仅利用一部90分钟的影片将故事叙述得既清晰又条理分明，还将影片中的冲突刻画得紧张刺激又高燃； 最难能可贵的是，他把人物形象刻画得非常生动、鲜明，让每一个人物、甚至是很小的人物都有血有肉。 " 原本是重案组警长的朱华标是一个智勇双全、不拘小节的硬汉； 饭焦为人超级正直，做事一丝不苟，遵守纪律，前期还认为朱华标的行为“超越了本职”； " 麦兜性格开朗，脑子灵活； apple天真活泼，还有一股子初生牛犊不怕虎的冲劲； 大反派也有着自己鲜明的特征：教授嚣张跋扈，小鸟心狠手辣。 " 除了这些主演有着自己鲜明的特征外，各个小角色也都很生动，就连谷德昭饰演的一个小职员董辉，都在短短的几分钟内，通过打电话的细节，展现了职场人的社畜场面。 陈木胜在人物的塑造上，极尽地去挖掘每个人物的特点和个性，赋予了每个角色以生命，并且把影片中看似遥远的角色拉回了现实，用这种真实感把观众带入到影片中内，真正地做到了让人们“感同身受”。 " 02、获9项大奖提名，陈木胜影片风格自此确立 《冲锋队之怒火街头》在香港上映之后，斩获了977万的票房； 票房虽然不高，但高燃的打斗场面，曲折的故事情节，鲜明的人物性格，让这部影片成为一部经典。 在1997年第16届香港电影金像奖上，获得了最佳男主角、最佳影片、最佳导演等9项提名； " 只可惜运气不佳，那一年碰上了《甜蜜蜜》，最终只获得了最佳剪接奖，但是整部影片和陈木胜却受到了更多人的关注和好评。 通过这部影片，陈木胜找到并确定了“角色细腻、故事粗犷”的影片风格，并在后面的影片中进行了延续。 而且凭借这部影片，陈木胜获得了嘉禾高层的青睐，安排他搭档成龙，进行《我是谁》的拍摄。 " 《我是谁》不仅有着明显的“成龙烙印”，也有着陈木胜强烈的电影风格，两人一个敢拍，一个敢演，共同成就了这部高分动作片。 《我是谁》之后，两人结下了深厚的友谊，后续又合作了《新警察故事》、《宝贝计划》和《新少林寺》。 后来只要陈木胜有新电影上映，成龙一定会参加首映礼，只可惜这次《怒火·重案》，陈木胜导演缺席了。 " 成龙在首映礼上回忆两人过往，还说了未来的电影计划，诸如《宝贝计划2》、《新警察故事2》、《醉拳3》等，可惜已成为绝唱。 03、重视文戏胜过武戏，剖析人物情感 《冲锋队之怒火街头》，陈木胜初次尝试警匪动作片，吸收了香港枪战片中的精华，在一场场惊心动魄的爆炸、枪战戏中，将自己高超的场面调度能力发挥得淋漓尽致。 与此同时，陈木胜也没有忘记“文戏”，相对来说，他重视文戏胜过武戏，剖析人物情感。 " 影片中他通过一些细节，堆积起了厚重的情感，比如朱华标与一众手下尤其是与饭焦之间的情感，以及饭焦与弟弟之间的情感线等。 这样的文戏让整部影片显得更加饱满，激战之余还有着温情感，另一方面也证明了陈木胜对于群像戏的把控能力。 陈木胜曾经说过：“拍动作戏很辛苦、很辛苦，你爱这个类型就是爱这个类型，我爱拍动作片就是爱拍动作片，辛苦是肯定的，都无所谓。” " 陈木胜的电影还有一个特色，悍匪总是魅力十足，比如本片中的于荣光，戴着手铐无比嚣张地对着刘青云大唱京剧； " 《新警察故事》中内心挣扎的阿祖，外面都是成龙，他坚决不投降； 再就是《怒火·重案》的谢霆锋，一不小心抢了甄子丹的风头，其实俩人在片中是镜像关系，像是一个人的两面。 " 1996年的《冲锋队之怒火街头》，让陈木胜随之“火”了起来； 25年后的《怒火·重案》，又让人们在“怒火”中看到陈木胜对动作影片的坚持与奉献。 也许他知道自己时日不多，也许这就是他为什么拍《怒火·重案》的原因吧，始于“怒火”，又终于“怒火”，也是一个完美的结局了。（撰文：西窗雪） "

主演：田方,周文彬,刘尚娴,刘世龙,褚大章,郭振清,浦克,刘效国,赵文瑜,任颐,王延盛,柏瑞桐,王宝顺,李万城,赵宝华,刘彤彦
简介：文/朱安平 " 长春电影制片厂1964年摄制的《英雄儿女》，通过中国人民志愿军战士王成临危不惧、视死如归，妹妹王芳坚持战斗、茁壮成长，最终和养父王复标、亲生父亲王文清在朝鲜战场团圆的故事，生动反映了志愿军指战员的英雄气概和崇高精神，歌颂了中朝两国人民的战斗友谊，是一部既洋溢高昂革命激情、又充满真挚人间亲情的优秀影片，深受广大观众赞誉。 英雄重新塑造 影片《英雄儿女》系根据著名作家巴金的小说《团圆》改编。抗美援朝战争期间巴金曾两次亲赴朝鲜前线，生活、采访了近1年时间，先后创作了一批小说和散文作品，《团圆》就是其中优秀篇什之一。它是经过七八年沉淀之后，应《上海文学》杂志社之约写成，虽仅有两万多字篇幅，却以朴素亲切的笔触，用“我”的耳闻目睹，娓娓动人地再现了朝鲜战场上一段真实感人故事：志愿军某师政委王文清当年在上海做地下工作，因被捕与女儿离散，来到朝鲜前线后，偶然发现军报的女记者王芳就是自己的亲生女儿，但没有急于认亲。后来王文清接待来自祖国的慰问团，见到了收养女儿的老工人王复标，由其说明缘由终于和女儿团聚，以此折射志愿军将士同美国侵略军殊死搏斗的英勇顽强，讴歌最可爱的人“一人吃苦，万人幸福”的忘我精神。 《团圆》在1961年第8期《上海文学》发表后，时为文化部主管电影的副部长夏衍很为关注。他从《团圆》里看到巴金写惯旧中国的笔，成功转向反映新的生活和新的人物，塑造出可亲可敬的志愿军英雄形象，不禁深为感奋，亲自向电影局长陈荒煤作了推荐。 " ◆巴金与其小说《团圆》。 不久，长春电影制片厂决定将其搬上银幕。长影领导将这一任务交给有着3年朝鲜战场生活体验、曾导演过《平原游击队》等战争影片的著名导演武兆堤。武兆堤感到在同类题材中，《团圆》有自己特点，但原著相对较为简单，要改编成电影并不是一件容易的事，便约请抗大同学、时任解放军总政治部副主任傅钟将军秘书的毛烽合作，因其亦曾参加抗美援朝，而且有过电影创作经历，是《上甘岭》《黑山阻击战》的作者之一。俩人专程去上海拜访了巴金，听取其战场经历及小说创作过程介绍，结合当时形势深入探讨，就如何改编达成共识，实则确立了未来影片的走向：第一，作为师政治部主任的王文清，应当成为剧中主要人物，并发挥他在全师中的“政治作用”；第二，剧本中的王文清应该抓住王成这个典型事例教育全军、鼓舞士气，这样，剧本就必须“大力刻划”王成的英雄事迹；第三，既然故事发生在抗美援朝战场上，就应该表现“正义的战争”是“崇高”的、“美”的。 趁傅钟将军赴北戴河休养之空，武兆堤与毛烽埋首北影设于北戴河的创作基地，日以继夜紧张改编，笔耕20多天搭起剧本框架。其中最费心思的是王成形象的再塑，因原著重心在于王文清与失散的女儿王芳的战地重逢，王成仅是一个穿插其中起着“串联”作用的过场人物。小说对于王成的记述，仅是极为简单的寥寥数语：“年纪不过30多点，来到朝鲜，水土不服身体不大好。”其参加战斗及牺牲，更是一笔带过交待：“这个团完成了上级给的任务，友军也终于赶到了。只是王成没有能回来。他勇敢地在山头牺牲了。” " ◆电影《英雄儿女》导演武兆堤和编剧毛烽。 怎样在电影中王成身上，更为生动地体现志愿军英雄与敌人浴血奋战、英勇顽强的精神呢？显然不能因循重复已有英雄典型的行为，如董存瑞的炸碉堡、黄继光的堵枪眼、邱少云的烈火烧等。毛烽打开了一直精心保存的两大册《志愿军一日》征文集，在由当时志愿军官兵亲手书写的血与火的记录中，以“同归于尽”方式壮烈牺牲的就很多，仅朔宁前线战斗，有一个团就涌现了25位与敌人同归于尽的英雄。最为瞩目的是一篇题为《向我开炮》的征文，所记述的23军67师201团的步话机员于树昌的壮举：在参加281.1高地东山腿的争夺战中，经过一整夜的战斗，整连官兵全部牺牲，阵地上只剩下他一个人，仍不断用沙哑的声音呼唤炮火支援，有时来不及调炮，就跳出去用手榴弹阻击敌人，直至敌人密密麻麻从三面包抄逼近，他连续呼叫我军炮火：“别顾我，向我开炮！为了胜利，向我开炮！向我开炮……”最后高喊“首长同志，亲爱的战友，再见啦……”拉响手榴弹。毛烽、武兆堤将其事迹用于片中的王成身上，仅把拉响手榴弹换成了手执爆破筒冲向敌人，这是嫁接了志愿军第一位特等功臣、特级战斗英雄杨根思烈士抱起炸药包纵身跳入敌群，由此塑造出王成无畏、勇敢和为了全局胜利宁肯牺牲个人的崇高形象。 情感作为灵魂 相对王成英雄形象的塑造，对于王文清、王芳的刻划，改编起来就顺当而便利多了。原小说《团圆》就是以这对阔别多年的父女在朝鲜战场重逢作为主要描写内容，为改编提供了颇为充分的施展空间。尤其是武兆堤、毛烽对这类对象并不陌生，他们在参加抗美援朝战争期间，与王文清这样的志愿军高级指挥员，有颇多接触，甚至曾经朝夕相处。毛烽在朝鲜战场的3年里，基本都在志愿军军级政治部机关工作，对于这一职别主官的工作环境、战争生活、习惯动作，以及影片所显示的战斗中指挥若定、沉着刚毅等，都再熟悉不过。他还曾参与接待过祖国慰问团，当过慰问团长的临时秘书，感受和见证了志愿军与祖国亲人、中朝军民之间血肉相连、生死与共的深情厚谊。至于舍弃原著中王芳的军部报纸记者、直接改以原来文工团员身份，并对其作出生动形象地描写，更是得益于他们对文工团有着切身经历与深入了解。武兆堤投身革命后，曾辗转工作于抗大文工团、东北军政大学文工团、中南军政大学文工团，毛烽的爱人亦是文工团员，片中王芳行军途中的呱哒板宣传、祝捷庆功表演、下连队慰问炊事员临场采访、现场演唱等，都是从战争年代沿用至朝鲜前线宣传鼓动情景的真实再现。 尽管如此，他们在改编中还是精心对待。毕竟王成内容所占篇幅不足四分之一，贯串全剧成为主体的，还是王文清与失散多年的女儿王芳在朝鲜战场的重逢相认，而且小说与电影是两种不同的艺术形式，需在前者提供的人物关系、故事轮廓基础上，予以充实丰富与发展升华，使之由平面叙述转化为立体表现，实现既定的改编意图。 " ◆1952年4月，巴金（左一）等人在朝鲜留影。 原著中的主人公是 “我”，即当时赴朝化名“老李”的巴金自己，作为来到朝鲜前线文艺工作者出现，藉以更为直接记述在战场上的所见所闻，包括转述其他人物的自叙，以及穿插议论、共鸣和感慨等，而且记述的重点在于年青而普通的志愿军战士，即原是文工团员、现为军部报纸记者的王芳，与军部派来照顾“我”的通讯员小刘。影片则将第一人称的双重叙述改为第三人称的客观描绘，主人公亦由记述对象之一的王文清，取代记述者的“我”，并以其为中心，对人物关系、故事情节、发生顺序等，重新加以整合呈现于银幕。 片中首先出场的是还在师里任政委的王文清，赶赴即将开始大战役中担负坚守无名高地重任的某团亲自坐镇，通过军长送行、与朝军联队长道别，将原著中仅是提及一下的“××山阻击战”具体化，简练交代这场关键战斗的重要意义，为新增的指挥战斗的团长张振华出现、王成英勇坚守牺牲，以及后来王文清组织宣传、王芳深情讴歌等作出铺垫。紧接着的途遇弹坑挡道，又以主动援助抬运王文清所乘坐吉普车，引出同样新增的朝鲜老大爷金正泰，特别是让王文清与王芳得以邂逅，首度照面留下难忘印象。 随之而至的敌机突然空袭，刚出医院归队路过的王成，主动救护金正泰的孙女，并与王芳意外相见，由此出现作为老工人父亲王复标以不退休支援前线慰勉子女的来信及照片，成为联接王文清与王成、王芳的纽结，英雄主义与人伦情感两条线索就此有机交织。王文清亲莅团里作战前动员，王成拿出它们作为伤未痊愈就要求参战的理由，王文清则从中得知王成就是自己寻找多年的王复标的儿子，当年做地下工作被捕后曾将女儿托付给王复标。 当它们作为王成遗物再度交到走马上任的军政治部主任王文清手中，已被炮火烧焦并沾满血迹。他从王成在照片背面的留言，获悉王芳就是自己失散多年的女儿，但并未与之相认，而是引导王芳把哥哥英雄事迹编成节目，在庆功会上演出，促进全军向英雄学习。王芳在他督促下，踊跃到前沿阵地巡演，为掩护他人不幸负伤。送医途中金正泰踏冰涉河冒着炮火抬运，王文清赶至医院看望鼓励，并亲自到火车站送王芳等转回国内治疗。 " ◆电影《英雄儿女》中，王文清和王芳父女俩失散多年后相认。 直至最后，王复标随祖国慰问团来到朝鲜前线，见到亲自接待的王文清与伤愈归来的王芳，终于真情大白欣喜团圆。王复标对王芳感喟：“你有我这个老工人的爸爸，还有一个老革命的爸爸！”王文清勉励王芳：“要做一个工人阶级的好女儿，做一个革命的接班人！” 随着故事情节的衍变进展，人物情感得到充分展示。王文清与王成、王芳、王复标历经生死离别、劫后重逢，凝聚了父子、父女、兄妹等亲人情和阶级情，穿插其间的团长张振华、警卫员小刘、朝鲜老人金增泰等，则又关联部属情、士兵情、国际情，都真挚朴实而又丝丝入扣地融入影片之中，在战争和英雄背景的映衬下，更显昂扬崇高、璀璨夺目。这既是原著所秉承的巴金作品固有风格体现，擅于从家庭伦理叙事切入、突出个人情感表达，也是两位改编者有意为之，作为特定的抗美援朝战争题材，不可或缺革命英雄主义和国际主义精神的弘扬，同时也注重人物情感的发掘，使之成为全片灵魂的闪光，从而赋予影片独到而鲜明的特色。 共同倾注心力 当名为《他乡遇故知》的剧本初稿，经长影艺委会讨论和厂领导审阅，报送文化部暨电影局，夏衍、陈荒煤等看后表示满意，认为改编得“很快”“很好”，几个人物也写得“很好”，生活方面比原著“有所丰富”，“革命之情”与“伦理之情”结合得“很好”，而且是“很重要”的国际题材，建议“作为一个重点片子”搞，提出片名还可用《团圆》。巴金也看了剧本，对改编予以认可。 旋即正式进入拍摄筹备，武兆堤为选择演员殚精竭虑、别出机杼。当时演过或能演部队首长的演员已有好几位，他没有简单地从中找一个现成的“王文清”，而是经陈荒煤批准并出面协调，请出早在上世纪30年代就在上海投身左翼文艺运动成为电影明星、时任北影厂副厂长的田方饰演。之所以舍易求难作此抉择，乃因其既有领导资历，又富表演经验，颀长身材、微驼脊背、清癯面容、深长眼纹等外形，吻合角色所特有的饱经风霜老革命的身份，尤其是他的一双眼睛硕大而明亮，目光深邃炯炯有神，充满智慧而又满含真挚，正是表现人物坦荡宽广胸襟和深沉淳朴父爱所需要的。为弥补田方生涯没有戎马经历，武兆堤特意安排其来到王文清的原型、曾任志愿军20军89师政委、26军政治部主任、别名王汉清的王直将军身边，体验和熟悉我军高级将领的待人接物、举手投足等。在后来拍摄中，田方以深厚艺术功力和纯熟演技，将王文清形象塑造得形神兼备，具有沉稳内敛、凝重含蓄、自然朴实、亲切感人的特点，为影片增色甚多。 " ◆导演武兆堤在给演员说戏。 为物色王芳的饰演者，武兆堤在毛烽的帮助下，借助傅钟将军当时在总政分管文化工作便利，跑遍总政、空政、海政、铁道兵、工程兵等文工团体但无下落。后来还是因挑选拍摄《舞台姐妹》演员去过北京电影学院的上影导演谢晋引荐，找到表演系应届毕业生刘尚娴，感觉符合设想中的“战地黄花”，不仅青春秀美，而且柔中带刚。影片中她对角色的把握和表现颇为深入，将一个年青的女志愿军战士形象塑造得生动可爱，充满纯朴朝气和一定个性，成为其一份圆满的毕业实习答卷，由此进入八一电影制片厂。 王成饰演者的确定，则有一番周折。当时有4个演员竞演这一角色，武兆堤从中挑选了相貌朴实、身材中等的刘世龙，厂领导感到与想象中高大威猛的英雄形象相去甚远，认为他顶多能演个普通战士。武兆堤却以有无部队生活、特别是炮火洗礼经历最为重要，坚持使用上过战场打过仗的刘世龙，让他挑起扮演这位出场不多、中途牺牲却性格突出、影响全片的战斗英雄的重担。为不负期望演出更多兵味和英雄气质，刘世龙特意与片中通讯员小刘的扮演者刘孝国一起，到长春驻军当了3个月的兵，参加了当时正在兴起的大比武的所有项目训练，拍摄中淋漓尽致展现了人物英雄壮举的豪迈气概以及与王芳兄妹情深的亲切感人，使影片在洋溢高昂英雄主义精神的同时，又具有一种非常质朴的风格，从而深深征服了广大电影现众。 此外，武兆堤选择了曾在拍摄《平原游击队》《地下尖兵》《冰上姐妹》等影片中有过合作的郭振清、浦克、周文彬，分别饰演张团长、金正泰、王复标。他们都是老演员，虽然戏份不多，却都栩栩如生地呈现出人物的粗犷、热诚、朴实的特点。 " ◆《英雄儿女》拍摄现场。图中抬担架的老者是长影老艺术家浦克。 摄制组于1964年1月正式成立后，首先赶赴通化抢拍冬季外景，继而返回长影续拍内景戏，初夏时又前往辽宁本溪拍摄单装戏，尔后转入后期制作。因外景拍摄的部队运动、阵地激战等场面浩大，为营造真实效果，美工、特技、道具等部门全力以赴，还得到部队方面大力支持，调动步兵、炮兵、装甲兵等参与，演员、摄影等更是责无旁贷，以学习英雄姿态塑造英雄形象，在拍摄战斗中经受战斗洗礼。年近半百的老演员浦克，滴水成冰时节置身寒冷彻骨的激流之中，抬着躺着“伤员”的担架，步履蹒跚艰难而行。“向我开炮”一段戏只有七八分钟,却在40多度的高温下拍摄了半个月，仅饰演王成的刘世龙，就从不断爆炸、遍地燃烧的火海里，钻入钻出四五回,眉毛都烧光了，鬓发被燎去一片，胳膊也烫出了多处大泡。摄影师舒笑言不仅冒着灼热现场跟拍，而且精心使用了透视感强的广角镜头，使英雄的大无畏精神得到凸显。合成时导演又调动各种手段，大力烘托、渲染英雄形象，紧接着王成牺牲后的硝烟，运用黑白与浓淡大反差的烟云、火焰及画外音乐等，营造了浩气磅礴的歌颂式段落，片中后半部再现时，一曲荡气回肠、响遏行云的《英雄赞歌》，更是起到了画龙点睛的有力作用。为写好这首插曲，导演武兆堤、作曲刘炽等，特意找到时任吉林大学中文系主任、曾创作《中国人民解放军军歌》歌词的公木“援手”，以重章迭咏手法，从多角度多侧面展现了英雄壮举，讴歌了舍生取义的伟大精神。 " ◆《英雄儿女》电影海报。 影片摄制完成后，武兆堤带着样片赶赴北京，征询中宣部和中央军委意见。罗瑞卿、萧劲光、杨成武、许世友、傅钟、魏传统等久经沙场的将军，看了样片后“基本都是肯定的”，同时对坚守阵地等作战表现提了一些意见，并一致建议将片名《团圆》改为《英雄儿女》。中宣部副部长周扬大体认可，强调父女感情方面要竭力“开朗准确”，并明确影片主题为“在革命战斗中培养新的一代”。武兆堤对影片作了修改和补拍，又经长影厂、吉林省委和中宣部审查获得通过。 影片于1965年元旦正式上映，立即引起巨大轰动，从周恩来等党和国家领导人至普通观众一致称好。即使“文化大革命”爆发，《英雄儿女》也仍一度作为中国政府驻各国大使馆的电影招待会放映影片。在几乎所有优秀的国产影片都被禁映的1970年，为纪念抗美援朝20周年，《英雄儿女》还与《打击侵略者》《奇袭》《铁道卫士》等影片一起，获得在全国各地恢复放映机会，又一次受到广大观众普遍欢迎，至今该片仍是部队和地方列为传统教育等各类活动必荐的优秀影片。 本文为《党史博采》原创 未经许可不得转载 侵权必究 维权支持：河北冀能律师事务所

主演：洪金宝,陈星,冯克安,田俊,卢海鹏,午马,林正英,任世官
简介：香港动作片一直是华语电影的标杆，上个世纪七八十年代更是涌现出了一大批动作明星，而我们今天要讲的这位功夫高手，就是四大腿王中被称为旋风腿的卡萨伐 " 16岁时取得了全国跆拳道大赛冠军，18岁时以教练的身份创办了体育馆，他的腿法技能以霸道凌厉著称，特别是后旋踢尤其凶狠，也因此被誉为“人体龙卷风”，从顽皮小子到影坛腿王，卡萨伐是如何一步步走上巅峰的，今天就让我们一起来了解一下这位腿技大师吧 " 卡萨伐1952年出生于韩国金堤，从小不爱学习的他却对跆拳道异常痴迷，为了练习跆拳道，他几乎荒废了正常的学业，以至于初二时就被学校勒令留级，在父母和老师的眼中，卡萨伐似乎是一个不学无术的“坏孩子”，但实际上，他也在为着他的兴趣付出相应的努力，并且一步一步取得不错的成绩 " 初中二年级时，他作为留级生参加了全北南原 全国跆拳道大赛，虽然是初出茅庐的新人选手，但他的表现却可圈可点，在以腿法为主的攻击之下，辅之以拳法的防守格挡，一来一回，直击直打，让观看的人无时无刻不心潮澎湃，可由于缺乏比赛经验，卡萨伐到最后只是拿到了亚军头衔 " 但这并没有让他心生气馁，反而给了他继续前进的动力，在经过了一年的刻苦训练之后，初中三年级 他作为队长，带领队员们一举夺得了全国跆拳道比赛的团体冠军，也算是圆了当年一步之差的冠军梦，虽然没能在学习上出类拔萃，但小小年纪能在跆拳道上取得如此优异的成绩，他的父母和老师也着实为他感到欣慰 " 于是慢慢的他们由反对变为了支持，而这种转变更是给了卡萨伐更大的发展空间，他有了更多名正言顺的练习时间，也能报名参加各种各样的比赛，于是乎无论是在技术上还是在对战经验上，卡萨伐的跆拳道水平都有了长足的进步 " 高二那年，卡萨伐已经成为学校里人尽皆知的跆拳道高手了，在他的影响下，韩国的学校甚至还掀起了一阵武术热潮，当时无论男女同学，都以学习跆拳道为潮流指标，卡萨伐也借此创办了体育馆并担任教练一职，虽然还是一个在校生，但卡萨伐在跆拳道这条路上已经开始闯出了自己的名声 " 1972年高中毕业后，卡萨伐进入韩国的海军陆战队服兵役，期间 凭借着深厚的跆拳道功底，他曾多次作为选手被推荐去参加相应的比赛，当然也获得了许多不错的成绩，有了多年跆拳道技术的支撑，再加上在军队的体能训练，1974年22岁的他受邀成为了，第一届世界跆拳道大赛韩国国家示范团成员，这也充分说明了他在跆拳道领域已经达到了国家级的水准 " 于是得益于自身优秀的武术功底，卡萨伐受到了韩国动作片指导权永文的注意，在1974年拍摄了人生中的第一部电影《生死桥》，虽然在片中他只是一个跑龙套的，但也算是半只脚踏入了影视圈 " 这里我们简单介绍一下权永文，他是世界知名的武术大师，拥有跆拳道 合气道 剑道等众多武术项目的顶级段位，曾担任过120多部电影的武术指导，在好莱坞与成龙 李连杰 汤姆·克鲁斯等人都有过不少的合作 " 另一位腿王黄正利的第一部电影《独角客归来2》，武术指导便是权永文，可见这位前辈的实力不容小觑，而能够被这位大师看上，也足以反映出卡萨伐不俗的武术能力，后来在1976年他又出演了一部名为《密命客》的动作电影 " 在这部电影中，他和黄正利作为领衔主演，将跆拳道的各种精彩招式，通过对打的方式充分的展现给了观众，该片一经上映便获得了不少的好评，卡萨伐和黄正利也因此成为了家喻户晓的武打明星，自此开始 他算是正式进入了演艺圈 " 而那个时候也正值香港电影发展的高峰期，在动作演员“青黄不接”的情况下，一身武艺的卡萨伐自然是人人争抢的香饽饽，这其中就包括洪家班的老大洪金宝 " 1977年卡萨伐受邀参演了，洪金宝第一部自导自演的动作电影《三德和尚与舂米六》，尽管只是在开头客串了一下，但那一身功夫也着实让洪金宝感到惊叹，于是在洪金宝的推荐之下，卡萨伐出演了不少的港产动作片 " 其中最著名的便要数《赞先生与找钱华》这部电影，在这部片子中，卡萨伐饰演咏春高手“找钱华”，因无意得知莫老庆与江洋大盗密谋暗杀镇长一事，结果引来了杀身之祸，幸得洪金宝相救才保住一命，后为了报仇拜梁赞为师学习咏春，最后与洪金宝一起与恶人展开了一场生死决战 " 影片中卡萨伐将跆拳道腿法与中华传统武术相融合，在中规中矩的打斗中又不失自身特色，特别是在片尾与螳螂拳冯克安的对打，你来我往拳拳到肉，最后还是卡萨伐用了一招远距离腾空转身侧踹，才终于将冯克安制服 " 其实用《找钱华》这部电影，来表现卡萨伐腿功的高超并不是很合适，因为咏春拳是典型的南派拳术，不讲究高腿连击，“裙里脚”才是它的典型招式，意思是为求稳妥隐蔽，出脚时连裙子都不过多掀起，所以说这部片子并未让卡萨伐真正的展现出他的超强腿功，不过这也并未阻止他大火起来 " 后续他又相继接拍了不少的动作片，像是《六合千手》《龙形刁手金钟罩》《小子命大》等影片，值得一说的是在《通天老虎》的拍摄过程中卡萨伐完美地展示了他的连环踢技能，先是施展凌空三脚踢倒三个人，紧接着落地时又以一拳 击倒第四人 " 在那个没有特效加成的年代里，这完全可以显示出卡萨伐高超的腿技，在李小龙的《死亡游戏》中，卡萨伐还以配角的身份与唐龙展开了一场腿法较量，尽管戏份很少，却依旧能够吸引人眼球 " 也正是因为有着这样出色的腿功，他与黄正利 谭道良 刘忠良三人，一起被称为了“香港影坛的四大腿王”，风头在当时可谓是无人能及 " 但可惜后来随着香港功夫片的没落，卡萨伐在香港的事业进入了低迷期，于是他在80年代中后期选择回到了韩国发展，后来也逐渐地从台前转向了幕后，近些年来听说，卡萨伐在韩国首尔 地方警察厅担任了武术教练，虽然说没有继续出现在荧幕上，但这也算是为武术界贡献了自己的一份力量 " 纵观卡萨伐的一生，从老师眼中的坏孩子到闻名影坛的腿王，因为有着对跆拳道的热爱，他坚持不懈地走了下来，继而才为我们呈现了那么多优秀的作品，在此 让我们感谢和卡萨伐一样的老前辈们，谢谢他们的辛勤付出

主演：梁正晖,邱岳峰,毕克,富润生,尚华,于鼎
简介：【编者按】 中国共产党党员、著名动画艺术家、《大闹天宫》首席动画设计、一级导演严定宪先生，因病于2022年12月26日凌晨4时24分去世，享年86岁，曾任中国影协理事、上海影协理事、中国动画学会副会长、国际动画协会（asifa）会员，享受国务院特殊津贴待遇。 本文节选自傅广超编著的《身为动画人 上海美影人口述史（卷一）》，澎湃新闻经授权转载，节选刊登。文中另一位受访者林文肖也是动画导演，严定宪的夫人。 " 《哪吒闹海》海报 《哪吒闹海》才60多分钟，却有3个导演、15个原画 傅广超：《哪吒闹海》是“文革”结束后美影厂拍的第一部长片，听说原本特伟先生是想拍《三打白骨精》的。 严定宪：对，要搞一部长片向新中国成立三十周年献礼，赶在1979年国庆节以前完成。特伟先生就提到要把《三打白骨精》拍出来，也就是后来的《金猴降妖》。本来我们已经成立摄制组并到无锡、宜兴一带出外景了，结果当时文化部的领导夏衍觉得《三打白骨精》太热门了，电影、绍兴戏、各种舞台剧都在演，让我们不要赶在一起，最好换一个题材。而且假如搞《三打白骨精》也来不及，它的内容多，一年之内完不成，特伟也希望前期要磨一磨，慢慢地把剧本弄好。这个时候王树忱说他有个《哪吒闹海》的剧本，以前是准备和苏联合作的，现在拿出来稍微动一动就可以拍了，所以厂里就决定改拍《哪吒闹海》。我记得时间蛮紧的，光是导演、设计的前期工作还好，后面还有原动画、描线、上色、拍摄，真正制作的时间只有七八个月。为什么《哪吒闹海》片长才60多分钟，却有3个导演、15个原画？就是这么来的，以前美影厂从来没有对一部片子有这样的投入。 傅广超：《哪吒闹海》对于《封神演义》的改编，最核心的一点其实是把李靖和哪吒之间的矛盾转移到了龙王身上。 严定宪：当时我们分了四段戏：“生”“死”“活”“闹”。我们把主要的矛盾冲突改成哪吒和自然的斗争、跟龙王的斗争，父子矛盾的影子还有，但我们把它削弱到最低的程度。正因为时间太仓促了，我们有个遗憾。如果说这部片子可以拍到70多分钟，可以做得更好些，现在有的地方表现得有点简单化，有些细节没有展开。特别是梅花鹿为什么跟哪吒那么要好，没有说清楚。如果加一场戏，李靖带着哪吒去打猎，看到一只受伤的小鹿，然后哪吒把它抱回来养在家里。这样一来，他们的父子关系可以表现出来。鹿出于感恩，在哪吒要自杀的时候想尽办法来救他，情节就又丰富了。这当然是后话了。 " 《哪吒闹海》剧照 傅广超：当时是怎么确定请张仃先生来做总美术设计的？ 严定宪：因为《大闹天宫》是请了张光宇、张正宇嘛，大家反映说用装饰化的风格来表现古代神话还是不错的，经过讨论，还是决定请张仃先生来。张仃先生的装饰绘画是另外一种类型，最终来看，《哪吒闹海》的装饰化跟《大闹天宫》的装饰化相比更接近写实一些。 傅广超：您还亲自还去过北京拜访张仃先生？ 严定宪：专门邀请他的时候是我去的。那个时候我正好在北京电影学院给学生上课，课程还没结束，厂里就安排我直接去找一次张仃老师。我请了个假，把这个意思跟张仃老师说了一说，他很高兴，他说他对于设计哪吒也很有想法。因为《大闹天宫》是请张光宇他们搞的，所以这次画《哪吒闹海》，他也很想尝试一下。 傅广超：后来在合作当中，有没有让您记忆比较深刻的事情？ 严定宪：片子完成以后也是我带着请张仃先生看的，他很满意。开始他是有点想法的，觉得你们能做到《大闹天宫》那样的水平吗。结果后来他一看，就放心了。阎善春曾经在一篇文章里面写过的，我们一起到青岛出外景的时候，老先生一直在画，看着我们到处转悠，就有点意见。阎善春的文章说得很清楚，搞美术的和搞动画的观察生活的方法不一样。 傅广超：听说张仃先生刚开始设计的哪吒是黑黑瘦瘦的，和后来定稿的造型差别很大。 严定宪：张仃先生的夫人认为哪吒是劳动人民的儿子，是渔民的孩子，要黑、要瘦，不能胖，一胖就像年画中的娃娃。但是我们几个导演经过讨论后还是决定根据观众的审美，按照人们对哪吒的传统印象来设计。而且哪吒是总兵的公子，也不一定要和渔民联系在一起，观众也不会去研究哪吒的出身问题。如果太瘦，画出来的动画效果也不太好，原画们也觉得修改以后画起来舒服。 傅广超：出外景的地点最后是定在山东沿海，在确定之前听说大家还有过讨论是吧？ 严定宪：黄炜说他上学的时候到那一带去写生过，他说那个地方好，大家讨论过后就选择去了那边。 傅广超：参考蓬莱阁设计陈塘关外景这个想法是去出外景之前就有，还是去了之后才有的？ 林文肖：去了以后。到了那边一看，蓬莱阁是一个海口的关隘，建筑也非常壮观，蛮震撼的。三位导演和美术设计都觉得参考这个设计场景最合适不过了，摄影师也拍摄了好多资料。 " 2017年9月21日，动画设计师严定宪老师（中）、林文肖老师（左）在接受傅广超采访。蔡杰 摄 傅广超：原画在下生活的时候都积累了哪些素材？ 林文肖：因为《哪吒闹海》里有很多海洋动物，我们就到水族馆去参观，了解它们的生活习性和运动规律。我画了很多乌贼的动态速写，以前我们没有看见过活的乌贼。我们还去了石岛和渔民接触，画速写，画人像，坐着一条不大的渔船到海上去漂了一漂，下了渔船又到岛上去活动了一下。在岸边的时候我就观察海，把水浪迫近礁石的时候产生的运动记录一下。因为在上海看到的海很平静，没有这样的气势。下生活回来以后，他们导演画分镜头，我们画动作的就全部到淀山湖去泡水，体验游泳的感觉。因为范本新不会游泳，我就带着她，教她游。她大部分时间皮肤露在水面外，也没有擦一点防晒油，那一天太阳暴晒下来感觉皮肤都要晒焦了，睡觉都不能躺着，大概有一个星期才好。后来那段哪吒在水里头嬉耍的戏就是她画的。 傅广超：《哪吒闹海》里水浪的造型为什么吸收了马远的绘画风格？ 林文肖：和水有关的镜头在《哪吒闹海》里是占有很大比重的，而且里面的水是在不停运动的。我们认为水应该是民族风格的，国画中水的画法也非常丰富多彩，但是谁画的水最适合于动画片的表现呢？我们一开始看了很多古代画家画的水，后来美术设计黄炜找了一本马远画水的资料，我看了很兴奋。马远的水是最多样的，有微波，有小浪，有大浪，有巨浪，很有动感，为我们提供了非常多的素材。我曾经用折叠纸把他每一个水浪的样子都画下来作为参考，然后再把水的造型动画化，转化成动画片里能运动的水。设计出一套动画片里水的画法以后，大家都按照这个风格来画，整体上看起来很统一、很完整。 傅广超：画水应该不仅是工作量很大，而且相对要繁琐一点。 林文肖：对。这里也有一个技巧问题，如果镜头是10秒钟，你如果连续画10秒钟的水那要累死了，所以要让水的动作循环。要把这个风格的水给它连续不断地循环也是一个难题，所以要分很多层次来处理。 傅广超：严老师，《哪吒闹海》的建筑、道具、服饰是参考了唐宋时期的风格，为什么把风格依据定在唐宋？ 严定宪：主要是总兵府的场景。开始在画设计稿的时候考虑过商周时期的风格，但是按照考据来设计的话室内环境显得太空洞，光线也很暗，画出来以后整个调子不一定好。动画片里的年代有点象征性就可以了，席地而坐的习惯可以保留，其他东西就不要受年代的限制了，这个片子主要是给儿童看，颜色亮一点比较好。 傅广超：创作《哪吒闹海》的分镜头大概用了多长时间？ 严定宪：分镜头要说起来，半个月都不到，也就两三个星期。出外景回来以后，王树忱、我、徐景达整天关在一个很小的房间里画分镜头，那儿是以前的党支部办公室。三个人一边讨论，一边画，半个月不到草稿就全部出来了。画好之后再理一遍，马上就请设计们照各种各样的背景、人物形象定稿去整理。 傅广超：在制作环节您和其他两位导演是怎么分工的？ 严定宪：王树忱主要是负责剧本，原动画、场景设计定稿出来也都会看。原动画主要是我在抓，阿达抓绘景。创作《哪吒闹海》的时候提出了八个字：“奇、绝、壮、美；生、死、活、闹”，“奇、绝、壮、美”是总的风格要求，“生、死、活、闹”四场戏是重点，这是三个导演研究的。谈创作的时候说这个比较方便，每个字都是要领。后来我去日本交流，谈到这个他们记者还拿本子记，觉得中国人做事情还是提纲挈领的。 傅广超：三位导演在影片整体风格的把握上意见统一吗？ 严定宪：基本上一致。但既然是合作导演，肯定每个人的风格、观点都难免会受到牵制。所以阿达讲过，以后尽量独立导演，一个人比较自由。后来他就搞《三个和尚》，搞自己漫画片的风格。这也说明一个导演成熟以后，他不愿意受其他多种风格的牵制，这个也是对的，要不然你的个人风格永远出不来。 傅广超：金复载老师为这部戏做的音乐与之前的一系列作品相比有很大不同，您觉得有哪些创新？ 严定宪：金复载思路比较开阔，他采取中西合璧的办法。西洋管弦乐和民族乐器结合起来用，效果更加丰富、饱满一些，还用了曾侯乙编钟的声音。当时编钟刚刚出土，是不能随便敲的，只能把录好的每一个单音素材带回来，然后拼成曲子。 傅广超：主要的先期音乐片段有哪些？ 严定宪：节拍性比较强的段落一般都是先期音乐，比如“龙宫庆宴”那场戏，这场戏是潘积耀画的，他也提出来应该搞先期，因为舞蹈节奏要和音乐的节拍一致。情绪性的段落就要分情况了。 林文肖：“哪吒再生”那段也是先期音乐。 严定宪：噢，“再生”是她（林文肖）画的。一般做先期音乐之前，原画要跟作曲商量，把她设计的动作先跟作曲沟通一遍，说说动作节奏会有哪些变化，作曲再去写乐曲，然后原画再去画。 傅广超：还有李靖弹琴那场戏。 严定宪：对，这场戏是先期，原画是马克宣画的。弹琴的指法、动作要跟音乐合拍，马克宣去练了琴，录音的时候他也坐在边上。 傅广超：林老师，当时您是《哪吒闹海》原画组长，您要负责的工作都有哪些？ 林文肖：我和大家一样，出外景回来以后接受分工，每一个原画都要完成各自的一段戏。其实组长也没有特别特殊的任务，主要就是关心一下对原画比较生疏的同志。比如15个原画中间有一位是从北京电影学院来的蒋采凡，她当时是作为电影学院的教师来学习的。她对动画的整个创作、制作还比较生疏，来到上海之后完整地参加了《哪吒闹海》的原动画工作。有一段总兵府里家将的戏是交给画她的，画的时候她会遇到一些困难，我们经常要交流。 还有其他优秀的原画也会经常一起交流创作上的构思，这个是很频繁的，有的时候是集体讨论，有的时候是个别交换意见。比如常光希负责画“自刎”这场戏，我们交流过很多次。其实“自刎”这种行为在动画片里出现是不太合适的，但我们又必须通过这个行为来表现哪吒自我牺牲的精神。一开始其实想过正面表现自刎的动作，但是这样的话大量的血一流出来会显得很残忍，于是常光希就用了一个转身的动作来表现抹脖子的过程。为了让观众感受到角色的亢奋，常光希想让哪吒的头发一下子竖起来，然后用几个连续的停格下落，说明生命在一点点终结。但这样一来有可能让人觉得是你的技巧上有毛病，所以我建议在一个停格之后，让头发慢慢地飘落下来。这个镜头能达到现在的效果，剪辑也很重要。本来这个自刎的动作是在一个镜头里表现的，但是剪辑把这个镜头一剪两段——哪吒转身自刎之后突然停格，先插入梅花鹿、李靖、家将的特写，给人的感觉就像整个空间里的空气都凝固了，时间也静止了，然后再跳回哪吒自刎的镜头，等他的头发慢慢飘在肩上。 再比如庄敏瑾画的是小哪吒出生的那场戏，其中一个镜头是哪吒从肉球里出来以后伸懒腰打了一个哈欠。我正好有一张我儿子小时候打哈欠的照片，我就从家里拿给她来参考，最后她画的这个镜头里哈欠打得确实很逼真。其他原画也是一样，大家遇到一些什么麻烦，或者需要研究的东西，总会来交流交流。 傅广超：林老师，您在创作“再生”和之后的“入海”这两段戏的时候都运用了哪些技巧？ 林文肖：哪吒再生那组镜头我刚开始画了一版，给导演看了一下，自己感觉不满意，就推翻重来了。后来我想，哪吒经过太乙真人的仙法复活，他那个动作也应该别样化。所以我设计了十几个动作，从敦煌艺术、佛教雕塑和舞蹈里吸收了一些很漂亮的动态，又带一些孩子气。这十几个动态用长叠的方法来表现，一个动态一个动态地叠，一直到他苏醒过来。这段镜头在技术处理上也是比较复杂，每一张叠多少格，节奏怎么控制，原画在摄影表里都要写清楚。摄影师有时候也会来交流，拍摄的时候要多次曝光。 还有哪吒和太乙真人拥抱在一起那个镜头，要用360度围转的效果表现。如果是真人拍摄就是镜头围着演员转，但是动画片的摄影机镜头不可能转，就要靠原动画把360度的运动画出来。哪吒入海那个长镜头的处理也是比较电影化的，先是一个仰视的镜头，哪吒由远而近进入深海，人物逼近镜头的时候镜头再转弯，变成俯视，然后是哪吒的背影远去。实际是一个摇镜头的效果，这种效果也要原动画逐张画出来。 " 《哪吒闹海》剧照 傅广超：这个片子的制作周期那么紧张，工作强度应该很大吧？ 林文肖：有加班加点，因为大家心中都有一个要赶国庆节、要献礼的目标，所以很抓紧。但我们也不放松业余活动，在休息的时候，哪怕就15分钟、20分钟，我们就跳交谊舞。那个时候刚刚思想解放，可以跳交谊舞，听听邓丽君的歌曲。外面的一些流行歌曲传来了以后大家都非常兴奋，情绪也非常地高。所以一到休息的时候，摄制组的人就把桌子靠边放，留出那么一块地方来跳舞，阿达也从绘景室跑到我们工作室来跳。休息完以后我们马上坐下，又画，那段时光很快乐。 傅广超：影片制作结束之后，大家有没有专门庆祝一下？ 林文肖：我们到了长风公园去野餐。摄制组的二十几个人带着干粮，买了蔬菜，在公园里头一边聚餐，一边玩，拍一些纪念照，挺有意思的。有一张照片里，我们二十几个人员站在楼梯上，有导演、原画、动画、绘景等等。过了好几年，我们把这张照片拿出来一看，很多人都离开美影厂了，我们看得有点伤感。那时候我们是多么壮大的一支队伍啊，是最大的一个摄制组，每个人都是好手。 能不能请万氏兄弟到厂里来一次，日本有一个漫画家想看看他们 傅广超：严老师，您可以谈谈1980年手塚治虫第一次访问美影厂的情况吗？ 严定宪：1980年10月他带了一个青年动画家代表团来上海，住在锦江饭店，厂里让我去接待一下。我就打了个车去锦江饭店，去了之后就看见手塚坐在那里。这是我第一次见他，感觉他年纪还比我大，怎么是青年动画家呢？原来年轻人们都到南京路和外滩玩去了，就他留在这里。他们之前去了北京，在上海待三天就要回日本去了。那么他就和我讲起他的经历，特别讲到他是看了万氏兄弟的《铁扇公主》以后有志于做动画的。 傅广超：当时是他主动提出要见万老的吗？ 严定宪：对，他说他想见见万老。我就从锦江饭店打了个电话到厂里的人事部门，说能不能请万氏兄弟到厂里来一次，日本有一个漫画家想看看他们。厂里也蛮认真的，很快回复我说可以，明天下午见，到时候会把大万、二万、三万都请来。第二天我们就在小放映间接待手塚，放了美影厂的片子给他看，手塚开心得不得了。我们三个万老也没什么架子的，他们之前也不知道手塚治虫，但一听手塚看过他们的片子是也很开心的。那个时候《铁臂阿童木》还没在国内放，但我们已经听说了，《铁臂阿童木》是第一部要在中国放映的日本动画连续剧。 傅广超：第二年中国美术电影代表团就到日本访问了。 严定宪：对，去了三个人，特伟、段孝萱、我，去的时候正是樱花盛开的季节。 傅广超：到日本后您去了哪些的地方？ 严定宪：去了以后参观他们的动画公司，去的几个动画公司里有不少手塚培养出来的人。大的动画片公司主要就去了东映。 傅广超：当时您看了他们的制片流程和行业发展情况后有什么感受？ 严定宪：系列片、连续剧多啊，电视行业很发达。动画片是电视台很重要的栏目，而且不断地出新片。我们去看了才知道他们是阶梯式的生产流程，前五集放的时候后五集已经在做了，而且每个星期播出的时间都是定死的，不允许中间开天窗。 傅广超：《哪吒闹海》当时很受关注，您有没有和日本同行专门做相关的交流？ 严定宪：我记得放映会是在西武百货六楼的放映厅举办的，放完片子要听听他们的反映，组织了动画业内的人开座谈会。他们问了一些问题，包括技术上的、制作上的问题，三个导演怎么合作的，《哪吒闹海》的几段戏怎么表现的等等。 傅广超：当时宫崎骏也在？ 严定宪：他和高畑勋也来看过片子，座谈会好像没有来。 傅广超：从当时留下来的文献看，他们很欣赏《哪吒闹海》。但是他们把《哪吒闹海》里的龙王和“四人帮”联系起来了。 严定宪：好多人感觉四海龙王就是“四人帮”，其实我们脑子里根本没有这个想法。 傅广超：您和手塚合作的那幅“阿童木和孙悟空握手”的画是什么情况下画的？ 严定宪：我们临走的那个晚上，记者们起哄让我们两个合作一张画。我们合作完之后，记者们又让我们按照画里的动作摆拍一张照片。画和照片先在东京的什么地方发表了，然后他们把发表以后的稿子拿到中国电影出版社，《大众电影》也发了。 在东京的时候我们还给很多日本孩子画过，手塚不管走到哪里人家都请他画画。手塚也不放过我，就和大家介绍说这里还有一个中国来的客人，也是搞动画片、画孙悟空的。于是我也就和他一起画，画了大概好几十张，不下一百张。他画个阿童木的头，我就画孙悟空的头，他画全身，我也画全身。 傅广超：还有一张阿童木搂着孙悟空的画很著名，国内宣传的时候老说这个是万老和手塚合作的，也有人说是您和手塚合作的。但熟悉万老画风的人一看就知道这个不是万老的风格，而且当时万老手抖得厉害，一般只能用毛笔画画了。这个孙悟空的造型和线条也不像您的风格。 严定宪：不是我画的。这张画画的是《金猴降妖》里的孙悟空，是手塚为了庆祝《金猴降妖》完成画的。 傅广超：您最后一次见手塚是在什么时候？ 严定宪：1988年办上海国际动画电影节的时候，我特地到飞机场去接手塚。下飞机以后他还跟我拥抱，我一看他的样子眼泪都要掉出来了。他当时已经得了胃癌开过刀了，瘦得不得了。他回日本不久就去世了。 傅广超：那次手塚还又见万老了吗？有没有什么交流？ 严定宪：见过一次，那天三个万老都来了。万老们年纪大了，很少去厂里，就在电影节上专门约他们和手塚见过一次。也没讲多少话，万老那时候话也很少。 傅广超：1986年10月18号，美影厂举办过一次“万氏兄弟从事动画事业六十周年”的活动，那个时候严老师已经做厂长了。 严定宪：那是纪念万老们从影六十周年的茶话会，电影局、厂里的领导和老同志都来了，陪着他们坐在大圆桌旁边。 林文肖：严老师来主持这个活动的，在大礼堂里还专门放映片子，日本还派了代表团来祝贺。 严定宪：我还上去讲话了，召开这么一次活动也不容易啊，后来几个万老就陆陆续续走了。 傅广超：特伟先生也一直没有放弃拍《三打白骨精》的想法，《哪吒闹海》之后严老师就导演了《人参果》，算不算是为后来的《金猴降妖》做准备？ 严定宪：《人参果》实际上就是为《金猴降妖》“练兵”，因为有十几年没有画过孙悟空的戏了。 林文肖：“文革”后期，特伟先生还没有解放的时候，我们两个去看他，找他聊天。他就提起了想搞长片的愿望，我们就说，你要是搞长片我们俩帮你。“文革”结束后他回到领导岗位，就想把《三打白骨精》推上去。但那时候正好“四人帮”刚下台，外界有人拿这个题材来针对“四人帮”。而且这个题材的绍剧也很火，上面就希望他不要搞这个，我们就拍了《哪吒闹海》，特伟重新去写《三打白骨精》的本子。又耽搁了几年，一直到1982年才开始启动。 傅广超：《人参果》风格总体上说还是对《大闹天宫》的延续，但是《金猴降妖》不论是美术设计、人物塑造都可以说是另起炉灶了。 林文肖：特伟提出的一个要点就是孙悟空五百年前和五百年后要不一样。 严定宪：孙悟空压在五行山下面五百年了，所以和《大闹天宫》时期相隔的时间比较长。前面的比较幼稚，年纪小一点，后面的年纪大一点，成熟一点。 林文肖：这个时候的孙悟空就已经比较成熟了，做了和尚，有了使命，人物的性格和感情比《大闹天宫》更细致，更深层次。 傅广超：上海国际动画电影节是在什么情况下办起来的？ 严定宪：改革开放以后，我们开始频繁地出国参加电影节，美影厂的片子也得了不少奖。有些国外的同行就说，你们有那么大的厂，也可以搞搞电影节。像南斯拉夫的萨格勒布，他们的资金和制片量也不算太多，但是他们办起了动画节。美影厂一年也能够生产好几百分钟的片子，完全有这个条件。1985 年，我和特伟去法国参加安纳西国际动画电影节，期间又作为动画协会的中国会员代表参加了“阿西发”的例行会议。作为会员，我们可以推荐自己国家的作品到各个国际动画电影节参赛，也可以获得阿西发的支持在我们国家举办国际动画电影节。所以我在1985年的 11 月底和厂里的领导班子提出举办国际动画电影节的想法，得到大家的同意后向电影局打报告。我又和局长谈了一次，他也很支持。大家都觉得我们自己办电影节是一个在国际动画界扬名的好机会，敢于办电影节也就说明你是一个动画大国。 傅广超：我在查阅资料的时候发现了一个问题，以前美影厂的很多作品在参加各种电影节的时候，好几次因为送片逾期而失去参赛机会了。比如1980年《哪吒闹海》去戛纳国际电影节参赛那次，还有1983、1985年两次错过了安纳西国际动画电影节的竞赛，为什么会经常发生这种情况？ 严定宪：这种事情是有的，因为送片不是我们厂里送，是中影公司送。即便我们厂里的人出去参加电影节，但是送片的任务不是我们负责的，他们那边的情况我们不了解。以往大多数情况下送什么片子到哪里参赛都是中影公司决定的，也不会通知我们，得奖之后我们才会知道。后来我们发现了一些问题，才提议说中影公司应该来征求一下厂里的意见，什么片子可以送出去，什么片子不好送出去，所以这里问题很复杂。 傅广超：当时一届厂长的任期是多久？ 严定宪：4年，我在任是1984年到1989年，四年多一点。1988年的动画电影节搞完以后我就给吴贻弓局长打报告辞职了，我跟他说好就干一个任期，但是好长时间才批下来。后来我才弄清楚，是电影局的财务科要搞审计工作，看你这个厂长任职期间在经济上有没有夹带私货，所以等了几个月。 " 《身为动画人——上海美影人口述史（卷一）》书封 采访、录音：傅广超 拍摄：王宏佳、赵强、包源慧 原始访谈抄本整理：蔡杰、傅广超 访谈抄本校注、编辑：傅广超

主演：贝纳德特·拉封,克洛德·布拉瑟,查尔斯·登纳,吉·马尔尚,安德烈·杜索里埃
简介：各位书友们，大家好，我是蓝桉●_●. ，蓝桉已遇释槐鸟，不爱万物唯爱你 作为一位小说深度爱好者，又来分享小说啦。今天给宝子们带来的是一本都市言情小说，推拉有点上头哦，如果你也喜欢这一类型的小说的话，还请多多点赞留言关注哦，千万不要错过我啦 简介: 顾峰是一名普通的大学毕业生，和别人不同的是，毕业之后的他并没有立即参加工作，而是选择去部队历练自己。好不容易学得一身本事从部队退伍再就业的时候，上级却是他最尊敬的长官，在上级的带领下，顾峰的仕途一路顺风顺水，还在对的时间遇见了对的人，事业爱情双丰收，成为人生赢家。…… 文案: 输液室里，顾峰搬把椅子坐在水幕怜旁边，他在想：“这丫头片子到底在忙些什么？会让自己累成这个模样。呆会她醒了，可得与她约法三章，再也不允许她把自己给累生病了。” 钟表滴滴答答发出走字声，屋子里那般安静，甚至可以听见输液管里药水流动的声音。打了点滴的水幕怜渐渐安宁，可怕的梦魇也离她而去，只觉得自己象是出了一场大汗，畅快淋漓。 她轻轻睁开眼睛，对上顾峰那双焦急而又担心的眼神。 “怎么样，好些吗？怎么会累成这样？”顾峰一看她醒来，赶紧站了起来，一连串地问。焦急担心的神情一览无余。这让躺在病床上的水幕怜感动不巳，面前这个男孩子，自己当初选他来做自己的秘书，无非是想拉个自己人来做亲信，便于自己做事。没想到他竟如此忠心与真心。 可是这并不表示他认同顾峰的意思，她这个人做起事来就会忘掉一切，一直到做出成绩有个结果为止。宝珍海鲜酒楼的案子，她一定得抓紧才行。 这些天下班后她并没有闲着，翻了很多资料，也联络了很多朋友，包括市里的唐明州，大家都对这件事情表现了极大的关注。要知道，如果真如水幕怜推测，那宁海县该有一只多大的老虎。而收缴一所如此庞大的酒楼，又该给宁海县的财政带来多大一笔收入。 但是，老虎并不是那么轻易被打死的。 她想起张家豪在电话里欲言又止：“水书记啊，在宁海县有些人的权力是很大的啊。” 有些人的权利是很大的，他所说的有些人是谁？ “你又在想什么？”顾峰的问话打断了她的思维，这个小男孩，此刻显得有些生气而且霸道。她知道他为什么生气，他在生气自己没有照顾好自己。心里涌上一种甜蜜而幸福的情绪，再好强的女人，也渴望有个男人把自己当成孩子一样呵护。 她对他笑笑，暂时收起自己的思绪。 “从现在开始，你不许再这样拼命了。”顾峰的口气凶凶的，样子也是凶凶的。可是水幕怜知道，在他的心底，是柔柔的。 她一直傻笑着，不回答也不反驳。 倒让凶凶的顾峰吓了起来，莫非她是病傻了，烧坏脑袋了。赶紧摸了摸她的脑袋，又拍了拍她的脸：“你怎么啦？” “喂喂喂，你轻一点好不好，都把我脸拍疼了。”一个不小心，那个温柔可人的水幕怜又不见了，恢复成口气凶凶的，凶神恶煞的女罗刹。但这反而让顾峰放下心来，这才象是水幕怜嘛，他宁愿被她凶，只要她能够好起来。 " 蓝桉会持续分享好书的，如果喜欢的话希望宝子们可以多多点赞关注哦，有喜欢的内容或者好的意见建议，欢迎评论区告诉我，我会慢慢改进的，谢谢大家！宝子们有什么好看的小说也可以在评论区告诉我哦，我们一起分享，今天也是爱看书的一天呀！