安德鲁

主演：安德鲁·格莱格森,Cheer Thikumporn Rittapinun
简介：粉丝们快看过来！天使男主Andrew Gergson的新剧首次和演技派Cheer Thikumporn合作，同时这部剧也是Andrew首次和8台的合作剧！粉丝们应该都很高兴能看到这对新组合的合作吧！在这部名为《换心爱结》的新剧里，由曾拍出过多部大热剧作的Gung Buntanig担任制作人。该剧最近定妆了，光是看定妆照片都能看出这部戏有看头了，我们接下来就等着看A-C组合能在这部8台新剧里产生什么新火花吧！

主演：杰玛·阿特登,克里斯托弗·埃克莱斯顿,瓦妮莎·雷德格瑞夫,特伦斯·斯坦普,安妮·雷德,L.马尔齐奥尼
简介：亚瑟（特伦斯·斯坦普TerenceStamp饰）的妻子玛丽昂（瓦妮莎·雷德格瑞夫VanessaRedgrave饰）虽然身患绝症，却一直坚持参加小镇上的老年合唱团。这个由年轻音乐教师伊丽莎白（杰玛·阿特登GemmaArterton饰）在工作之余组织起来的合唱团不仅是镇上老年人们消磨时光的好去处，更为他们结交新朋友提供了机会。可是固执的亚瑟并不支持也不理解玛丽昂唱歌，他只希望爱妻可以安心在家养病。但亚瑟终归执拗不过玛丽昂，即使在生命最后的时光里，玛丽昂也如愿参加了合唱比赛。小镇的老年合唱团通过了比赛的初赛，玛丽昂在赛后安详去世。虽然伊丽莎白和其他老人都想帮助亚瑟走出悲伤，但倔强的亚瑟不仅将他们拒之千里之外，甚至对亲生儿子詹姆斯（克里斯托弗·埃克莱斯顿ChristopherEccleston饰）都恶言相加。亚瑟本打算将自己永久关闭在失去爱妻的悲痛之中，但几次与伊丽莎白意外的对话让他慢慢理解了玛丽昂生前对合唱团热爱的原因，也开始反思自己与儿子之间的关系。渐渐的，亚瑟好像敞开了心扉。他决心为了去世的玛丽昂开始迎接新生活。

主演：提摩西·道尔顿,安娜·考尔德-马歇尔,哈里·安德鲁斯
简介：" 怪物马戏团 | 文 注：文章，很长 所以，黑人真的不能演《小美人鱼》吗？ 前几天，迪士尼放出了黑人女主版《小美人鱼》的预告，它在油管上被狂踩接近200万次，给当成笑话传进国内。 " 基本上每篇聊这事的文章下，都能看到“对，就是不能**”，或者“对，我就是歧视**”的发言。大家认为这是政治正确毁原著的典范，而魔怔的老外们总算醒悟过来反抗了。 " 看不惯的网友还做了ai换脸 但其实，这件事非常复杂，它触到了政治正确运动的根源问题。要判断其对错，光凭图一乐的碎片新闻是做不到的，因为它们很多都很片面，误解还不少。 今天我们就来认真分析一下这波节奏，让你能更靠谱地思考其中是非，说不定真能改变你对整件事的看法。毕竟，被节奏盲目带着跑这种事，配不上大家。 首先，政治正确运动为什么会影响这么大？ 这是第一个误解，它的影响没有我们这边盛传的这么大，完全不是全民性的运动。这种过分追求政治正确的行为，在海外叫做woke文化。它一直就有海量反对者，最近一年，反对声已经变成狂潮。 " 在tiktok上，有种不要笑挑战，就是看宣扬woke文化的视频，它们是很多人眼中的笑料——在海外，反对woke运动的不止有保守派，还有很多黑人和lgbt群体；因为明眼人都能看出这运动有多虚伪，对真正的平权有多大伤害，本来不歧视的人都会被逼出歧视。 " woke运动看着影响力很大，是因为它影响了大公司，这背后的原因却很少在国内被提及——esg评估体系。esg是30年前出现的评估方式，它以赚钱能力之外的条件去评估公司和项目，包括员工待遇、环境友好度等。 esg的初衷是让资本家不要太短视，在很长一段时间都没被主流金融界采用。但在esg评估中拿了高分的公司，真比拿低分的公司盈利更多，这让esg慢慢流行起来。这几年，esg已经走入主流。 但esg有个问题，它没有固定的评判标准。这种可塑性，让大基金会的高层两眼一亮：他们可以用它绕过客观数据，秀一下肌肉，增加自身影响力。 " 就这样，esg成了工具。2018年，美国最大的投资管理集团贝莱德，直接威胁如果不按照他们的esg评估运营公司，他们就会撤掉支持，而他们选择的新esg评估标准，自然拥抱了那时最火的woke文化——我们熟悉的大多数魔改游戏和电影，都是那段时间成型的，包括《小美人鱼》。 " 投资界巨头的言行，会直接影响股价，所以大公司不敢忽视，他们最怕的其实不是魔怔女拳的诉讼。这些基金会展示了自己的影响力，让更多人信任他们，其高层也因“人道关怀”登上各种杂志封面。 " 最初，人们也确实为一些作品买账了，这让更多公司开始相信esg评估，直到事情开始反噬。 所以很大程度上，woke运动是资本和资本博弈的后果。 第二个误解，是《小美人鱼》的预告其实不算过街老鼠。它确实被踩了快200万次，但同时也被顶了75万下；这比例在被抵制的woke作品中，其实很少见。 " 比如，《指环王》美剧预告片的踩是顶的十多倍，而用黑人男演员演仙女教母的《灰姑娘》预告，踩是顶的五倍——这样比烂很可笑，但它确实能说明异样。 """" 而且，《小美人鱼》的预告最初是有不少好评的。烂番茄发的预告下，第一热评是对女主的称赞，人们说听到她的歌喉后，立刻就意识到她能演好爱丽儿。当时，这条热评有5000多赞，而下面的嘲讽回复最多只有几百赞。 后来，烂番茄关掉了评论区，而这预告也出圈，导致海量反woke人士涌入官方预告评论区，用嘲讽轰炸。 但就算现在，你去迪士尼的其他视频下看，也会发现大量《小美人鱼》女主海莉·贝莉的支持者。例如迪士尼世界五十周年的庆典上，她唱了狮子王的主题曲，其下的热评几乎都是称赞——基本只有迪士尼的粉丝才会看这个庆典，欧美抽象老哥不会来这儿玩梗，你可以看出，她其实受很多迪士尼粉丝欢迎。 "" 而像《指环王》美剧这种作品，却基本哪儿都在骂，粉丝恰恰骂得最狠，和《小美人鱼》不是一个待遇。为什么？难道它们做的不是同一件事吗——把原著中的漂亮白人换成相貌平庸的黑人？ 有可能是因为很多人知道，所谓的“原著”，并没神圣到不可背叛。 在国内，你能看到很多人抱怨黑人女主毁掉了他们童年的小美人鱼形象。 " 我是个迪士尼铁粉，看过他们70年代后几乎所有动画电影，光《冰雪奇缘》就去电影院看了五遍，迪士尼乐园也去过五次。但我对迪士尼了解得越多，就越无法忽视公主动画背后的问题。 迪士尼的“公主文化”出现在我们这代人的童年，我们倾向于把15岁前接触到的东西奉为经典，35岁后接触到的东西打为异端，所以它们在我们眼中是有滤镜的。 " 我们熟悉的迪士尼公主，基本诞生在上世纪90年代左右，且就由《小美人鱼》开头。除了早期的灰姑娘和白雪公主、睡美人，所有“公主”都诞生自这个时期。 那时的迪士尼，早已不是华特的迪士尼。华特·迪士尼已于60年代死去，留下一个被颠覆的动画业、无数风格迥异的经典，以及一座奇迹般的游乐园。 " 那之后，迪士尼就处于低谷，直到这些公主音乐动画拯救了它——看起来很美好，细想后会变质。当时的迪士尼高层可能根本不关心少女的公主梦，他们想要的是做出爆款，拯救公司。 因为同期，迪士尼的扩张策略导致大量失败项目出现；巴黎的游乐园更是首日游客量只有预期的1/20，两年亏了20亿美金。迪士尼急需成功ip给乐园输血。 " 于是他们用了最容易成功的套路：把大众熟知的故事，改成漂亮公主与英俊王子相爱的梦，再配上好音乐和快乐结局。人人都爱美少女，少女们更是梦想能被富有英俊的王子深爱——至于这种设定是不是有拜金且颜值至上的价值观，无人关心。 他们成功了，《小美人鱼》成了爆款。于是，他们把它作为模板，复制出一部又一部公主动画。 " 在迪士尼早期，华特就把中世纪和维多利亚时期，家长用来吓孩子的黑暗民谣，改成了明亮的童话。但在30年代，华特的改编，是为了给孩子做出天真烂漫的娱乐（那时连芭比娃娃都不存在），并为被萧条所困的社会注入希望。 " 但到《小美人鱼》的90年代，小孩早已不缺天真的娱乐，大战和大萧条也已结束。新公主动画对原著的改动，只是为了迎合市场；《小美人鱼》对原著的改动甚至有些冒犯，不过这点我们最后再说。 像《风中奇缘》这种讲述异族公主和英国探险家打破隔阂相爱的动画，实际上男女主原型是殖民者和被侵略土著的关系，两人也没相爱：女主和族人订婚后，被迫为了和平，与另一个英国人政治联姻，并被带到英国当成殖民成果的象征，在上流社交圈展示，21岁病逝。 " 这种任何被侵略过的民族都能看出高血压的故事，也能被改成公主动画卖钱——你应该能看出当时迪士尼的改编态度到底是什么。它们根本不是原著，反而破坏了原著，只为将其变成同质化审美的畅销品。 迪士尼对审美的维护非常僵化，在当时的欧洲迪士尼乐园，只有发型保守的人才能进入。 " 我相信很多女孩会觉得《美女与野兽》中的野兽有魅力，它温柔、勇猛、忧郁、狂野又有修养（还是个福瑞），但它最后一定会变成一个俊王子，胡子都瞬间剃干净；再看看勃朗特姐妹《简爱》《呼啸山庄》中的男主，你会发现成人女作家从19世纪就开始反抗这种奶油审美了。 " 所以华特的公主动画能征服所有年龄和性别的观众，但90年代的公主动画却主要吸引女孩。为此，迪士尼一直试图夺回男孩的市场，所以后来他们买下了星战（并把它搞砸），又买下了漫威，并把《钢铁侠》当成漫威的《小美人鱼》，拍出一系列漫威版的公主电影。 一个90年代的迪士尼公主，是只能由美少女扮演的，这是精准商业策略的结果。 " 华特的迪士尼，是敢逆传统开辟蓝海的先驱，但90年代的迪士尼却更像复制机器。他们复制自己，可能还复制别人——那时的迪士尼动画其实有海量抄袭质疑。 最著名的是《狮子王》和手冢治虫的《森林大帝》，它们有很多相似细节，让《狮子王》像个用了《哈姆雷特》剧本的《森林大帝》。《小美人鱼》也受过质疑，人们觉得它像日本在1975年拍的《小美人鱼》动画，两者对女主性格，以及跟班小鱼的塑造很类似。 "" 而在1970年，日本还有一部小美人鱼的tv动画，里面的女主长这样： " 迪士尼一直否认这些抄袭假说，甚至发表轻视手冢治虫和日本动画的言论。当《森林大帝》被拍成剧场版后，迪士尼还告了对方一把抄袭，但因为被骂得太狠，在两个月后撤诉了。 你可能不信，但那时的迪士尼真的很爱模仿。比如90年代，佛罗里达州的坦帕湾布希花园将主题公园和动物园混合，获得成功后，迪士尼立刻建了类似的动物王国，且选址就离竞争者一小时车程；当奥兰多的教堂街站商业区发达后，迪士尼立刻建了类似的迪士尼欢乐岛，离竞争者一个半小时车程。 " 就连当时公主的多样化，也可能是因为迪士尼在推行全球化战略：制作不止像美国人的公主，在海外大量建造游乐设施。没人知道这种多样化有多少是真心的，在巴黎迪士尼乐园落成时，迪士尼只允许员工说英语，气得法国人来了场全国抵制。 以上所有事件，都发生在迪士尼ceo michael eisner的领导下。这是金融史上争议最大的ceo之一，他引导了迪士尼的复兴，同时催生了今天这个极富商业侵略性，近乎垄断的商业巨头。最后，是华特年迈的侄子以辞职掀起抵制运动，才把eisner逼下了位——他痛骂eisner领导的迪士尼毫无灵魂，只会复制。 " 其实很多海外的迪士尼粉丝，都明白华特死后，迪士尼就成了以赚钱为本的商人。但可能我们接触迪士尼的时间太短，且不常看到它的负面新闻，所以对后期的它有种不现实的滤镜。 不少长大了的公主粉实际上也知道，这些公主动画的重点在于美貌——这其实没关系，毕竟谁不爱唱歌好听的美少女呢？问题在于：我们不该把它们神圣化，更不该为此对一个22岁的女人进行排山倒海的相貌攻击，我不觉得故事里的反派是她。 一切只是生意而已。 最后，为什么迪士尼的《小美人鱼》改编其实有点冒犯？ 在安徒生的原著中，小美人鱼是家族里最年轻漂亮的，皮肤如玫瑰花瓣般娇嫩，所以她一定是个美人。但安徒生的原著不是个美女与帅哥相爱的故事。 " 我们不能在聊《小美人鱼》时略过安徒生的原著，迪士尼的《小美人鱼》诞生了30多年，但在那之前的近乎200年，是安徒生的原著打动了世人。人们是为安徒生的故事立下小美人鱼铜像的，不是为了迪士尼的动画。 而在安徒生的原著中，王子没有爱上小美人鱼，他和另一个公主结婚了。小美人鱼的姐妹以头发换取魔刀，让她用其杀死王子，以变回人鱼。可小美人鱼无法下手，最后在阳光下化作了泡沫。 " 故事里没有反派，女巫从不欺骗隐瞒，只有情感的本性和命运从中作梗。 很多评论家认为，这个故事是人类关于爱情最好的作品之一，因为它以极富诗意的方式写出了爱情的真相：大多数人的爱就是求而不得的，但就算为其受伤，我们也还是不愿避开锋芒。这是一个永恒的悲剧，但它永远具有美感。 可笑的是，安徒生其实是在一个叫《undine》的作品上改编出的《小美人鱼》。他在信中说自己不喜欢原作的结局：人鱼靠和王子结婚，获得了救赎。因为他认为不论是拯救一个灵魂，还是描绘爱情，都不能用这么简单肤浅的方式——可迪士尼又给改回去了。 " 迪士尼创造了我们这一辈人的童话，但实际上，他们改变了童话的存在方式，把它变成了某种内核低幼的东西。 在他们之前，伟大的童话常带着悲剧色彩，不论它们来自哪个民族。王尔德的快乐王子在目睹世间疾苦后，心碎地与挚友燕子死在一起；《星孩》中，星孩历经万苦，付出一切，终于成了贤王，可他受的苦很快就让他病逝，他的继承人是一个暴君。 " 宫泽贤治的《银河铁道之夜》说的是死亡和回忆。郑渊洁《舒克和贝塔》没被拍成动画的后半段里，充满成长与离别、时间不可逆的流逝，以及生与死。 因为这些童话之所以诞生，是为了让孩童在真善美的守护下成长，了解世间的真实；然后，它们要以孩童的眼，让成人看清自己毁掉了多少美好。所以它们身上的形容词是伟大，而非畅销。 孩童终将长大成人，告诉他们去爱富有英俊的王子、高贵美丽的公主，他们就会去追寻金钱和美貌。告诉他们人会心想事成，仙女教母会机械降神，锅都是反派的，他们就会在别处以其他方式学到真相。 " 迪士尼的公主故事是没有成长的温室，让人沉浸在幸福的空想中，善良是留给王子和公主的；钱，留给股东。 迪士尼的《小美人鱼》抹去了安徒生写出来的内涵；然后，又抹去了他没写出来的那些。小美人鱼确实美丽，但她是安徒生的公主，那个写《丑小鸭》和《卖火柴的小女孩》的人，少女的美貌怎么可能是他作品的重点呢？ " 实际上，《小美人鱼》融入了大量安徒生的亲身经历。在童年，他本靠唱诗班糊口，却因病失去歌喉，只能活在贫穷中，就像失声的小美人鱼。 而这个故事是安徒生在一次失恋后写下的，他在信件中提到了这段经历——收信人是安徒生的男性挚友edvard collin。安徒生对edvard倾诉，他渴望他就像渴望卡拉布里亚的少女；edvard结婚后，安徒生在信中说他失去了自己的王子，然后写下了《小美人鱼》。 " 所以如果在另一个世界，有人让一个相貌有缺陷的黑人女孩演了一部《小美人鱼》，没有美貌，只有天籁般的歌喉；再把她生活的海洋塑造得一片黑暗，让她渴望阳光，然后让她爱上不同种族的王子，却无法坦白自己的爱，也没有得到回报，最后变成泡沫死去——安徒生真会为这样的电影愤怒不已吗？ " 但那是另一个世界，是一个迪士尼没有改编《小美人鱼》，女拳和政治正确没有遍地走，人们真心为平权奋战的世界。这个世界是不存在的，我们只有我们拥有的东西。 讽刺海莉·贝莉相貌的人，常嘲笑“小美人鱼”中的“美人”没了，但他们忘了故事从来就不叫“小美人鱼”。mermaid的mer是代表人鱼的前缀，所以小美人鱼的父亲叫merking；而maid，是代表少女的后缀——它从来就不带“美”字。这个故事原本还有另一个著名的译名，叫《海的女儿》。 " 这个译名源自安徒生给故事取的第一个名字：《天空的女儿（daughters of the air）》。因为最后，当人鱼少女死后，她变成了在天空翱翔的精灵。 因为“美人鱼”从来不是她的身份，她是天空和大海的子嗣，远离人类的一切阶级标签和颜值、身份差距，远离财富和权力的纷争，远离以牙还牙的仇恨循环，她愿意为爱付出一切，最后孤单死在她诞生的海洋中——她就是这片古老、宽容、沉默且怀抱星球的大海的女儿。 在哥本哈根的海岸，坐着人鱼少女的铜像，她会一直静静凝望终将流向大洋的浅浪。但近年来，少女的雕像已经成了政治标语和下流涂鸦的目标，人们在她身上写下不断变换的口号，把愤怒的词织成衣裳，这是她爱的人类献给她的婚纱。 " 因为这里没有海浪和人鱼，这是岸上的世界；这里高楼林立，这里衣着华美，海水拍上街道，只会在艳阳中被晒成回忆般的浅痕。光阴荏苒，童话也会化作铜锈，可能最后，一切终将只剩下喧嚣中的金子和珠宝吧。 " -感谢读完-

主演：杨伯文,乔尔·金·布斯特,赵牡丹,赞恩·菲利普斯,马特·罗杰斯,詹姆斯·斯卡利
简介： 动作片也好，生活片也好，剧情都是靠各式各样的角色撑着，主角配角有多大能耐使多大能耐，让影片更精彩吸引观众。可有一些出场一小会，连配角都不算的角色却大放异彩。给影片增加谈资，加大涉众面。这里咱就唠唠那些让人想忘都费劲的角色。 《洪熙官》——陈近南 " " ?? 这个大侠真是悲催到家了。长刀搭桥，于漫天红叶中踏刀而至，踩着房檐一抹身一撩小衫，侠光散射，岂是一个惊艳了得。谁想当天晚上就让马宁儿开着自驱小车给弄死了。出场那叫一个拉风，死的那叫一个痛快。快到直到他凉的透透的我还没回过神儿来，还寻思他还能拿着那把大剑，再来个绝地反杀呢！一代大侠拉倒了，连口热乎的年夜饭都没吃上。手底下一票小弟也没剩几个，郁闷到让人吐血。十个字评语:出场太帅了，死的太快了。 《落叶归根》——郭德纲打劫老大 " " 四方步迈着，小礼帽带着，金属探测仪拿着，闲庭信步之感，运筹帷幄之中。一句:富贵险中求，恶向胆边生。直接起范儿，把一车人整的卑卑服服的，值钱的玩意儿百元的大票麻利儿的往外掏，磨磨唧唧也白扯，扫你一下门清儿，毛拔得贼利索。碰到老赵，几句话唠明白了，钱也不要了，就为了俩字儿:仗义。匆匆的来，匆匆的走，挥挥衣袖，啥也没留。流氓跩到这份儿上，也是没谁了。 《天下无贼》——范伟打劫 " " 相比与老郭的云淡风轻，范兄就显得有些呜呜渣渣。磕磕巴巴地“打”了半天才整出个“劫”来，吵吵巴火扬了二怔地拿把小斧子就爱谁谁了。看人家姑娘挺带劲还没长心的要劫个色，摸着枪立马傻了，严重抹黑了打劫行业。 《战狼2》——拆迁队长 " " ?? 作为一部爱国题材的热血经典，该片塑造了许多个性鲜活的人物。这个拆迁队长绝对是让人恨得牙都咬碎了。嚣张跋扈，阴险毒辣，剐了他都不解恨儿。听这孙子说话心都气得横蹦，还要等人走了之后再弄死人家孤儿寡母，灭绝人性，缺德都冒了烟了，还好他这辈子下课了，否则必遭雷劈。（演员是好人，咱这是说这角色，别整乱套了）。 《唐伯虎点秋香》——健仁兄 " " ?? 风和日丽，游人如织，四大才子震撼亮相，雷翻全场。四个当代淫才四处扫描，在桥边儿瞅着了一个让人小心情澎湃的背影，起哄让唐伯虎给拿下。小唐没犹豫，这都不算事儿。人一回头，小唐撑不住了，那张脸，十五瞅一眼，初一的饭都得吐出来。这个人就是健仁兄，《九品芝麻官》里的如花，能恶心死人的狠角色。看见他我胃就翻腾，没吃饭都能吐一小盆。 《少林足球》——杂牌足球领队 " " 小知识分子的劲头儿，说话讲究逻辑性。裤衩穿出了工具箱的功能，一会儿掉个扳子，一会儿掉个锤子，还都给你解释明白了。一踢上球可不是他了，逮着谁抡谁，反差太大了，想忘都忘不了。 《火烧岛》——雨中真空女司机 " ? " ? 成龙，洪金宝，刘德华，梁家辉随便拿出一个都是声名赫赫，这位女司机有些人甚至不知道他叫什么，却记得比谁都瓷实。?瓢泼大雨中娇俏登场，穿得清凉，长得败火。给一帮劳改犯整得都快抽搐了，绝对是这个大牌云集的影片一道最炫目的风景！ 他们的出场，只集中在影片的一小段，却差不多是整部片子话题度最高的。还有哪些，一起聊聊吧？ ??? ?? ?? ?????

主演：吉姆·帕森斯,扎克瑞·昆图,马特·波莫,安德鲁·兰内斯,查尔斯·卡维尔,罗宾·德·齐泽斯,布莱恩·胡奇森,,塔克·霍金斯,约翰·德卢卡,杰克·阿姆斯特朗,泰
简介：百老汇舞台剧《乐队男孩》(The Boys in the Band)将被翻拍为电影，舞台剧全员卡司吉姆·帕森斯、扎克瑞·昆图、安德鲁·兰内斯、马特·波莫、查理·卡维尔、罗宾·德·齐泽斯、塔克·霍金斯、迈克尔·本杰明·华盛顿、布莱恩·胡奇森回归出演，乔·曼特罗执导，瑞恩·墨菲将担任制片人，Netflix出资打造。该舞台剧讲述石墙运动前，纽约同志们的生活。

主演：凯尔希·格兰莫,约翰·迈克尔·辛吉斯,SonyaCassidy,塔姆辛·格雷格,马修·豪勒,MariolaJaworska,DoonMackichan,安德鲁·萨克斯,伊川东吾,JoelleKoissi,DilyanaBouklieva,PearceQ
简介：With ruthless US and Japanese investment banks circling Tuftons, a struggling two-hundred-year-old, family-run British bank, can its bumbling, incompetent chairman, Sir Charles Bunbury, fend off the onslaught and save the bank?

主演：凯尔希·格兰莫,约翰·迈克尔·辛吉斯,SonyaCassidy,塔姆辛·格雷格,马修·豪勒,MariolaJaworska,DoonMackichan,安德鲁·萨克斯,伊川东吾,JoelleKoissi,DilyanaBouklieva,PearceQ
简介：华龙网9月16日11时讯（何琴）还记得抢红包时的小期待，即使只抢到1分钱，是不是也非常开心呢？现在重庆多家银行正在发红包，最高199元，吃喝玩乐消费全涵盖，尽情抢别客气！还没有该行信用卡也不怕，立即办卡立即可参与。 重庆农商行江渝信用卡 分期100%领红包 即日起至12月31日，江渝信用卡用户登录微信银行办理灵活或账单分期即可参与“分期100%领红包”活动，随机可领取199元、99元、9元、1元的红包，同时还可以参与“小分期?赢大奖”抽奖活动，免费拥有1次抽大奖的机会。 达标客户仅允许在上述规定有效期内领取红包和参与抽奖，过期作废，每个达标账单权有1次领取红包和1次抽奖机会。 交通银行信用卡生活大作战 88元红包喊你领 即日起至10月31日，周五、周六登录买单吧app，参加“抽奖直通车”活动就有机会获得3-88元随机金额红包，红包可用于抵扣电影票或充值缴费，积分缴费可抵100%，积分充值话费可抵30%。 参与方式 周五，登录买单吧app-点击“生活大作战”-“抽奖直通车”-进入活动页面-呼叫红包 周六，登录买单吧app-点击“生活大作战”-“抽奖直通车”-进入活动页面-转发至微信好友和朋友圈-呼叫红包 平安银行信用卡 最高188元现金红包 即日起至12月31日，持平安信用卡单笔任意消费或取现满188元即可抢红包，100%中奖。境外和网络消费，红包金额翻至2倍，单笔最高可获188元。邀请好友办卡成功，受邀人参加188红包活动即可获得额外30元红包奖励。

主演：安德鲁·斯科特,HughO'Conor,PeterMcDonald,MichaelLegge,艾米·德·毕罕
简介：河南日报客户端记者 杨凌 2023年开启全新的生篇章，市民出行热情高涨。作为近郊游热门目的地，郑州方特欢乐世界“甜宠新年夜”仪式感拉满，凭其丰富多彩的活动演出、浪漫甜蜜的新年氛围及欢乐十足的游乐项目吸引了众多游客前来游玩。据悉，“甜宠新年夜”活动将持续至1月2日，夜场营业时间为16:00-21:30，持续为游客带来趣味纷呈的元旦假期。 " 自郑州方特欢乐世界“甜宠新年夜”举办以来，乐园热度居高不下，每天都吸引众多游客前来打卡，门票一度售罄。活动期间，乐园主干道的“雪花”飘落、浪漫唯美的粉红小镇、流光溢彩的灯光特效……每一个精心打造的打卡点都被游客们的热情包围，纷纷拍照合影。 " “乐园除了众多超有仪式感的拍照打卡点，还有全园寻找npc收集‘甜宠卡’兑换礼物等活动，非常暖心。”来自郑州的薛女士告诉记者。此外，“新年开园秀”“甜蜜舞会”“甜宠国潮派对”“新年狂欢派对”等精彩演出也深受游客喜爱。 据了解，为使大家度过一个欢快难忘的元旦佳节。活动期间，广大游客不仅可以参与“单身派对”于新年伊始获得浪漫情缘，还可收集“甜宠卡”获得元旦升级版惊喜礼品，更有《大摆锤》《恐龙危机》《双层转马》《飞越极限》等30+经典游乐项目供大家肆意畅玩。此外，阵容华丽的“冬日甜宠大巡游”、潮流前线的“方特潮嗨趴”、承载广大游客新年期许的“心愿气球放飞仪式”等精彩演出及活动也将轮番上演，让广大游客在欢度元旦假期的同时，还能享受到丰富的“视听盛宴”。

主演：波姬·小丝,朗贝尔·维尔森
简介：《撒哈拉》：三毛，沙漠还是那个沙漠，只是没有了你 " 第一次读三毛，是《稻草人手记》，从打开书那一刻笑容便没消去过。其后又读了《梦里花落知多少》《我的宝贝》《滚滚红尘》。最最钟意还是这一本《撒哈拉》。每每想起《白手成家》里为了看牢向人索来的几块棺材木而不时上屋顶查看的三毛，心中都会生出许多心疼与怜爱来。 " 我向来是偏爱这样细腻的文字的，以为其中自有一份女性独有的缜密、矜持和俏皮，还有些对生活的苛求。但三毛与张爱玲、林徽因、倪亦舒们又是如此不同。在饱暖安平的世界里写就的好文章自然是值得欣赏的，但若是在连洗澡都奢侈的沙漠、在无端逼仄起来的生活空间，还要过一段有声有色的日子，甚至将这份珍贵经历传递到故乡的土地去，这个女子要有怎样的热情，让严厉的沙漠也给她笑容。 " 三毛说她第一次见着撒哈拉，像见到久违的故乡。那时她已在异国多年，也心存了各种风情。但还有比沙漠更适合安顿下三毛的云游四方的心的居所吗？沙本是世间最无依无着之物，安定流浪听凭风停风起。而沙漠收容他们，一并揽入它的怀抱。它是诚实的，它不虚荣。它不用你精致，不用你化妆，不用你给予，只要你心安。这便是故乡了。 " 三毛实在幸运，苦恋她六年的男人也是懂得她的。爱着三毛的荷西也是幸运，三毛虽然疯狂又爱流浪，但却专一与自爱。我向来以为，对待一个好姑娘无非两种方式：捧起来读，或者拥起来爱。荷西对三毛真是范本。他仰慕尊重她，又不似沈从文对张兆和那般恋慕得仿佛信徒对待女神；他们亦有小儿女情怀，但也没有彼此耽溺。 " 世间无数怨偶佳偶，无非是两人间爱之存亡。但相爱是一回事，相知又是一回事，找到知己总比找到爱情更难。荷西三毛决计是不需什么红颜蓝颜，因为自己的爱人便是知己。结婚礼物是骆驼头骨，大概只有荷西做得出来，也大概只有三毛会欢喜接受。看两人之间的小打小闹更是可爱。三毛让荷西拿邻家的漂亮女孩当海市蜃楼，三毛丢下丈夫回到台湾时荷西又在信件捏造出一个卡洛叫三毛吃醋赶回。一些小聪明，也曾共患难，还有比这更完整的爱吗。 " 又因为知道他们之间这样亲密，所以看荷西去世后三毛的作品，总有些黯然。“我只有一杯浓烈的爱酒，就这样被你泼掉了。”故乡还是故乡，沙漠还是沙漠。只是那个人缺席。我们的心也一并缺席了。

主演：哈里森·福特,汤米·李·琼斯
简介：" 年底各种大片热剧不少，我最近却关注了一个专题纪录片《影响》，是电影频道做的，听起来有点主旋律、高大上，关于“改革开放40年的中国电影”，但是一集一集的内容挺有意思的，例如“40年明星史”、“引进大片”、“40年时尚变迁”、“香港电影北上”等等信息量巨大，采访了上百个影人，还有个人篇“坏猴子宁浩”、“黄渤厚积’渤’发”、“傻根王宝强”、“互联网宠儿大鹏”等等，可以说是一个了解中国电影40年发展路径的捷径。 郭凯敏、唐国强的“奶油小生”年代 " " 现在我们说起唐国强，那就是几乎把所有皇帝都演了一遍的德艺双馨的老艺术家，《贞观长歌》里的唐太宗李世民，《雍正王朝》里的雍正等等。未曾想在80年代，唐国强老师也是“奶油小生”的代表，一部《孔雀公主》帅出天际啊，载歌载舞的傣族歌舞片，征服了多少当年的懵懂少女心。 " " 至于郭凯敏，现在的年轻人可能已经不怎么知道这个名字了。但在1980年，郭凯敏和张瑜因为《庐山恋》被评为“最佳银幕情侣”，郭凯敏在采访中说“以为去电影厂就是干一份工作，没想到一下子就火了”。对于明星来说，颜值、才华之外最重要的还有机遇。1980年的一部爱情片，要比现在最火爆的好莱坞大片都要万人空巷，因为那时候的人们几乎没有见过怎么谈恋爱。 《追捕》过后姜文、张艺谋、王学圻等硬汉形象崛起 " 1979年复刊的《大众电影》也成为那时候普及率非常高的杂志，《大众电影》的封面差不多就记录了40年来大众审美的一个变迁。奶油小生横扫银幕之后，一部《追捕》改变了这种局面，高仓健的沉默硬汉形象影响了当时对男性的审美。姜文、张艺谋、王学圻、陶泽如等类似的硬汉形象出现在银幕上，受到观众的肯定。张艺谋演《老井》据他说就是因为拿他当样板找农民，但找不到合适的，就让他演了，结果还拿了好多奖。 " 16年过去了，四小花旦仍然是一线 2002年，赵薇、周迅、章子怡、徐静蕾被媒体评为“四小花旦”，应该说这四位到现在仍然是据守一线。赵薇这两年没当导演，综艺节目“中餐厅”也因为她聚集的一群明星而人气很旺。周迅今年的大戏《如懿传》也是品质很棒，章子怡在《我就是演员》里当导师当得不亦乐乎，徐静蕾也是一直当着导演。 " " 用业内人士的话说，过去一个女演员要到达一线的位置可能需要十年，作品和人气的累积。而在黄晓明的回忆中，“那时候上挂历就是大火，我记得帮赵薇收信，信都是按卡车来接的，那时候知道她火了。”因为《还珠格格》，赵薇当时算是一夜成名，但后来的十多年中也是经历了许多磨练。 " " 那四小花旦多年来一直能守在一线的位置，是因为她们的特质，对演员这个职业有她们自己的理解，徐静蕾认为“演员这个职业的本质和其他职业一样”，章子怡认为“演员的分寸感是教不会的，这中间没有套路可言”。 还记得第一部进口大片吗？ " 这20多年中，明星经历了大浪淘沙，而中国电影市场也经历了巨变。2017年的全年票房数字是559亿，2018年全年能否破600亿现在还不知道。但在1993年，全国观影人次创下新低。这25年的巨变，是从1994年第一部进口大片《亡命天涯》开始的。在《影响》专题片里看到《亡命天涯》引进时改革派与保守派“激烈的较量”，电影发行改革跟中国所有改革一样并不是一帆风顺。 " 《亡命天涯》在当年一票难求，票房过2000万。之后《真实的谎言》、《狮子王》、《阿甘正传》、《廊桥遗梦》、《纽约大劫案》等等一年10部进口片，点燃了电影市场。而当时的国营电影制片厂对于进口大片的态度并不友好，他们认为“民族电影的灭顶之灾来了”，认为国产电影完全无法和进口大片抗衡。 国产电影票房逐渐超过进口大片 " 但是好莱坞大片不仅改变了观众对于电影的认知，也改变了电影人对于电影的认识。2002年，张艺谋的《英雄》缔造了第一部国产大片的概念，取得票房2亿。2004年，《功夫》、《十面埋伏》、《天下无贼》三部国产影片位居票房前三甲，超过了《魔戒三部曲：国王归来》、《后天》、《特洛伊》等进口大片。 " 国产电影和进口片之间的胶着一直在持续。2010年《阿凡达》拿下13.8亿票房，成为“现象级电影”。2011年，一部小成本电影《失恋33天》获得3亿票房，2012年《泰囧》、《致我们终将逝去的青春》、《中国合伙人》、《北京遇上西雅图》等片的票房压过了同期上映的好莱坞大片，中国观众对国产电影的喜爱逐渐超过进口影片。 " 进口大片没有像当年国营制片厂想的那样摧毁了中国电影，反而刺激了中国电影的发展。如今，印度、日本、西班牙等不同国家的电影都有可能在中国获得很好的票房成绩，中国观众也在世界电影的滋养下不断地提高审美水平。从电影频道专题片《影响》能看到40年中国电影的历史，是一个不断自强的过程，历史告诉我们，遇到外强，回避没有任何作用，只有自强，才能抵抗住外界的冲击继续生存下去。 "